« Les mémoires de Yasuaki Yamashita sensibiliseront le public à l'enfer sur Terre »

▲ Avant de l'avion surnommé Bockscar , d'où fut larguée la bombe atomique Fat Man , qui détruisit la ville japonaise de Nagasaki le 9 août 1945. Image prise le 26 mars 1946. Photo Ap

Omar González Morales

Journal La Jornada, mercredi 6 août 2025, p. 2

Il y a quatre-vingts ans, la bombe atomique Little Boy était larguée sur Hiroshima. Le 9 août 1945, une autre bombe, Fat Man , était larguée sur Nagasaki. Ces attaques perpétrées par le gouvernement américain visaient à éradiquer la population civile japonaise, explique Sergio Hernández Galindo, historien spécialiste du Japon et membre de la Direction des études historiques de l'Institut national d'anthropologie et d'histoire (INAH).

Dans une interview accordée à La Jornada , le spécialiste a évoqué les histoires des deux survivants de cette tragédie qui vivent au Mexique, réfléchissant sur l'importance pour les jeunes de comprendre la menace mondiale actuelle et le rôle du Mexique en tant que détracteur des armes nucléaires.

« C'est une question fondamentale dans le contexte actuel ; l'opinion publique doit prendre conscience des déclarations de gouvernements, comme les États-Unis, qui envoient des sous-marins nucléaires en Russie, risquant ainsi une destruction nucléaire. Sans oublier, bien sûr, la tragédie du génocide perpétré par le gouvernement israélien contre le peuple palestinien. N'oublions pas non plus que l'Inde et le Pakistan possèdent ces armes et sont en conflit. Aujourd'hui, la situation est bien plus complexe qu'il y a 80 ans » , a commenté Hernández Galindo.

Pour l'expert, le risque d'une guerre nucléaire est toujours présent : il ne s'agit pas d'un événement passé, mais du présent. C'est une crise pour l'humanité. Nous parlons de bombes aujourd'hui disponibles mille fois plus puissantes que celles larguées sur le Japon. L'utilisation même de ces armes de destruction massive démontre que la guerre allait se dérouler dans un contexte différent, celui de la disparition du peuple japonais. De cette tragédie est née la nécessité de réfléchir non seulement à la guerre, mais aussi à l'importance de la paix .

Deux histoires témoignent de ce combat. La première est celle de Yasuaki Yamashita, qui a survécu au bombardement de Nagasaki grâce à la protection de sa mère. Elle était son bouclier. Outre les blessures causées par l'explosion, il a subi les conséquences des radiations et a ensuite été victime de discrimination au sein de la société japonaise. Son refuge, comme celui de nombreuses autres victimes d'autres tragédies, était le Mexique.

Dans ce pays, Yasuaki Yamashita a trouvé plus qu'un foyer, un refuge. Il n'a pas eu d'enfants à cause du risque d'irradiation, craignant les dommages génétiques qu'ils auraient subis. Il a toujours fait partie de la communauté locale. Il n'a jamais voulu retourner au Japon. La mère de Yamashita est décédée dix ans après l'explosion, des suites d'un cancer , a expliqué l'expert.

Depuis 1995, Yamashita donne des conférences sur son expérience : « Nous devons parler aux jeunes pour qu'ils connaissent les horreurs endurées par les survivants. Heureusement, les gens nous écoutent, et il existe des supports, comme les conférences et le livre Hibakusha : Témoignage de Yasuaki Yamashita (publié par le Fondo de Cultura Económica), qui nous aident à comprendre les victimes et à comprendre qu'elles ont été marquées par les traumatismes », a déclaré Sergio Hernández.

Un autre témoignage est celui de la famille de Conchita Hiramuro, fille d'un immigrant japonais qui vivait à Guadalajara et s'installa à Hiroshima en 1940. Encerclée par la guerre, la fuite était impossible ; elle eut cependant la chance de survivre à l'explosion de la bombe, qui tua immédiatement 70 000 personnes. Le cauchemar continua, avec la famine et la misère : le manque de nourriture, de médicaments et de vêtements obligeait les habitants à se nourrir jusqu'aux feuilles des arbres pour survivre. Conchita Hiramuro retourna au Mexique en 1950 et s'installa à Guadalajara, où elle vit toujours.

Traité contre la menace nucléaire

Notre pays joue un rôle important dans la lutte contre la prolifération des bombes atomiques, grâce à la signature du Traité de Tlatelolco en 1967, conclu après la crise des missiles de Cuba entre les États-Unis, l'Union soviétique et Cuba. Ce pacte représentait l'engagement des États membres à ne jamais posséder ni utiliser d'armes nucléaires en Amérique latine et dans les Caraïbes.

Il faut le souligner à plusieurs reprises : ce n'est pas quelque chose qui nous affecte, ce n'est pas quelque chose qui se produit ailleurs, mais cela implique la destruction de toute une région. La déclaration du Mexique dans ce traité a été fondamentale, une étape très importante , a souligné l'historien de l'INAH.

En 2024, le prix Nobel de la paix a été décerné à l'organisation Nihon Hidankyo, un groupe de survivants de la bombe atomique qui continue de lutter contre la prolifération des armes nucléaires. Sergio Hernández affirme que cette récompense est capitale car elle invite à réfléchir « à l'existence d'un groupe qui lutte pour montrer que l'humanité est peut-être en danger de disparition ».

Le prix décerné à cette organisation nous incite à reconnaître la nécessité de la paix mondiale et à inviter toutes les nations à accepter le problème. Aujourd'hui, les tambours de la guerre résonnent dans le monde entier. Les survivants ont souligné que ce n'est pas seulement pour eux ; la lutte vise à assurer la survie de ceux qui nous entendent.

Yasuaki Yamashita et l'historien Sergio Hernández Galindo organisent fréquemment des conférences pour s'adresser au public. Cette année, ils les ont organisés à San Luis Potosí, en Basse-Californie, à Guanajuato, à Mexico, à Puebla et au Chiapas.

Aujourd'hui, ils se produiront à midi au Pont de la Bibliothèque de l'Université autonome métropolitaine, unité Cuajimalpa. Jeudi, ils présenteront une émission spéciale en avant-première sur Radio INAH, et samedi à 13 heures, ils assisteront à la salle Xavier Villaurrutia du Centre culturel del Bosque à la pièce « Las niñas y los niños de papel » , inspirée des expériences d'enfants ayant survécu à la barbarie nucléaire, dans laquelle Yasuaki Yamashita racontera leur histoire.

« J'ai confiance dans la vision de Yasuaki, dans ses souvenirs et dans la douleur qu'ils suscitent pour contribuer à sensibiliser les consciences. J'ai confiance dans le fait que certaines personnes ne veulent pas que cet enfer sur Terre se reproduise. En tant qu'enseignant, j'ai cette responsabilité : enseigner aux nouvelles générations les terribles conséquences des armes nucléaires » , conclut l'anthropologue.

▲ La danseuse américaine Annie Rigney se produira demain lors de la cérémonie d'ouverture du FIDCDMX au Théâtre Raúl Flores Canelo du Cenart. Photo de Brian Pollock/avec l'aimable autorisation des organisateurs.

Fabiola Palapa Quijas

Journal La Jornada, mercredi 6 août 2025, p. 3

Le Festival international de danse contemporaine de Mexico (FIDCDMX) accueillera des artistes venus des États-Unis, d'Argentine, de Lettonie, du Salvador, d'Allemagne, de Porto Rico, de France, du Danemark, d'Irlande, d'Australie, de Pologne, de Cuba, du Canada et du Japon. Depuis dix ans, il est devenu le plus important centre d'échanges culturels et de danse du pays, grâce à la diversité des lieux et des propositions présentées.

De demain au 17, le festival se déroulera dans différents lieux de la capitale afin que le public puisse découvrir la danse pratiquée à l'autre bout du monde et créer des liens. De plus, les artistes participants parlent toujours de ce qui les entoure, les touche, les anime, ouvrant ainsi un horizon mondial , a commenté Rodrigo González, codirecteur de l'événement avec Raúl Tamez, lors d'une interview.

Il a expliqué que depuis sa création, l'objectif principal du festival a été de favoriser les échanges artistiques internationaux et de diffuser la diversité des arts de la scène innovants et rigoureux, avec un engagement profond envers le corps et la création contemporaine.

González a ajouté que le festival donne de la visibilité à la danse contemporaine à Mexico et constitue un excellent moment de rapprochement avec le public, car cette discipline est parfois méconnue, car elle ne les touche pas, ou encore parce qu'elle ne leur parle que de propositions qui ne leur correspondent pas. Cette rencontre est l'occasion de découvrir ce vaste panorama, et les gens trouvent intéressant de rencontrer des artistes d'autres pays .

Cette année, la FIDCDMX (Family Dance Association) décernera la médaille Luis Fandiño au célèbre danseur et chorégraphe Omar Carrum pour sa carrière exceptionnelle et ses contributions à la danse contemporaine au Mexique et dans le monde. Carrum a joué un rôle essentiel dans la formation de plusieurs générations de danseurs, aux côtés de Claudia Lavista et Víctor Manuel Ruiz à l'École Delphi. En tant que chorégraphe, il a de nombreuses œuvres et reste très actif au Mexique et dans d'autres pays comme Prague et la Colombie. « On peut encore le voir sur scène avec une grande maîtrise, et dans chacune de ses chorégraphies, il se réinvente, crée de nouveaux langages et poursuit une recherche constante », a-t-il déclaré.

Parmi les figures de la danse qui se produiront au festival, on retrouve Mufutau Yusuf, un danseur d'origine nigériane qui interprétera l'œuvre Impasse , pleine de physicalité brute et d'intensité émotionnelle , qui représente l'Irlande et a dansé dans de grandes compagnies.

Dans ses œuvres, il reprend des aspects de sa culture, des danses africaines, et montre un côté contemporain de ses traditions , a déclaré González.

Le codirecteur du festival a déclaré que le Mexique sera représenté par de grands créateurs, comme Yuridia Ortega, qui interprétera la pièce Noche , qui se rapporte au processus de transformation constante, selon lequel, lorsque l'on pense que l'on ne peut pas continuer, il y a toujours quelque chose qui déclenche le changement et l'évolution .

La chorégraphe Isabel Beteta fait également partie de la troupe artistique. Son œuvre, « Desapego », s'inspire de la carte de tarot de l'Ermite, qui représente le moment où l'on éprouve des pensées introspectives.

Cela a été très gratifiant d’ouvrir ce pont de communication entre des artistes de différents pays et de générer ainsi des projets qui vont au-delà du festival .

Les activités du FIDCDMX auront lieu dans les Théâtres de Danse du Centro Cultural del Bosque, au Théâtre Raúl Flores Canelo du Cenart, au Théâtre Esperanza Iris et au Centre Culturel d'Espagne au Mexique.

Fabiola Palapa Quijas

Journal La Jornada, mercredi 6 août 2025, p. 3

Lauréat du Prix national de danse contemporaine José Limón 2025, l'artiste Rolando Beattie a déclaré lors d'une interview que ses créations sont diverses, mais toujours axées sur des processus de recherche et d'exploration. « Je m'intéresse beaucoup aux processus. J'ai construit différentes méthodologies par étapes . »

L'un des défis qu'il s'est lancé à un moment de sa carrière était de créer des pièces pouvant être interprétées séparément ou à l'unisson, car cela exigeait un traitement spatio-temporel très spécifique, rigoureux et énergique. « J'ai également composé des œuvres avec quatre compagnies, avec des distributions de 10 à 14 danseurs, jouées séparément puis tous ensemble ; c'était une expérience formidable », se souvient Beattie.

Le créateur a indiqué qu'il aime se lancer différents défis liés à l'espace et à l'action, à la pensée, qui est sa première action physique guidée, comme s'il s'agissait d'une partition de pensée pour que le mouvement obéisse non seulement au langage et aux actions de la scène, mais provienne également d'un discours d'un monologue personnel .

La proposition scénique la plus récente de l'artiste, Blindness-You have 2 seconds to think about it-2 seconds , est le résultat d'une exploration profonde des relations humaines, que son groupe, Rolando Beattie Contemporary Dance Ensemble, présentera demain à 20 heures au Palacio de Bellas Artes, en clôture de la saison Diverse Dances: Diverse Bodies .

L'œuvre saisit le désir et l'aspiration comme moteurs d'une quête incessante de rencontre avec l'autre, réduite à une tentative disloquée et maladroite due à l'incapacité de voir au-delà de soi. La férocité comme une audace non révélée, imperceptible, en hibernation, au repos ; comme un stigmate, irrévocable , explique son auteur.

La pièce sera interprétée par neuf danseurs de la compagnie fondée en 2005 et basée à Oaxaca de Juárez : Abraham Rodríguez, Armando Estrada, Carla Pais, César Castellanos, Estefanía Olivo, Jezmín Fenochio, Martín González, Miriam García et Zaid González.

Corps-pensée-émotion

Pour Beattie, la danse construit sa perspective poétique à partir d'une triade indivisible : corps, pensée, émotion . C'est une proposition qui fusionne l'art de la danse, le langage théâtral et la poétique visuelle. C'est une pièce atypique qui reflète l'inévitable fossé entre deux corps .

Il recommande en outre : « Il faut se laisser emporter par le langage poétique construit par les corps en mouvement des interprètes, dont les compétences et les capacités, fruit d'une formation profonde et rigoureuse, favorisent la possibilité d'établir un lien d'appréciation poétique et sensible avec le spectateur, au-delà d'une lecture rationnelle. »

Concernant l'évolution de la danse contemporaine à Oaxaca et au Mexique, Beattie se montre optimiste. La scène nationale de la danse est peuplée de milliers de danseurs aux techniques de plus en plus raffinées et à l'enthousiasme débordant. « C'est une perspective encourageante », a-t-il déclaré à La Jornada . Il a souligné la résilience et la combativité des danseurs, ainsi que l'évolution technique et poétique de la discipline, qui a permis aux groupes de développer des compétences impressionnantes et aux chorégraphes de produire des pièces puissantes et convaincantes.

Formé au théâtre, à la danse et à la communication à la fin des années 1970 à Monterrey, Beattie a découvert sa vocation de danseur une décennie plus tard. Il a participé à plus de 4 000 spectacles et composé près de 200 chorégraphies. Il a été soliste et auteur de huit one-man-shows.

En mai dernier, le ministère fédéral de la Culture et le gouvernement de Sinaloa lui ont décerné le Prix national de danse contemporaine José Limón 2025 pour sa carrière de plus de quatre décennies, marquée par une vaste œuvre chorégraphique et une approche innovante de la danse contemporaine mexicaine , en plus de son travail de mentor auprès de plusieurs générations.

Cécité-Vous avez 2 secondes pour y penser-2 Secondes sera présenté demain au Palais des Beaux-Arts.

Joyeux MacMasters

Journal La Jornada, mercredi 6 août 2025, p. 4

À travers ses émissions, la Foire nationale des langues autochtones (FLIN) s'est attachée à influencer les institutions et la population afin de contribuer à un changement idéologique et à une prise de conscience accrue. « Nous savons qu'au Mexique, la discrimination à l'égard des populations autochtones persiste, avec des mentalités qui considèrent leurs langues comme inférieures, voire les qualifient de dialectes », explique Almandina Cárdenas Demay, coordinatrice générale des politiques linguistiques à l'Institut national des langues autochtones (INALI).

À la veille de la neuvième émission de FLIN, les 8, 9 et 10, dans trois villes différentes, le responsable souligne la collaboration croissante d'institutions, et pas seulement du secteur culturel. Cette année, par exemple, le Secrétariat des Sciences, des Lettres, de la Technologie et de l'Innovation et le Secrétariat de l'Éducation publique seront présents, comme lors des précédentes émissions, ainsi que d'autres représentants du secteur de la justice. De nombreuses institutions découvrent ainsi le travail de l'INALI, prennent conscience de l'importance de la diversité linguistique et des actions menées pour la promouvoir ; elles deviennent peu à peu des alliées de la cause .

Outre son impact sur les institutions et le public, FLIN sert de référence aux locuteurs et promoteurs de leurs langues, qui se voient ainsi représentés et rendus visibles . Ils génèrent ainsi des ressources qu'ils utilisent ensuite pour poursuivre leur travail de promotion de leur langue et leurs politiques en faveur du multilinguisme , explique le spécialiste en linguistique indo-américaine.

Plurivers

Sous le thème « Pluriversos : Femmes autochtones dans le Mexique contemporain » , l'édition 2025 du FLIN commémore l'Année de la femme autochtone et s'inscrit dans le cadre de la Journée internationale des peuples autochtones et de la Décennie internationale des langues autochtones 2022-2032. Le programme, vaste et diversifié, est centré sur les femmes.

Des initiatives et projets communautaires seront présentés, ainsi que des débats, des tables rondes et des conférences, parfois en langues autochtones avec interprétation simultanée. Des événements artistiques, musicaux et poétiques, proposeront des contenus narratifs, une série de films mettant en scène des communautés autochtones majoritairement féminines, et une exposition de produits artisanaux et de cuisine traditionnelle.

« Près de 200 personnes participeront aux activités, regroupées en 36 groupes artistiques. Nombre d'entre elles seront des femmes avec lesquelles nous avons collaboré et partagé des projets, ou dont nous connaissons le travail et savons qu'elles contribuent significativement à la promotion du multilinguisme au Mexique » , explique Cárdenas Demay.

Les principaux lieux de l'événement sont le Musée national des cultures populaires et le Centre national des arts, dont l'auditorium Blas Galindo accueillera les concerts « Sonoridades Viva » (samedi 9) avec Irma Pineda, Briceida Cuevas et Ruperta Bautista, et « Raíz y Fusion Sonido » (dimanche 10), qui mettront en lumière les nouvelles générations de créateurs autochtones. À cette occasion, la mairie de Tlalpan sera présente avec des activités au Musée d'histoire de Tlalpan et au cinéma Villa Olímpica.

Concernant la contribution de FLIN, il est intéressant de constater l'augmentation de sa portée chaque année, tant en présentiel que virtuellement , souligne Cárdenas Demay. Au cours des huit diffusions, plus de 700 activités ont été organisées, avec la participation d'environ 200 variantes linguistiques. Je dis variantes et non langues, car il pourrait s'agir, par exemple, du nahuatl central et du nahuatl de Veracruz.

Comme les années précédentes, le salon proposera des ateliers de sensibilisation à l'apprentissage des langues des communautés autochtones : un atelier ludique multilingue en otomi, nahuatl et mixe ; un atelier d'apprentissage du nahuatl ; et un atelier d'apprentissage du chinantèque. À l'INALI, nous créons actuellement un microsite sur notre site web institutionnel afin de promouvoir l'enseignement des langues autochtones. Les offres sont nombreuses, tant celles des universités interculturelles que celles des particuliers travaillant seuls ; cependant, l'offre et la demande sont inégales. Nous profiterons du FLIN pour faire connaître les offres déjà identifiées et ouvrir un espace au grand public souhaitant en savoir plus sur les cours de langues autochtones .

▲ Le Festival des Masques de Porto Novo, au Bénin, est un événement organisé pour préserver l'histoire et les traditions du vaudou, religion emblématique de ce pays africain. Outre l'artisanat, des séminaires, des concerts et des expositions sur l'histoire du pays ont été organisés le week-end dernier. Photo : Xinhua

Journal La Jornada, mercredi 6 août 2025, p. 4