Arteba 2025: Dilekleri Etkinleştirme Zamanı

Fuar çoktan başladı: arteba 2025, Buenos Aires'teki Costa Salguero'nun 11.000 m²'lik alanını rezerve etti. Burada, 29-31 Ağustos tarihleri arasında modern ve çağdaş sanatın en güncel üretimleri sergilenecek ve ön açılışlar 27 ve 28'inde yapılacak. Bu yıl, 400 sanatçıyı temsil eden 66 galerinin katılacağı fuarda, arteba'da köklü bir geçmişe sahip uluslararası alanlar, heyecan verici bir federal sergi ve bazı katılımlar olacak .

Fuara giden süreçte her yıl konjonktürün gerginliği yaşansa da son yıllardaki deneyimler, üretim maliyetleri yıl boyunca artmasına rağmen, "ucuz dolar" makroekonomisinin yönlendirdiği dalgalanmaların tüketimi de teşvik edebildiğini gösteriyor.

Fuar boyunca üç galeri yıldönümlerini kutluyor ve bu da günümüze yansıtılan mekanların nasıl bir araya geldiğini gösteriyor. Ruth Benzacar, farklı nesillerden sanatçıları bir araya getiren bir stantla açılışının 60. yılını kutluyor ; Palatina yarım asrını kutluyor; Montevideo galerisi Sur ise Latin Amerikalı ustaların mücevherlerini her daim sergileyerek 40. yılını kutluyor. Andreani sponsorluğunda ziyaretçileri ağırlayan ve 2025'te 80. yılını kutlayacak olan mekan da bir başka kutlama. Küratör Florencia Cherñajovsky , Mariano Ullua'nın daha önce yayınlanmamış bir eserini sergiliyor.

Her yıl olduğu gibi, bir seçici kurul galerilerin önerilerini inceledi, ancak bu sefer iki kişi vardı. Ana Bölüm'e Paris'teki Galerie Jocelyn Wolff'un direktörü Inés Huergo, Meridiano'nun başkan yardımcısı galerici María Casado , küratörler Florencia Malbrán ve Lara Marmor ve galerici Pablo de Sousa katıldı. Bu arada, ünlü sanatçı Juan José Cambre ve küratör Santiago Villanueva, UTOPIA bölümüne sunulan 60 eser arasından yalnızca 19'unu seçme ve açılış gününe kadar küratörlük sürecini denetleme görevini üstlendi.

"Galerilerin çalışmaları çok önemlidir ve fuardan çok daha fazlasını kapsar: sanatçılarını desteklerler, sergiler düzenlerler, yayınlar yaparlar, araştırma yaparlar, kurumlarla iş birliği yaparlar ve eserler için değer ve pazar yaratırlar" diyor, Arjantin sanatını tanıtmayı misyon edinmiş kar amacı gütmeyen bir kuruluş olan arteba Vakfı'nın yöneticisi Lucrecia Palacios .

Her zaman yerel sahneye bağlı olan arteba, bu yıl dünyanın farklı şehirlerindeki galerilerin tanıtımı ve dünyaca ünlü müzeler ve koleksiyonlarla bağları güçlendiren uluslararası ziyaretçi programları aracılığıyla daha geniş bir uluslararası erişime ulaşmayı hedefliyor. Bu yıl, Arjantin sanatının satın alınmasını teşvik eden ve çağdaş sanatçıların eserlerini dünyanın dört bir yanındaki önemli müzelerin koleksiyonlarına taşıyan Eşleştirme Fonları edinim programının 20. yıldönümü.

Bu yıl, her iki bölümde de Uruguay, Şili, Brezilya, Amerika Birleşik Devletleri, Meksika, Guatemala, İspanya, Kolombiya, Venezuela, Fransa ve Birleşik Krallık'tan 16 uluslararası galeri yer alacak. Sergi tasarımında ayrıca, New York merkezli Americas Society'nin sanat yönetmeni ve küratör Aimé Iglesias Lukin liderliğinde, Arjantin'in uluslararası sanatla ilişkisi üzerine özel bir tartışma alanı da yer alıyor.

Geçen yıl Remax En İyi Galeri Ödülü'nü kazanan Del Infinito, Ana Bölüm ile aynı alanda iddialı bir stant hazırlıyor. Odak noktası , Julio Le Parc'ın 1960'larda yarattığı ışık mobillerinin parlayacağı karanlık bir oda olacak. ABD'deki bir koleksiyondan gelen bu nadir eserler, sanatçının eserlerindeki çığır açan döneme ait; aynı yıl 33. Venedik Bienali'nde Resim dalında Büyük Ödül'ü kazandı.

Müze eserlerinden oluşan diğer çekirdekler de ekleniyor: Le Parc'ın 1970'lerden kalma kinetik eserleri; Amalita Koleksiyonu'nda görülen Emilio Renart eserleri; ve Osvaldo Lamborghini'nin araya girdiği ve Madrid'deki son ARCO fuarında başarı yakalayan bir grup kitap . Şubat 2026'da büyük bir sergiye ev sahipliği yapacağı şehirdeki Reina Sofia Müzesi'ne gönderilmeden önce, Alberto Greco'nun mücevherleri arteba'da sergilenecek. Fernando Davis'in küratörlüğünü üstlendiği sergi, yetkililerin değişmesine rağmen ayakta kalan az sayıdaki sergiden biri ve bu müzede Arjantinli bir sanatçı tarafından sergilenen en önemli sergi olacak.

Del Infinito galerisinin direktörü Julián Mizrah , "Arjantin'deki zor zamanların sanat dünyasında her zaman iyi sonuçlar doğurduğunu biliyoruz çünkü insanlar değer biriktirecek, evlerinde saklayabilecekleri bir şey arıyorlar... Ayrıca Arjantin'de her yıl kritik öneme sahip," diyor.

Çağdaş sanatçılar arasında Esteban Pastorino, Leo Batistelli, Marcela Cabutti ve Margarita Paksa - Matilde Marín ikilisi Recoleta galerisinde sergileniyor. Stand, Recoleta Alışveriş Merkezi'ndeki büyük sergiye paralel olarak Rogelio Polesello'nun eserleriyle tamamlanıyor. Peralta Ramos, Petorutti... Arjantinli ustaları her zaman çağdaş bir vizyonla doğruluyor.

Arteba 2024'teki diğer ödül kazananlar Piedras, geçen yılki stanttaki çalışmalarını, kadrolarındaki altı sanatçının eserleriyle tekrarlayarak kurumsal alanlara katılımlarını artırıyor . Bu , ilk müze sergisi ilk birkaç gün içinde "büyük bir başarı" yakalayan ve fuar boyunca Malba'da açık kalacak olan Carrie Bencardino'nun sembolik örneği. Aynı seriden eserler, ikili cinsiyet kimliğine sahip olmayan sanatçının resimlerine olan yoğun talep nedeniyle fuarda sergilenecek. Bir kurumun, sanatçının resimlerinden birini koleksiyonuna eklemiş olması şaşırtıcı olmazdı.

Clara Esborraz ise geçen yıl Ama Amoedo Vakfı'nın desteğiyle Klemm Vakfı'nda bir sergi açtı. Constanza Giuliani ise İsviçre'deki Recoleta Alışveriş Merkezi'nde olağanüstü sergisini sunmak üzere davet edildi. Teresa Giarcovich ve Santiago Gasquet'nin yeni çizim serisi de galerinin özgün ruhunu devam ettirerek sergide yer aldı. Geçen yıl eserleri iki günde tükenmişti. Oxenford Koleksiyonu yeni mücevherlerini bulmak için arka odaya gitti ve sonuçları çoğaltmak için aynı tasarımı tekrarlayacaklar.

Galeri'nin Rafael Beltrán ile birlikte eş direktörü olan Santiago Gasquet , "Beklentilerimiz her zaman yüksek; arteba, ülkemizdeki yılın en önemli etkinliği ve diğer kolektif etkinliklerin veya bienallerin yerini alıyor," diyor. "Birçok kişi bu anı bekliyor; paralarını biriktirip arteba'da alışveriş yapıyor; iradelerin, ruh hallerinin ve sanatı kutlama arzusunun bir araya geldiği bir yer."

Fuar öncesinde, Arjantin sanatına yönelik yeni izleyici kitleleri geliştirmek için bir program, Violeta Quesada'nın koordinasyonunda, Club arteba'nın çalışmalarının bir devamı olarak , Malba Puertos'ta (9 Cumartesi) ve Malba oditoryumunda (11 Pazartesi ) açık toplantılar ve koleksiyoncuların evlerinde düzenlenecek diğer özel etkinlikler aracılığıyla başlatılacak.

Palacios, "Bunlar, bilgili ancak uzman olmayan izleyiciler için bir araya gelme yerleri; sanat eserlerinin nasıl değerlendirileceğine ve galerilerin bazı önerilerinin rehberli turlarda nasıl görüleceğine dair bir tür kullanım kılavuzu," diye açıklıyor. "Fuarın amacı bir arzu uyandırmak; arteba'daki öneriler, galerilerin, seçici kurulların ve fuarda çalışan birçok uzmanın uzman bakış açısının gücünü ve meşruiyetini taşıyor."

Abel Guaglianone ve Joaquín Rodríguez'in ev sahipliği yaptığı tarihi Premio en Obra , yıl boyunca yaptıkları çalışmaların takdiri olan Premio al Coleccionismo ve Remax Premio for the Best Gallery olmak üzere bir edisyona daha ev sahipliği yapacak. Bu arada, tasarımcı cam eşya şirketi Volf, yeni bir koleksiyon sunmak üzere fuarda olacak. Salonlarında ise bir sonraki Premio Pinamar duyurulacak. Premio Pinamar'ın ilk kazananı Donjo León , şu anda selfie noktasına dönüştürülen Pinamar fidanlığında çam ağacının yaşam döngüsünü takip etmemizi sağlayan kurulumun ayrıntılarını sonlandırıyor.

Tarihsel olarak PROA Vakfı tarafından desteklenen yayın adası, bu yıl müzik alanına odaklanıyor ve bu alanda çalışan yayıncılar arasında Gourmet Musical, Caja Negra ve bir dizi bağımsız fanzin yer alıyor.

Yeni izleyici kitleleri için eğitim alanları ile yerel koşulların kesiştiği noktada, fuarın ana sponsoru olan Santander İlk Eser Programı ortaya çıktı. Katılımcı galerilerden herhangi bir bankadan kredi kartıyla taksitle eser satın alınabilen, satın alma limitine yakın 3.000 dolara kadar özel bir eser kataloğu sunulacak. Bu finansman yöntemi şeffaflık sağlıyor ve bir eserin ilk satın alımını diğer herhangi bir ürünle kıyaslanabilecek hale getiriyor.

"Dolar bazında pahalı" bir Arjantin, galerilerin ekonomilerini hem sabit giderleri hem de fuar süresince etkiliyor. Julián Mizrahi, "Bu, arteba tarihindeki en pahalı yıl, bu yüzden fırsat maliyetinin de farkında olarak bu tarihi standa daha fazla yatırım yapıyoruz," diye açıklıyor.

Ancak, Madrid'deki Arco'nun metrekare fiyatlarını aşan rekor stant fiyatları, sanat piyasasının dolambaçlı yolları göz önüne alındığında beklentileri düşürmüyor. Geçen yıl projelerini geliştirmek için geniş bir alana sahip olan San Telmo'ya taşınan Santiago Gasquet de Piedras, "Bağlam, çalışma dinamiklerimizi karmaşıklaştırdı çünkü her şey üç katına mal oldu," diyor. "Ancak geçen yıl fuar çok iyi geçti ve bizim için harikaydı." Galerilerin orada olmak istemesinin nedeni de bu. Arjantin'in "ucuz doları" ise, hem tarihi sanatçıların hem de potansiyeli olan genç sanatçıların yenilenen panoramasından olağanüstü eserler satın almak için bir fırsat sunuyor.

"Geleceğin ne getireceğini asla bilemezsiniz, ancak arteba sanat piyasasının en büyük etkinliği. Performansı, sanat camiasının tüm paydaşlarını aynı anda ve tek bir yerde bir araya getirmeyi başardığı için dikkate değer ve öyle olmaya devam ediyor. Bu, benzersiz ve tekrarlanamaz bir enerji yaratıyor," diyor Lucrecia Palacios. Sonuç olarak sanat, insani bir dildir ; fuar insanlar tarafından yaratılır.