De magie achter de show: Andrés Rivera en de kunst van visuele productie

Achter elke muziekshow of elk concert gaat een voorbereiding schuil, die varieert van technisch tot creatief. En daar kan Andrés Rivera over meepraten, want hij beheerst beide termen ongetwijfeld.

Dankzij zijn 15 jaar ervaring is Andrés helemaal thuis in de wereld van concertproductie, waarbij hij meeslepende audiovisuele ervaringen creëert die een emotionele band creëren tussen het publiek en de artiesten.

"We begonnen met cloudbusters toen ik 20 was . We begonnen heel langzaam terwijl we leerden; het was een langzaam proces", zegt Andrés, doelend op het familiebedrijf dat op verschillende evenementen bekendheid begon te krijgen.

Lasers speelden een centrale rol in de kunst van licht- en visuele shows toen het gezin in 2018 hun eerste laser kocht. Hierdoor begonnen ze hun opwachting te maken in technoclubs in Bogota en andere landen.

“Wij waren het eerste bedrijf met krachtige lasers”, zegt Andrés.

Hoewel dit een familiebedrijf was, benadrukt de jongeman dat zijn liefde voor elektronische muziek hem ertoe aanzette hier iets groters van te maken . "Ik hield van de synchroniciteit die gepaard moest gaan met de muziek en met degene die de boel runde, zodat de show betekenis had."

Andrés heeft samengewerkt met artiesten als Karol G, Eladio Carrión, Feid, J Balvin, Blessd, Ryan Castro, Tiësto en Rüfüs Du Sol. Dit heeft hem in staat gesteld zijn eigen stijl binnen deze scene te benadrukken. Bijvoorbeeld, wanneer de artiesten hun show niet hebben voorbereid : "Je kunt jezelf uiten zoals je wilt, we moeten de behendigheid en snelheid hebben om de zanger te volgen en een verlengstuk te zijn van wat hij overbrengt. Je moet synchroon lopen."

Aan de andere kant benadrukt Andrés het belang van het visuele aspect van een show: "Ik ben een lichtmens, maar je moet het accepteren. Als het geluid tijdens een concert uitvalt, stopt alles. Maar als de lichten uitvallen, kun je in theorie gewoon doorgaan. Maar dan, in combinatie met de audio, is de visuele ervaring erg belangrijk, zodat mensen ervan genieten, het meer voelen en versterken."

Hoewel de meeste van zijn dromen tot uiting komen in elk van zijn producties, is Andrés duidelijk over zijn doelen binnen de industrie. Hij streeft er niet alleen naar om shows van wereldklasse te geven, maar ook om een ​​complete ervaring te creëren die het publiek raakt en een emotionele indruk achterlaat.

"Tegenwoordig draaien shows niet alleen om muziek, maar om complete ervaringen. Lasers kunnen het publiek omhullen, visuele verhalen vertellen en concerten naar een veel meeslepender en memorabeler niveau tillen", benadrukt hij.