La mise en scène pour enfants renforce le courage de ressentir

Âne Vargas

Journal La Jornada, mercredi 6 août 2025, p. 5

Être sensible et exprimer ses émotions n'est pas un signe de faiblesse, mais de force. Partant de ce principe, la pièce « Pez globo » nous invite à réfléchir à l'importance de l'empathie et de l'acceptation émotionnelle pendant l'enfance et tout au long de la vie.

Écrite par Daniela Arroio et mise en scène par Valeria Fabbri et Daniel Ortiz, cette production sera présentée en première au Teatro Helénico près d'un an après ses premières représentations, dans le cadre du programme pour enfants du Centro Cultural Helénico. Les représentations débuteront ce week-end et se poursuivront jusqu'à la fin du mois, les samedis et dimanches à 13h.

La pièce célèbre le courage de ressentir. C'est une belle pièce, mais surtout, elle est indispensable au jeune public : elle aborde l'importance d'exprimer ses émotions, et plus particulièrement d'oser pleurer , explique Daniel Ortiz.

En ces temps où pleurer est encore mal vu, pleurer est un acte de résistance, d’humanité, de se montrer humain et empathique face aux situations qui peuvent nous arriver ou arriver aux autres.

Dans une interview, le dramaturge et acteur (San Luis Potosí, 1989) explique également que cette production de la compagnie Me dijo, le dijo, le dije explore des thèmes tels que l'intimidation , l'amitié, la répression émotionnelle et l'acceptation, remettant en question des stéréotypes tels que celui selon lequel les hommes ne devraient pas pleurer.

Malheureusement, ce type d'éducation persiste dans certains secteurs de la société. Les hommes n'ont pas le droit d'exprimer leurs émotions, et encore moins de pleurer, en raison du machisme profondément ancré en nous, qui considère un tel acte comme un signe de faiblesse , souligne-t-il.

Je pense qu’il est très important d’aborder ces questions dès les premières années de la vie et d’enseigner aux enfants que, contrairement à la croyance populaire, exprimer ses sentiments et ses émotions est tout à fait normal et nécessaire.

La production raconte l'histoire de León, un garçon ridiculisé à l'école pour sa sensibilité. Sa vie bascule lorsqu'il adopte Jacinta, un poisson-globe sauvé d'une rivière polluée. Tandis que le garçon tente d'imiter la froideur de son animal – qui avale l'eau et gonfle son corps pour éviter toute sensation –, cette créature marine découvre la grande valeur des émotions humaines.

Ensemble, ils apprennent que les émotions ne sont pas un signe de faiblesse, mais une façon puissante d'être au monde. Le Poisson-globe communique des émotions complexes d'une manière accessible aux tout-petits.

La scénographie de Zaira Campirano transporte le public dans un monde sous-marin, où la chambre du protagoniste se transforme en un aquarium géant. Le décor coloré et évolutif donne vie à un univers aquatique où les acteurs se transforment en pieuvres, poissons géants et créatures fantastiques grâce à des costumes saisissants.

À cela s'ajoute une musique originale en direct, avec des chansons écrites et interprétées par Silvestre Villarruel, qui donne une atmosphère encore plus ludique et émotionnelle à la production, selon le metteur en scène.

J'exhorte les adultes

Selon Daniel Ortiz, cette pièce transcende le public des enfants car ses thèmes plaisent également aux adultes et les invitent à réfléchir sur le sujet.

Beaucoup d'entre nous grandissent avec l'idée qu'il faut contenir ses émotions. Nous ne les exprimons pas, ne les réprimons pas, ne les dissimulons pas, alors que c'est tout le contraire : nous devons les identifier et les exprimer pour pouvoir les gérer plus tard et savoir comment réagir face à tout ce que nous ressentons.

Le casting est composé d'acteurs renommés ayant une expérience dans le théâtre et les séries en streaming : Luis Curiel, María Kemp et Daniel Ortiz lui-même.

Les billets coûtent 250 pesos. Une réduction de 30 % est appliquée sur les billets en prévente jusqu'à vendredi. Les billets peuvent être achetés à la billetterie du Centre culturel Helénico (1500 avenue Revolución, quartier de Guadalupe Inn) ou sur le site web helenico.gob.mx.

Reyes Martínez Torrijos

Journal La Jornada, mercredi 6 août 2025, p. 5

La lecture de l'œuvre de l'écrivaine brésilienne Clarice Lispector, avec sa mélancolie et ses questions qui incitent à la réflexion sur sa propre vie, a inspiré la romancière Sofía G. Buzali à la réécrire. Cela a donné naissance à la nouvelle « Ella », publiée par Editorial Dos Líneas.

Dans une interview accordée à La Jornada , la narratrice a expliqué que la culpabilité de ne pas avoir guéri sa mère à sa naissance et la conviction qu'elle était morte parce que Clarice n'avait pas laissé une paire de ciseaux ouverte sur une table l'ont conduite à devenir cette grande écrivaine. Son envie de raconter des histoires, d'analyser ses sentiments et de s'interroger sur l'existence m'a également beaucoup impressionnée .

Buzali est entrée dans le monde claricien et sa compréhension à travers deux voies : le plaisir de la lecture et les sensations laissées après avoir terminé chacune de ses histoires et de ses romans, et en découvrant sa vie et en découvrant progressivement ce qu'elle était en tant qu'être humain et en tant que femme .

Elle a étudié deux biographies importantes de l'écrivain brésilien, celles de Benjamin Moser et de Nádia Battella. Elle y a trouvé un point crucial : l'incendie qui a grièvement blessé Lispector. « Je pense que la plus grande douleur qu'un écrivain puisse ressentir a été de réaliser que sa main droite, celle qu'il utilisait pour écrire, était brûlée, inutilisable. »

Ce moment était terrifiant à imaginer : ce qu'aurait dû ressentir un écrivain si, à cause de sa dépendance à la cigarette, il s'était endormi et avait allumé un incendie, provoquant ainsi sa blessure à la main. C'est le début de mon roman.

La narratrice a commenté qu'elle a lu les biographies, pris des notes et mené des recherches, car il existe de nombreux textes qui analysent le côté littéraire de Lispector, mais les écrits de Moser et Battella sont les ancres de sa vie.

Dès lors, Sofía Buzali a développé une écriture quasi automatique, initiée à l'hôpital où Lispector était en convalescence. Son style est plutôt linéaire, jouant avec les souvenirs, le flux et le reflux du temps et de sa propre vie. Il m'a fallu beaucoup de temps pour trouver la voix de cette femme écrivain, si importante dans la littérature brésilienne contemporaine .

Ce fut un défi majeur pour l'auteure, qui a su se laisser aller à l'élaboration d'un récit qui s'inspire de ce qu'elle aurait ressenti dans cette situation, et qui combine et tisse mes sensations de ce que j'imaginais qu'elle pouvait vivre. Un va-et-vient entre ses sentiments, son passé, sa vie de femme, d'épouse, d'écrivaine et de mystique .

Les informations et les lectures ont été intégrées au roman de Buzali, où l'on ne sait pas quand elle se souvient de son séjour à Berne ni quand elle a réalisé qu'elle avait un fils schizophrène. Elle a parcouru tout ce chemin avec un passé très difficile, issue d'une famille ayant fui la Russie. C'est là que l'on commence à vivre, à ressentir et à se souvenir de tout ce que l'on a lu. Le processus d'écriture a été un processus de recherche et d'intégration de sa vie à mon âme .

Le titre est né lorsque la romancière a compris que l'important était précisément Clarice Lispector elle-même. Elle n'aurait pas pu trouver un titre suffisamment simple pour englober toutes les références de Lispector .

Pour réaliser ce livre, Buzeli s'est rendue à Rio de Janeiro pour comprendre la culture brésilienne, découvrir l'environnement dans lequel elle a grandi, vécu toute sa vie, et ressentir son désir d'Europe. J'ai longé la plage où elle avait l'habitude de se promener, le quartier et l'immeuble où elle vivait. J'ai essayé de capturer toute cette atmosphère pour pouvoir la décrire .

Elle a souligné que le plus grand défi de son récit était d'imaginer la mort de Lispector : « J'ai cherché à imaginer son désespoir. Dans certains de ses écrits, elle dit : “Mon personnage est en train de mourir.” Elle se voyait comme une actrice de la vie. C'est là que j'ai essayé de recréer toute cette douleur et cet adieu à la vie. » Cette expérience a bouleversé Buzali, qui a perdu deux amis et a été très douloureuse de rencontrer une Clarice également décédée d'un cancer .