Фрагментированные кости окаменелости Люси покинут Эфиопию и будут выставлены в Европе.
Фрагментированные кости окаменелости Люси покинут Эфиопию и будут выставлены в Европе.
Они будут находиться в Национальном музее Праги в течение двух месяцев.
▲ Скелет в рамке, выставленный в Музее естественной истории Эфиопии в Аддис-Абебе. Фото: Ap
Ап
Газета La Jornada, суббота, 16 августа 2025 г., стр. 4
Эфиопия. Останки предка человека по имени Люси покинули Эфиопию и будут выставлены в европейском музее, сообщили в пятницу эфиопские национальные СМИ со ссылкой на министра туризма Селамавита Кассу.
Скелет Люси , готовность которого составляет 40 процентов, покинул Эфиопию в пятницу и будет экспонироваться в Национальном музее в Праге около двух месяцев.
Люси была обнаружена в Эфиопии в 1974 году в месте, которое раньше было древним озером, рядом с окаменелыми останками крокодила, черепашьими яйцами и клешнями краба. Она принадлежала к австралопитеку афарскому (Australopithecus afarensis) – древнему виду людей, обитавшему в Африке примерно 4–3 миллиона лет назад.
Это вторая поездка Люси за пределы Эфиопии. Первая состоялась в 2013 году, когда она гастролировала по Соединённым Штатам.
Фрагментированные кости Люси будут выставлены рядом с Селамом — окаменелостью детеныша австралопитека , которая примерно на 100 000 лет старше Люси и была обнаружена в том же регионе 25 лет спустя.
«Этот знаковый экземпляр принадлежит всем, поэтому было бы здорово, если бы его увидело все человечество», — сказал Йоханнес Хайле-Селассие, директор Института происхождения человека в Университете штата Аризона.
Хотя многие эксперты полагают, что поездка Люси в Европу представляет собой уникальную возможность для европейцев и гостей из других частей света, существуют опасения по поводу безопасности транспортировки ее хрупких костей.
«Фрагментированные кости Люси поистине уникальны и требуют бережного обращения. Путешествие в Европу сопряжено с определенными рисками», — отметил Гидей Гебрегзиабер, археолог и докторант Варшавского университета (Польша). «Она также будет подвергаться воздействию различных климатических условий, что может негативно повлиять на её сохранность».
▲ Изображение гоминида Люси , представленное в Музее естественной истории Эфиопии в Аддис-Абебе. Фото AP
Даже в Эфиопии публика редко видела настоящую окаменелость Люси . Её копия выставлена в Национальном музее Эфиопии, а настоящие останки хранятся в надёжном хранилище.
«Я видел, как ее упаковали, поэтому у меня больше нет никаких опасений по поводу того, что с Люси что-то случится», — сказал Йоханнес.
Сдержанная публикация окаменелости в четверг вечером также поднимает вопросы о прозрачности, поскольку многие эфиопы, которые гордятся ею, не знали, что она отправится в Европу.
«Это невероятно! Похоже, правительство намеренно исключает собственный народ из повествования о собственном наследии», — заявил Гидей Гебрегзиабер.
43-летний Бекеле Рета, житель, живущий всего в 50 метрах от музея, где находится Люси , не знал о её отъезде, пока не увидел эту новость в социальных сетях. «Сегодня утром я узнал из Facebook, что она уехала в Прагу. Жаль, что большинство эфиопов видят её только в других местах», — сказал он.
Ранее в этом году генеральный директор Национального музея Чешской Республики Михал Лукеш выступил с заявлением, анонсирующим выставку Люси и Селама , и выразил свою благодарность эфиопам за согласие «предоставить» останки.
Лукеш сказал: «Эти бесценные экспонаты дают нам уникальную возможность заглянуть в прошлое и углубляют наше понимание корней человечества».
Целью Ex-Céntricas Gathering является привлечение внимания к мексиканским женщинам в театре; в этом выпуске особое внимание уделяется Марии Луизе Окампо.
Эйринет Гомес
Газета La Jornada, суббота, 16 августа 2025 г., стр. 4
Четвёртый выпуск мероприятия «Ex-Céntricas: Женские культурные столицы на мексиканской сцене», организованного Национальным центром театральных исследований, документации и информации имени Родольфо Усильи (Citru), посвящён представлению архивов различных женщин-сценических деятелей. В этом году особое место занимает фигура Марии Луизы Окампо, драматурга и культурного деятеля из Герреро, основавшей театральное движение La Comedia Mexicana.
«Андроцентричная тенденция создаёт впечатление, что мужчины — единственные создатели культуры в стране. Цель — подчеркнуть вклад женщин-творцов», — сказала Эдит Ибарра, исследователь из Citru и куратор мероприятия Ex-Céntricas.
Мероприятие состоится в среду, 20 августа, в 10:00 в зале Aula Magna Национального центра искусств (Cenart). В рамках мероприятия пройдут три круглых стола: презентация книги «Истории, которые развивают память: архивы творческих женщин на театральной сцене Мексики» ; дискуссия о Марии Луизе Окампо; а также презентация методологии восстановления и «активизации» архивов.
Книга, результат исследования Citru, объединяет коллекции пяти художниц: Эсперансы Ирис, Грасиелы Кастильо, Фелиды Медины, Аиды Гевары и Марии Луизы Окампо. Она включает описание каждого архива и свидетельства исследователей, работавших над ними.
«Идея в том, чтобы показать, как женщина наблюдает за другим творцом, что она ей говорит, что ей подсказывает её архив», — сказала Ибарра. Работа будет доступна для бесплатного ознакомления в репозитории INBAL.
На второй панели будут представлены материалы из архива Марии Луизы Окампо, «единственного драматурга, писавшего об эвтаназии и создавшего национальный театр в послереволюционную эпоху. С андроцентрической точки зрения мы говорим об отце мексиканского театра, а не о женщинах, которые в нём участвовали», — подчеркнул куратор.
Третья панельная дискуссия рассмотрит стратегии распространения и оживления архивов с помощью социальных сетей и искусственного интеллекта, чтобы их можно было изучать и с ними консультироваться.
Программа Ex-Céntricas, стартовавшая в 2021 году, посвятила свой первый выпуск размышлениям о стратегиях, используемых женщинами-сценаристами при создании текстов и постановок. Последующие выпуски отдавали должное карьере Ольги Марты Пенья Дории, исследователя из Университета Гвадалахары, и Жаклин Бикслер, исследователя из Политехнического университета Вирджинии и театрального исследователя из Мексики.
Мероприятие будет транслироваться в прямом эфире на сайте CENART Interface. «Мы призываем молодых женщин и студентов прийти и узнать о работе других женщин, а также приглашаем больше людей присоединиться к нам», — заключила она.
Мировая музыка приходит в НАУ с посланием мира и социальной сплоченности.
▲ Оркестр Пасатоно и ансамбль Tierra Mestiza (справа) выступят в зале Несауалькойотль 6 сентября и в амфитеатре Симона Боливара 21 сентября соответственно. Фото: Аннете Перес и Эдуардо Балтезер
Анхель Варгас
Газета La Jornada, суббота, 16 августа 2025 г., стр. 5
«Музыка — это инструмент мира и социальной сплоченности», — сказал музыкант микстекского народа Рубен Луенгас, директор оркестра Pasatono, описывая, как в Сьерра-де-Оахака люди скрепляют союзы посредством гозоны — музыкального обмена, когда «я привожу группу на вашу вечеринку, а вы возвращаете мне подарок».
Именно эта философия лежит в основе участия этого музыкального проекта из Оахаки в World Music — серии мероприятий, организованных Национальным автономным университетом Мексики (UNAM), в которых примут участие шесть групп из Мексики, Аргентины и Польши с 6 сентября по 5 октября.
В основе этой инициативы лежит намерение построить мосты между корнями и современностью, а также открыть институциональные пространства и концертные залы, посвященные академической или классической музыке, для традиционной музыки или произведений, вдохновленных этими территориями.
«Очень важно наладить диалог между концертной музыкой и музыкой, уходящей корнями в истоки», — подчеркнул композитор Хосе Хулио Диас Инфанте, руководитель музыкального факультета Национального университета Мексики (UNAM), объявляя программу цикла на пресс-конференции вчера. Эта программа является частью Первой Национальной недели культуры мира в ведущем учебном заведении страны.
Помимо оркестра Pasatono Orchestra, который откроет эту серию концертов своим дебютом в зале Несауалькойотль 6 сентября, в программе также примет участие ансамбль Tierra Mestiza Ensemble из Мексики, который отметит своё 20-летие 13 сентября в зале Карлоса Чавеса. 14 сентября студия Coral Meridies из Аргентины выступит в амфитеатре Симона Боливара, где 21 сентября выступит польский детский хор Don-Diri-Don.
Мексиканский ансамбль Basasa, предлагающий сочетание кельтской, скандинавской, балканской музыки, сон харочо и джаза, даст бесплатный концерт в Las Islas de CU, а квартет Los Viudos de Piazzolla под руководством бандонеониста Сесара Ольгина представит свое классическое и современное танго в амфитеатре Симона Боливара 5 октября.
Диас Инфанте подчеркнул, что все эти группы в своих областях и посредством своего репертуара проделали значительную работу по повышению осведомленности общественности о традициях, а также о том, как они развиваются и взаимодействуют с современностью.
«Тот факт, что на всех концертах серии звучит новая музыка, — это важный посыл, ведь в конечном счёте именно она поддерживает жизнь любого самовыражения. Конечно, очень важна вся область исследований: музыковедческая, этномузыковедческая, антропологическая, но в конечном счёте эта музыка — не музейные произведения: это живая музыка», — подчеркнул он.
«Это музыка нашего времени, современная, но с истоками. Это очень важно: чтобы публика могла познакомиться со всеми этими новыми творениями и сделать их своими, запрашивать их больше и стремиться к тому, чтобы институциональные пространства, фестивали и другие площадки становились всё более открытыми для этих предложений. Именно это поможет нашей музыке жить и развиваться».
Тот факт, что эта серия является частью Первой национальной недели культуры мира в UNAM, имеет огромное значение для композитора Херардо Тамеза, директора ансамбля Tierra Mestiza и недавнего лауреата Национальной премии в области искусства и литературы 2024 года.
«Это очень важно, потому что мы прошли те времена, когда нужно было искать идентичность, чтобы понять, откуда мы пришли. Я имею в виду именно эпоху национализма, которая, безусловно, была оправдана, но больше не соответствует нашему времени», — размышлял он.
Приглашение пожать руку
Сегодня, добавил он, мы понимаем, что, казалось бы, чуждые нам культуры также принадлежат нам: «Это часть глобального понимания. Нам не нужно создавать национализм, создавать стадные общества, изолировать себя или быть шовинистами. Сейчас время, когда мир должен догнать себя».
В этой связи Рубен Луенгас подчеркнул, что предложение Pasatono Orchestra — это приглашение к размышлению, анализу и, «прежде всего, к протягиванию руки» через музыкальное приглашение.
«Помимо официальных проектов, которые могут помочь, мы видим, с точки зрения общества и реальной жизни людей, как музыка является миротворцем и средством социальной сплоченности», — заявил он, приведя в пример «гозону» (разновидность танца).
Отпраздновав открытие UNAM и зала Несауалькойотль для подобного рода музыкальных предложений, композитор и исследователь также согласился с Диасом Инфанте относительно важности диалога как фактора, способствующего сближению не только между жанрами, эпохами и музыкальными предложениями, но и в человеческом и социальном плане для построения мира.
«Для культуры Оахаки слова очень важны, и они встречаются во многих языках, которые мы интерпретируем как музыку. Более того, у нас есть произведение для оркестра и тонального языка, Palabra Sagrada , в котором язык используется как основной материал для музыки», — добавил он.
«В деревнях, как говорили наши старейшины, единственное, что у нас есть, и самое важное — это слово, которое мы произносим. Оно устанавливает диалог, и благодаря ему мы можем строить мир, общение и социальную сплочённость».
Говоря о предложении своей группы, которая отметит свою 27-ю годовщину 4 сентября, микстекский музыкант назвал ее «своего рода музыкальной грамматикой», учитывая, что ее участники представляют разные коренные общины Оахаки.
Эта грамматика «выражена через философию трики, сапотеков и михе, с их уникальными способами понимания мира и музыкальной вселенной каждой из этих культур. Оахака — одно из самых музыкально разнообразных мест в Мексике, и это находит своё выражение в музыкальном языке, которым мы сейчас поделимся».
Говоря о своём дебютном концерте в зале Несауалькойотль, она отметила, что он будет называться «Migrante 27: Музыка миграции, изгнания и перегона скота », «потому что мы собираемся рассказать серию историй через музыку, которая связана с этими темами, а также включить в репертуар музыку о мире, что так важно и необходимо для нашей страны, нашего региона и нашего сообщества».
Он добавил: «Мы внезапно оказались в полном замешательстве увидев геноциды и войны в других странах, но редко задумываемся о том, что происходит у нас. Я говорю о своём регионе, Оахаке, регионе Микстека, регионе Трики, где насилие — повседневное явление. Одному из наших членов, традиционному певцу, пришлось бежать из родных мест, потому что общественные движения могут быть очень сильными и жестокими».
Более подробную информацию о концертах можно найти на сайте https://musica.unam.mx.
jornada
