Yüzme havuzu beklemek zorunda – Müzik yazının perdesi açılıyor

Günümüzde büyük opera ve konser salonlarında normal sezonlar sona eriyor. Ancak uluslararası müzik endüstrisi hâlâ "tatil" kavramını bilmiyor. Birçok solist ve orkestra müzisyeni, özellikle de birçok şarkıcı için Temmuz ayı, yılın en yoğun haftalarının başlangıcını işaret ediyor. Büyük ve küçük festivaller sezonu da bu dönemde başlıyor. Klasik müzik dünyasında ise bu hâlâ şu anlama geliyor: Olağanüstü kalitede kültür festivalleri beklenebilir; burada birinci sınıf sanatsal performanslar, sıra dışı programlar kadar iyi bir formun da bir parçası.

İsviçre'deki ve belki de komşu ülkelerdeki etkinliklere şöyle bir göz atan herkes, hemen seçim yapmakta zorlanacaktır. Koronavirüs pandemisi nedeniyle Avrupa'daki festival ortamı biraz daralmış olsa da, seçenek sayısı yüzleri bulmaya devam ediyor. En iyilerin en iyilerini bir araya getirmeyi hedefleyen geleneksel elit festivallerden, alternatif taban konseptlerine kadar, aralarından seçim yapabileceğiniz çok şey var. Öyleyse, boş zamanınızı yalnızca iyi bir kitapla, su kenarında veya dağlarda geçirmek veya uzun zamandır rekabetin arttığı streaming hizmetlerinin cazibesine kapılmak istemiyorsanız nereye gitmelisiniz? Klasik müzik dünyasından aşağıdaki önerilerden özel bir şeyler bekleyebilirsiniz.

Zürih'ten Lucerne Festivali'nin yaz programı için Lucerne Gölü'ne gitmek doğal bir tercih. Duydunuz mu? Elbette, çünkü Michael Haefliger ve ekibi 26 yıldır KKL Kültür ve Kongre Merkezi'ni uluslararası festival haritasında bir işaret fişeğine dönüştürüyor. Dünyanın önde gelen orkestralarının kalitesini duymak isteyen herkes, ödül için yarışan Berlin ve Viyana Filarmoni Orkestraları, Amsterdam Concertgebouw ve Milano Scala Orkestrası'nı deneyimleyebilir ve aynı zamanda 2003'ten beri tüm müzik dünyasının gıpta ettiği festivalin kendi orkestrasıyla da rekabet edebilir.

Bu yaz aynı zamanda önemli bir değişimin de habercisi: Haefliger, yıl sonunda sanat yönetmenliğini halefi Sebastian Nordmann'a devredecek. Hâlâ kozlarını kendine saklayan Nordmann, bu geçişi duygusallıktan uzak, veda sanatı etrafında dönen ve açık bir sonun gerçekten bir son olup olmadığı sorusuna da yanıt veren sofistike bir programla kutluyor.

Festival kalitesinde opera performanslarını tercih edenler, Luzern'in iki rakibi Bayreuth ve Salzburg'da yüz yılı aşkın süredir doğru yerdeler. Tüm zamanların en eski ve hâlâ en çok konuşulan festivali olan Bayreuth Festivali, son zamanlarda yavaş yavaş açılarak, bir zamanlar çoğu zaman itici olan Richard Wagner kültünü geriletiyor. Yine de, Wagner'in bizzat tasarladığı ve yakında 150 yıl boyunca Frankonya şehrine tepeden bakacak olan Festspielhaus'un büyüsünden kimse kaçamaz; şu anda yenilenmesi ve Almanya'nın kültürel amiral gemisinin finansmanı konusunda utanç verici bir çekişme yaşansa da.

Çevrimiçi rezervasyonlar sayesinde artık yıllarca beklemeye gerek kalmadan bilet bulmayı başaran herkesin o meşhur "dayanıklılığa" sahip olması gerekecek. Komedi ve müzik uzmanı Matthias Davids'in görevlendirildiği "The Mastersingers of Nuremberg"in galasının altı saatten fazla sürmesi bekleniyor.

Salzburg'un görkemli eski kent merkezindeki festival salonlarındaki koltuklar daha konforlu ve daha iyi klimalı, ancak illa ki daha kısa değil. Bu yaz, şehrin sanat yönetmeni Markus Hinterhäuser, Handel'in "Giulio Cesare" ve Donizetti'nin "Maria Stuarda" gibi operalarındaki "güç" leitmotifi altında, oldukça güncel bir bağlamda siyasi eylemlerin sonuçları ve aşırılıklarıyla boğuşuyor. Belki de bir uyarı olarak, tiyatro bölümü aynı anda Karl Kraus'un "İnsanlığın Son Günleri" belgeselinin bir uyarlamasını da gösteriyor.

Yaz günü için bu kadar zihinsel egzersiz fazlaysa, yakınlardaki Vorarlberg'de daha eğlenceli şeyler bulabilirsiniz. Bregenz Festivali, Philipp Stölzl'ün ünlü göl kenarı sahnesinde Weber'in "Freischütz"ünün başarılı prodüksiyonuyla programına geri dönüyor. Gökyüzü uyum sağlamadığı sürece ıslanmazsınız. Ancak akşamları açık havadan Konstanz Gölü manzarası, Orta Avrupa'da bulunabilecek en muhteşem doğa ve kültür füzyonudur. Kötü hava koşullarında (sadece yüksek bilet kategorileri için geçerli olsa da) açık olan komşu Festspielhaus'ta festival, büyük Rumen besteci George Enescu'nun etkileyici "Oidipus" operasını da ilk kez sahneliyor.

Elbette, kültürel eğlenceyi doğa deneyimleriyle birleştirmek için yurt dışına seyahat etmenize gerek yok. Sayısız İsviçre festivali, ziyaretçileri şehrin karmaşasından uzakta, muhteşem manzaralara ve dağlara çeken özel konumlarından dolayı çekiciliğini koruyor. Etkileyici ambiyansa ek olarak, bu durum artık konum avantajı da sağlıyor. Ovalardaki birçok geleneksel festival mekanı, giderek artan sıcak yazlara ancak yavaş yavaş uyum sağlamaya başlıyor. Bu oldukça safça bir yaklaşım; sonuçta bazılarına bambaşka bir seçenek sunabilir: Yüzme havuzu daha iyi bir seçenek olabilir mi?

Bunlar hâlâ karamsarların karamsar öngörüleri. İsviçre festival dünyasının birçok klasiği her açıdan yeterince yüksek bir hedefi hedeflemiştir. Yaklaşık 1.500 metre yükseklikteki Verbier'de düzenlenen festival, 1994'ten beri genç müzisyenleri desteklemeye adanmıştır. Sofistike dramatik kavramlar ve dünyanın açıklamaları yaz yarışmacılarına bırakılmıştır; burada ise her şey sanatla ilgilidir. Ağustos başına kadar iki buçuk hafta boyunca yan yana veya gelecek vaat eden genç sanatçılarla dönüşümlü olarak bir araya gelen köklü isimlerin yoğunluğunu ve bolluğunu görmek her zaman şaşırtıcıdır.

Burada ayrıca, 30 yaş altı orkestra müzisyenleri için uzun zamandır önemli bir sıçrama tahtası olan bir festival orkestrası ve diğer topluluklar da bulunuyor. Verbier Festival Orkestrası'nın programları bu yıl, aralarında Zürih'ten iki tanıdığın da bulunduğu kişilerle birlikte geliştiriliyor: Opera binasının eski müzik direktörü Fabio Luisi ve Tonhalle'nin başkanı Paavo Järvi.

Bu arada, Zürih'in müzik direktörü, Estonya'nın Pärnu kentindeki kendi festivalinde ünlü hemşehrisi besteci Arvo Pärt'ın 90. doğum gününü kutluyor. Ama o kadar uzağa gitmeye gerek yok: Järvi, Ağustos ayı sonunda Gstaad'daki Menuhin Festivali'nde Tonhalle Orkestrası ve çellist Sol Gabetta ile ilk konuk performansını sergileyecek. Lucerne'de olduğu gibi burada da önemli bir değişim yaklaşıyor: Christoph Müller, 24 başarılı sezonun ardından sanat yönetmenliği görevinden ayrılacak.

Geçiş, Lucerne Festivali'ndekinden farklı olarak burada da tema olacak. Çok yetenekli Daniel Hope, Zürih Oda Orkestrası'nın Müzik Direktörlüğü gibi diğer görevlerinin yanı sıra, akıl hocası Yehudi Menuhin tarafından kurulan festivali 2026'da devralmadan önce, "Değişim" başlıklı uzun yıllardır devam eden bir odak noktası bu Cuma günü sona erecek. Bu üçüncü yılında, tartışmalı "Göç" teması etrafında dönecek.

Yabancı topraklarda zorunlu ve gönüllü yeni başlangıçlar, biyografilerdeki kopuşlar, vatan (ya da en azından bir vatan) sorunu, günümüzün hararetli tartışmalarının ötesinde, özellikle müzikte, tüm sanatların temel temalarıdır. Ne de olsa, siyasi mülteci Richard Wagner'den başkası, yukarıda adı geçen "Meistersinger" da dahil olmak üzere, önemli eserlerinin çoğunu İsviçre sürgününde bestelemiştir.

Gstaad'da amaç, yalnızca sürgün ve "iç göç" konulu eserler sunmak değil, aynı zamanda katılımcı birçok sanatçının biyografileri aracılığıyla göçün çok çeşitli sonuçlarını da gözler önüne sermektir. Sol Gabetta'nın olumlu örneği, savaş, sefalet ve yerinden edilmenin göçün başlıca, ancak tek nedeni olmadığını göstermektedir: Sanatsal nedenlerle memleketi Arjantin'i terk eden Gabetta, kendini zaman zaman kaprisli çello olarak tanımlayan "Bay Gabetta" ile İsviçre'de yeni bir yuva bulmuştur.

Gabetta, uzun zamandır kendi özel müzik festivallerini kuran ve sayıları giderek artan müzisyenlerden biri. Genellikle arkadaşları ve meslektaşlarıyla başlayan bu girişim, sıklıkla büyüyüp köklü bir hal alıyor. Tıpkı Gabetta'nın Aargau'daki büyüleyici Solsberg Festivali gibi. 20. sezonu ne yazık ki yeni sona erdi, ancak muhtemelen 21. sezonu olacak. Kemancı Julia Fischer ve Tonhalle çellist Benjamin Nyffenegger'in Haziran ayında yeni bir soluk getirdiği Boswiler Sommer'a benzer şekilde. Böyle bir etkinlik serisinin nasıl bir his olduğunu, bu yıl Ağustos ayı sonundan itibaren İsviçreli usta kemancı Sebastian Bohren'in Brugg Festivali'nde deneyimleyebilirsiniz. Bohren, 2024'te kendi küçük konser serisini başlatmak istemişti, ancak ikinci yılında proje şimdiden gözle görülür bir şekilde büyüdü...

Valais halkı, yarım asırdan fazla bir süredir, spontane bir fikrin ortaya çıkıp büyüdüğünde neler olabileceğini biliyor. 1972'de Ernen'de tatil yaparken Macar piyanist György Sebők, "Doğa, sanat ve dostluğun bir birleşimine ihtiyacımız var" diye karar verdi. Ustalık sınıfları olarak başlayan etkinlik, hızla daha büyük ve kalıcı bir şeye dönüştü. Şu anda 52. sezonunda olan Ernen Müzik Köyü Festivali, neredeyse tüm yaz boyunca barok müzik, piyano resitalleri, caz konserleri, okumalar, orkestra ve oda müziğiyle devam ediyor. Festival, burada da dünyanın dört bir yanından ünlü solistleri bu yaz kampına çekmeyi başarıyor; serinin özgün karakteri ve son derece samimi cazibesi korunuyor.

Aynı madalyonun iki yüzü gibi görünen iki Graubünden festivali de her ikisine de odaklanıyor. İlginçtir ki, aralarında Wolfgang adında, kulağa müzik dehası gibi gelen bir geçiş var. Klosters Music, her yıl Temmuz ayı sonundan itibaren uluslararası ünlüleri ağırlıyor; özellikle de büyük piyanist András Schiff. Hemen yanı başındaki Davos Festivali ise bu yaz 40. yaşını kutluyor ve bu yılı yoğun bir şekilde kutluyor olsa da, daha genç bir havaya sahip.

Ancak temel fikir değişmedi: "Genç Sanatçılar Konserde", Michael Haefliger'in başlangıçta yarattığı leitmotif olmaya devam ediyor. Ancak Davos'ta bu, neredeyse her festivalin artık övündüğü gibi, genç yetenekler için yeni bir platformdan çok daha fazlası anlamına geliyor. Davos aynı zamanda kendini festivalin kendisi için bir gençleşme ilacı olarak görüyor. Birçoğunun meydan okuduğu yeni formatlar burada cesurca ve özgürce deneniyor. Cesaretli olanlar bir zaman kapsülüne binebilir, geceleri konser dinleyebilir, ses yürüyüşlerinde sese dalabilir ve hatta ara sıra yüzmeye gidebilir. Hepsi de tatil gibi rahat.