Le débat suscité par Pérez-Reverte qui a attiré l'attention du Times sur la peinture qui représente le mieux le peuple espagnol

« Picasso a peint Guernica pour nous, mais Goya a peint notre âme. » Avec cette phrase, Arturo Pérez-Reverte a déclenché une tempête sur les réseaux sociaux qui a fini par traverser les frontières et atteindre les pages du prestigieux journal britannique The Times . Ce qui a commencé comme un commentaire sur X (anciennement Twitter) est devenu une réflexion collective sur l'œuvre qui capture le mieux l'esprit de l'Espagne.

Tout a commencé par une critique apparemment anodine. L'auteur de La Peau du tambour s'est dit surpris d'apprendre à la radio que Guernica de Picasso était « le tableau le plus important de l'art espagnol ». La réaction a été immédiate. De nombreux internautes lui ont demandé quel tableau, selon lui, mériterait un tel honneur, et Pérez-Reverte n'a pas hésité : « Peut-être Les Ménines, mais ce n'est que mon avis », a-t-il répondu avec son ton direct habituel.

Mais c'est un second message qui a enflammé le débat. Quelques heures plus tard, l'écrivain a partagé une image du Duel à gourdins, l'un des tableaux noirs les plus crus de Francisco de Goya, accompagné d'une déclaration retentissante : « Je ne sais pas si c'est pertinent, écoutez. L'art a son lot de médecins. Mais, à mon avis, celui-ci est le plus représentatif. » Le tweet est devenu l'épicentre d'une controverse culturelle qui a ravivé de vieilles passions pour l'âme espagnole et ses portraitistes les plus universels.

Pour beaucoup, la scène brutale de Goya, où deux personnages se battent à mort, prisonniers de la boue, illustre mieux que toute autre toile l'histoire des conflits fratricides qui ont marqué le pays. Des guerres civiles aux divisions politiques les plus actuelles, Duel à gourdins capture une vérité dérangeante mais touchante.

D'autres, en revanche, ne partagent pas cet avis. Les défenseurs de Guernica soulignent sa dimension symbolique et universelle. « C'est le plus grand cri anti-guerre du XXe siècle », affirment certains internautes. Or, sa présence aux Nations Unies ou son exposition au musée Reina Sofía en font un symbole mondial de l'art engagé. Le Times a d'ailleurs repris ce même argument dans son article, soulignant la puissance émotionnelle et diplomatique de l'œuvre de Picasso.

Le débat ne se limite pas à deux noms. Ceux qui défendent Les Ménines de Vélasquez comme un portrait magistral du pouvoir, de la cour et de l'art pictural lui-même sont également intervenus. Pour eux, l'espagnolité ne se définit pas seulement par la douleur ou le conflit, mais aussi par son histoire, son ironie et son style baroque.

Ce qui est intéressant dans ce phénomène, c'est qu'il a fait sortir l'art des musées pour l'inviter dans les bars, sur les téléphones portables et à table. Le tweet de Reverte a servi de catalyseur à un débat non seulement esthétique, mais aussi politique, historique et émotionnel. Qu'est-ce qui nous définit le plus : la violence silencieuse de Goya, le cri international de Picasso ou les intrigues de palais de Velázquez ?

« Picasso a peint Guernica pour nous, mais Goya a peint notre âme. » Avec cette phrase, Arturo Pérez-Reverte a déclenché une tempête sur les réseaux sociaux qui a fini par traverser les frontières et atteindre les pages du prestigieux journal britannique The Times . Ce qui a commencé comme un commentaire sur X (anciennement Twitter) est devenu une réflexion collective sur l'œuvre qui capture le mieux l'esprit de l'Espagne.