Lüks: Jonathan Tetelman Teatro Colón'da AURA serisinin açılışını yapıyor

Karizma, duruş, zarafet, ifade: Jonathan Tetelman'dan bahsediyorsanız, bu isimlerden biri er ya da geç devreye girecektir. 37 yaşında ve başarılı bir kariyere sahip olan Şili doğumlu Amerikalı tenor , Ñ Magazine tarafından desteklenen ve günümüzün en seçkin dört lirik sesini bir araya getiren AURA serisinin açılışını yapmak üzere 17 Ağustos'ta Teatro Colón'a geliyor. Tetelman, ülkeye ziyaretinden önce Ñ'nin geçmişi, bugünü ve geleceğiyle ilgili sorularını yanıtlıyor.

Tetelman'ın hayatı, genellikle gittiği lirik merkezlerden çok uzakta başladı: Güney Şili'nin Castro kentinde doğdu ve altı aylıkken Amerikalı bir çift tarafından evlat edinildi. Şarkıcı şöyle diyor: "Çok hoş bir aile tarafından evlat edinildim. Ailem Brooklyn, New York ve Berkeley, California'lıydı. Princeton, New Jersey bölgesinde büyüdüm ama ailem Amerikalı olduğu için İspanyolca öğrenme fırsatım olmadı. Yeteneğimi büyük bir sevgi ve destekle keşfedip geliştirdiler."

–Evlat edindiğiniz ülkede akademilerde eğitim gördüğünüz süre boyunca nasıl bir okul veya vokal geleneği miras aldınız?

– Profesyonel şan eğitimime başladığımda Manhattan Müzik Okulu'nda bariton olarak başladım, ancak dört yıl sonra bunun benim için doğru kayıt olmadığı söylendi. Ardından Mannes Müzik Koleji'nde tenor olarak eğitimime başladım. Ancak gerçek bir tenor olmak için gereken niteliklere, yönelime veya zihniyete sahip olmadığımı hissettim. Daha sonra, New York'ta DJ ve gece kulübü organizatörü olarak tamamen farklı bir işte çalışmak için birkaç yıl ara verdikten sonra, şarkı söyleme tutkumla yeniden bağlantı kurabildim ve tenor versiyonumu geliştirmeye odaklanabildim. Ayrıca, bu süreçte bana ilham veren ve destekleyen New York'taki bir öğretmenden de büyük yardım aldım.

–DJ olarak deneyimin nasıldı?

–Bu tamamen kendi kendine yönelik bir şey: Dışarı çıkıp kendi işini bulmalı, insanları mekanlara götürmeli ve etkinliklerin başarılı olmasını sağlamalısın. Bu, bir şarkıcı olmanın nasıl bir şey olduğunun bir tür ön gösterimiydi. Sanırım menajerimle sadece bir müşteri değil, aynı zamanda bir ortak olmam gerektiğini anlamama yardımcı oldu. Kariyerlerimiz menajerlerin elinde değil, bizim elimizde. Deadmau 5, Avicii, Chris Lake ve Justice gibi sanatçıların klasik müzikle birçok ortak noktası olan elektronik müziklerini çok dinledim: bolca gerilim ve çözüm ve bazen de çok iyi hazırlanmış prodüksiyonlar. Bugün ise zevklerim biraz değişti çünkü iki kızım var, bu yüzden genellikle Disney prenses şarkıları dinliyorum.

İtalyan müziğine odaklanan (Tosti, Nino Rota, De Curtis ve Cardillo'nun şarkıları ve kanzonettaları, ayrıca Puccini ve Cilea'nın aryaları), biraz Fransızca (Massenet'nin bir aryası) ve İspanyolca (Sorozábal'ın La tabernera del puerto'sundan bir romantizm ve Meksikalı Agustín Lara'nın "Granada" şarkısı) parçaların da eklendiği program, Tetelman'ın Arjantin'deki ilk konseri için seçtiği ve muhteşem Kübalı-Meksikalı piyanist Ángel Rodríguez'in eşlik ettiği program, kariyerine bir saygı duruşu niteliğinde.

Tenor şöyle diyor: "Yıllar boyunca tenor olarak yolculuğumda bana ilham veren müziklerden bazılarını sizlerle paylaşmak istedim. Bu aynı zamanda, geçmişin harika tenorları sayesinde birçok dinleyicinin bildiği ve sevdiği bir repertuvar. Harika seslerin harika bir dinleyicisiyim ve bu tür lirik şarkı söyleme geleneğini sürdürmeye devam etmek istiyorum."

–Tebaldi, Gigli, Caruso, Bastianini ve Titta Ruffo gibi şarkıcılardan vokal ilham kaynağı olarak bahsettiniz. Sizi onlara çeken ne? Geçmişteki şarkıcılarda bugün daha az rastlanan bazı özellikler görüyor musunuz?

–Bu şarkıcıların başardığı şey, karakterleri ve müziği iletmek için tekniklerini ve sanatlarını bir araya getirmekti. Hepsinin kendine özgü sesleri vardı ve bu da onları harika sanatçılar ve şarkıcılar olarak öne çıkardı. Korkarım ki günümüz kariyeri o kadar hızlı ilerliyor ki, sunduğumuz rolleri geliştirmek ve düzenlemek için eskisi kadar zamanımız yok. En üst seviyelere ulaşmak çok daha zor çünkü şarkıcılardan çok küçük yaşta çok şey bekleniyor ve bu bazen günümüzde gerçek yeteneklerini gölgede bırakıyor. Geçmişin en iyileriyle boy ölçüşmek istiyorsak, hepimizin rollerimize ve sanatımıza gerçekten yatırım yapmak için zaman ayırmamız gerekiyor.

–Rollerinizi nasıl seçiyorsunuz? Bir karakteri canlandırmak istemeniz için onun nasıl olması gerekir?

–Son yıllarda, rollerimi benimkine benzer ses tipine sahip geçmiş tenorların seslendirdiği rollere göre seçtim, ancak aynı çizgiyi takip etmeyen ve ses sınırlarımı ve niteliklerimi anlamam için temel olan bazı rollerle de uğraştım. Şimdi, kendimi bağ hissettiğim rolleri seçme eğilimindeyim. Yorumlama açısından daha fazlasını sunamayacağımı hissettiğim için bir kenara bıraktığım belirli karakterler var. Rollerimin yeteneklerimi ve tutkumu yansıtmasını istiyorum. Bir karakterle bağ kuramazsam, ifade edilmesi gerekeni ifade edemem. Önümüzdeki aylarda Faust, Samson ve Delilah'daki başroller, Manon Lescaut, Un ballo in maschera, La forza del destino ve Aida gibi yeni roller üstleneceğim.

– Gelecekte Wagner veya daha dramatik Verdi rolleri gibi farklı repertuarları keşfetmek ister misiniz?

–İlgimi çeken bazı Alman operaları var ve birkaç verismo rolünden sonra bu repertuvarı ele alabileceğimi düşünüyorum. Gelecekte Lohengrin, Parsifal, Apollo ve Bacchus'u [sırasıyla Wagner ve Strauss rolleri] seslendirmeyi umuyorum.

Deutsche Grammophon etiketi için özel bir sanatçı olan Tetelman , geçen yıl beklenenden daha fazla etki yaratan açıklamalarının ardından tartışmalara karıştı. Sanatçı, bu açıklamalarda, Amerika kıtasının lirik devi ve dünyanın en iyi beş opera binasından biri olan New York'taki Metropolitan Opera Binası'nda (iki Puccini rolünde) görev yaptığı süre boyunca iyi bir deneyim yaşamadığını iddia etti.

OperaWire'a göre tenor, MET'te gördüğü muameleden ve o ortamdaki sanatsal özgürlüğünün eksikliğinden duyduğu hayal kırıklığını dile getirdi; bu da sesindeki rahatsızlığını daha da artırıyordu. O zamanlar şöyle demişti: "Gittiğime sevindim, oradaydım ama artık düzenli olarak şarkı söyleyeceğim bir yer olacağını sanmıyorum. Başından beri beni gerçekten istediklerini hissetmedim. Sanırım beni sadece ismim yükseldiği, şarkı söyleyebildiğim ve belki de bilet satabildiğim için işe aldılar. Ben de öyle hissettim."

Ñ'nin bu konuyu sorması üzerine Tetelman bu olaya değinmekten kaçınmış olsa da, bu soru onun statüsünde ve kamuoyunda tanınan bir sanatçının uluslararası kariyerinin diğer yönlerine dair bir sorgulamaya yol açıyor.

–Bir sanatçı olarak, dış görünüş ve sosyal medyanın bu kadar egemen olduğu bir dünyada hiç baskı hissettiniz mi?

Sosyal medya gerçekten modern bir olgu ve klasik müzikle bağlantı kurmanın çok çağdaş bir yolu. Sanat ve icra edilen müzikleri dünya çapında paylaşmak açısından harika şeyler başarabilir. Benim için, müziğimi ve adımı, henüz sahneye çıkmadığım yerlerde bile duyurmak için harika bir araç oldu. Ancak dezavantajları da var; hem herkese açık hem de özel sayfalarda çok fazla olumsuzluk ve zehirlilik olabiliyor. Eleştiriyi kabul etmek önemlidir, ancak yalnızca yapıcı bir yerden geldiğinde.

* Revista Ñ sponsorluğundaki AURA serisinin ilk performansı, 17 Ağustos saat 17:00'de Teatro Colón'da Jonathan Tetelman'ın sunumuyla gerçekleşecek. Ardından Rus mezzo-soprano Aigul Akhmetshina (14 Eylül), ardından Letonyalı mezzo-soprano Elīna Garanča (20 Ekim) ve Amerikalı soprano Nadine Sierra (17 Kasım) sahne alacak.