Mexikos Einfluss auf den Surrealismus wird im Vlady Center hervorgehoben
Mexikos Einfluss auf den Surrealismus wird hervorgehoben und im Vlady Center ausgestellt
Mit einer Sammlung aus der Toledo Collection werden Stücke von André Breton präsentiert, der als Vater der Bewegung gilt und eine „Besessenheit“ für das Land hatte.
▲ Die Erschaffung Evas , von Salvador Dalí, 1970; dreifarbige Lithografie auf Papier. Foto mit freundlicher Genehmigung des Vlady Center
Fröhliche MacMasters
Zeitung La Jornada, Mittwoch, 27. August 2025, S. 5
Eine Neuauflage von „The Costal Indian“ , einem Roman des Franzosen Gabriel Ferry (1809–1852), ist Teil von „100 Jahre Surrealismus: In der Toledo-Sammlung und anderen Sammlungen“, einer Ausstellung, die morgen im Vlady Center (CV), einem Teil der Autonomen Universität von Mexiko-Stadt, eröffnet wird.
Dieses Buch ist enthalten, weil Francisco Toledo beim Lesen eines Faksimiles von Minotaure , einer surrealistischen Zeitschrift, erfuhr, dass André Breton (1896–1966), der Vater der Bewegung, den Roman in seiner Jugend gelesen hatte und dieser für ihn „seine erste wichtige Referenz für Mexiko“ wurde.
So begann die „Besessenheit“, die Breton viele Jahre später zu der Aussage brachte, Mexiko sei ein surrealistisches Land par excellence. Toledo erhielt nicht nur ein Exemplar von „Der Küstenindianer“ auf Spanisch, sondern 2006 wurde das Buch vom Künstler unter dem Imprint Calamus und Conaculta-Inbal unter dem Titel „Der Küstenindianer oder Der Drache der Königin“ neu aufgelegt.
Die Ausstellung „100 Jahre Surrealismus …“ hat ihren Ursprung in „Surrealistische Dialektik: Ein Blick auf den Surrealismus aus der Toledo-Sammlung“, einer Ausstellung mit 51 Werken, die im vergangenen April im Institut für Grafikkunst von Oaxaca gezeigt wurde, um an den hundertsten Jahrestag der Veröffentlichung von Bretons Manifest des Surrealismus im Oktober 1924 zu erinnern.
Die Toledo Collection wurde in den 1970er Jahren vom Kulturmanager gegründet und ist eine der größten auf grafische Kunst spezialisierten Sammlungen Lateinamerikas. Sie beherbergt Werke verschiedener Künstler, Epochen und Bewegungen.
Nach der Reise zum CV wurde die Ausstellung modifiziert und erweitert. Die ursprüngliche Schau enthielt surrealistische Einflüsse wie das Stück Modo de volar (1815) aus Francisco de Goyas Serie Los disparates (Die Disparates) sowie Werke von Max Klinger und James Ensor. Sie enthielt auch eine „kleine Auswahl“ surrealistischer Einflüsse in Mexiko: Juan O'Gorman, Julio Castellanos, Alan Glass und Rodolfo Morales.
Eine der „Änderungen“ bestand darin, Lyrik hinzuzufügen, da es sich dabei um eine wichtige literarische Bewegung handelte, bemerkt Fernando Gálvez, Leiter des CV: „Werke dieses Genres wurden von vielen seiner Schlüsselfiguren aufgenommen, angefangen mit Breton, da es sich um eine Bewegung handelte, die von einem Dichter angeführt wurde. Neben Versen von Tristan Tzara, Paul Eluard, Antonin Artaud und sogar Luis Buñuel haben wir auch Werke von Lateinamerikanern wie Emilio Adolfo Westphalen, Ludwig Zeller und César Moro hinzugefügt.“
▲ Opus, von Man Ray, 1972; Buntstiftradierung auf Papier. Foto mit freundlicher Genehmigung des Vlady Center
Später kamen Werke aus Privatsammlungen hinzu, „die uns helfen, die Geschichte zu vervollständigen. Künstler, die nicht in der Toledo-Sammlung vertreten sind, wie Hans Bellmer und René Magritte, sind unverzichtbar.“ Darüber hinaus werden zwei Buñuel-Filme durchgehend gezeigt: Der andalusische Hund und Das goldene Zeitalter .
Die Toledo Collection umfasst zahlreiche Druckgrafiken von Alan Glass, darunter Kaltnadelradierungen und Kaltnadelradierungen mit Heliogravüre. „Wir werden ihm den neuen CV-Raum widmen, der früher ein kleines Büro war. Nach der Octavio Moctezuma-Ausstellung haben wir ihn angepasst, da wir einen separaten Raum abdunkeln mussten, um seine phosphoreszierenden Werke zu würdigen.“
Der Künstler Manel Pujol Baladas, der sowohl Pablo Picasso als auch Salvador Dalí assistierte, stellte eine polychrome Keramikvase aus dem Jahr 1947 zur Verfügung, die Teil der Minotaurus -Serie des Künstlers ist. „Auch Picasso hatte eine surrealistische Phase, in der er viele der von Breton entwickelten Ideen aufgriff“, bemerkt Gálvez.
Ted Joans (1928–2003) galt für Breton als der einzige afroamerikanische Dichter seiner Bewegung. Schon als Kind interessierte sich Joans für Kunst, Literatur und insbesondere den Surrealismus. Er schrieb dem Franzosen, woraufhin eine lebenslange Korrespondenz entstand. Ebenfalls enthalten ist eine Maske, die Joans während eines Besuchs in Oaxaca angefertigt hatte.
Vladimir Kibalchich Russakov, besser bekannt als Vlady, und sein Vater Victor Serge hatten direkten Kontakt zu den Surrealisten, als sie 1937 ins Pariser Exil kamen. Der rumänische Künstler Victor Brauner, der bei der Ausstellung anwesend war, erlaubte Vlady, in seinem Atelier ein Gemälde zu schaffen. Brauner hatte ein Porträt von sich selbst mit einem Auge gemalt, bevor er durch einen Angriff seines Kollegen Oscar Dominguez ein Auge verlor. Laut Gálvez blieb Vlady infolge des Vorfalls eine „Besessenheit vom Thema Augen“ zurück.
Insgesamt sind es 55 Künstler und Schriftsteller. Mit dieser Ausstellung setzt der CV die Feierlichkeiten zum hundertsten Jahrestag des Surrealistischen Manifests fort.
„100 Jahre Surrealismus: In der Toledo-Sammlung und anderen Beständen“ wird vom 28. August bis 31. Oktober im Vlady Center, Goya 63, Viertel Insurgentes-Mixcoac, ausgestellt.
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