Diego Giacometti'nin mobilyaları harika bir sanat eseri. Ancak uzun bir süre neredeyse hiç kimse fark etmedi.

Kendini basitçe bir zanaatkar olarak tanımladı. Ünlü bir ressam olan Giovanni Giacometti'nin oğlu ve daha da ünlü bir heykeltıraş olan Alberto Giacometti'nin kardeşi olmak ona fazlasıyla yeterli görünüyordu. Ancak sanatsal genleri daha iyisini biliyordu: Diego Giacometti'de deha da gizliydi. Ve sonunda ifadesini buldu.

Diego Giacometti mobilyalarından bir parça anında tanınır. Bronz sandalyeleri, masaları, rafları ve lambaları zarif sadelik ve orantılı denge ile karakterize edilir. Her zaman el yapımı, modellenmiş, kalıplanmış - dokunsal - belirli bir dokunuşa sahiptirler.

Ayrıca, bu mobilya parçalarına genellikle botanik bir melodi eşlik eder: yapraklar, dallar, ağaçlar. Ya da gerçek bir bestiary'nin orkestrasıyla canlandırılır: Diego Giacometti'nin hayvanlara olan sevgisi, mobilya tasarımlarına entegre edilen harika bir şekilde yontulmuş baykuşlarda, baykuş yavrularında, farelerde, geyiklerde, tilkilerde, köpeklerde ve kedilerde yansıtılır. Virtuöz sanatçı-tasarımcı nadiren kitap okurdu. Ancak ona ilham veren şey hayvan kitaplarıydı.

Çocukken yeteneği derinlerde gölgelerde yatıyordu. Buna karşın, Bregaglia Vadisi'ndeki Stampa'dan ünlü sanatçı Giacometti ailesinin ilk çocuğu olan ağabeyi Alberto, yeteneğini göstermek için erken yaşta Diego'nun bir büstünü yaptı. 1914/15 tarihli, hamurundan yapılmış "Diego'nun Başı", Alberto Giacometti'nin ilk heykeliydi. Ağabeyinin modeli olan Diego, sanat kariyeri boyunca sayısız saat boyunca onun için oturdu - ustanın talep ettiği gibi sabırla, hareketsizce.

Alberto bunun için neredeyse Diego'ya bağımlıydı. Diego, Paris'te onun vazgeçilmez asistanı oldu. Alberto'nun figürlerini yonttuğu malzemeleri hazırladı. Kardeşinin kilden kalıpladığı kırılgan tanrıçalar için demir tel takviyeleri inşa etti. Bronzla ölümsüzleştirilebilmeleri için bunları alçıya döktü. Ve kısa süre sonra, tüm Paris'teki en iyi bronz patinatörü olarak da kabul edildi.

Diego Giacometti başlangıçta sanatla hiçbir ilgisi olmasını istemiyordu. İşletme okulundan mezun oldu ve çeşitli tuhaf işler denedi. Bir satış temsilcisi olarak, Basel, Chiasso, Marsilya ve Paris arasında varoluşsal huzursuzlukla yönlendirilen gösterişli bir hayat sürdü ve orta düzeyde bir başarı elde etti.

"Paris'e gelmeye gönüllü olursan, çok mutlu olurum. Benimle ve tabii ki kendin için çalışabileceğin kadar çok işim var," Alberto, başarısız mesleki maceralarından sonra Bergell vadisindeki Stampa'ya dönen Diego'ya 1929 sonbaharında yazdı. Diego çağrıya cevap verdi ve o andan itibaren kardeşi ve kendisi için, Alberto'nun gölgesinde ve dünyanın pek de dikkatini çekmeden çalıştı.

Diego, ölümünden üç ay sonra, Paris'teki Musée Picasso'nun açılışında, 1985'e kadar kendi sanatıyla ilk kez müzede görünmemişti. 1983'te, planlanan Picasso Müzesi'ni dekore etmek için prestijli bir görev aldı. Bu, kariyerinin zirvesiydi; o sırada neredeyse seksen yaşındaydı. Diego, yalnızca Marais'deki eski binanın anıtsal alanlarıyla uyum sağlamakla kalmayan, aynı zamanda Picasso'nun eserleriyle diyaloğa girmeyi başaran lambalar, banklar, sandalyeler ve alçak masalar yarattı.

Diego Giacometti artık bir müzeye geri dönüyor. Ve bir dekoratör olarak değil. İlk kez bir müze onu kendi başına bir sanatçı olarak tanıyor. Chur'daki Graubünden Sanat Müzesi ona kapsamlı bir özel sergi adıyor. Bu sergi Diego Giacometti'nin eserlerini sanatın kaidesine yükseltiyor. Heykeller olarak sunuluyorlar, dolayısıyla Giovanni Giacometti ve Alberto Giacometti'nin resimleri ve heykelleriyle aynı seviyedeler.

Kunsthaus Zürich'te genellikle ziyaretçiler için bir koltuk görevi gören dört büyük bronz ayaklı deri kaplı bir bank, şimdi sergi zemininin üzerinde gök mavisi bir kaide üzerinde yükseliyor. Bu kapsamlı sergideki tüm büyük eserler bu kaideler üzerinde sergileniyor.

Tür terminolojisi konusunda genel kabul gören görüşe göre, eserleri şimdiye kadar bir sanat müzesinde yer almıyordu: Güzel sanatlar, dekoratif sanatlardan kesin bir şekilde ayrılmıştı. O zamana kadar, Diego Giacometti yalnızca uygulamalı sanatlar bağlamında onurlandırılıyordu: 1986'daki ölümünden kısa bir süre sonra, şu anda tüm mirasının bulunduğu Paris'teki Musée des Arts decoratifs, ona bir sergi adadı. İsviçre'de, mobilyaları 1988'de Zürih'teki Bellerive Dekoratif Sanatlar Müzesi'nde sergilendi.

Kunstmuseum Chur, İsviçre'de yakın zamanda Diego Giacometti'nin birkaç eserini kendi koleksiyonuna ekleyen tek güzel sanatlar müzesidir. 2016 yılında müze, Diego Giacometti'nin kardeşi Alberto'nun elli yaşına girmesi için yaptırdığı bir masa, bir sandalye, şömine sehpası ve etkileyici bir şamdan bağışı aldı. Her on yıl için bir tane olmak üzere beş şamdan bulunuyor ve kardeşlerin sadakatini simgeleyebilecek iki at başıyla süslenmiş. Alberto ve Diego derin bir sevgiyi paylaşıyordu. Kardeşlik bağları, Paris'te yan yana yaşayıp çalıştıkları yıllar geçtikçe daha da güçlendi.

Diego Giacometti uzun süre değerinin altında olarak algılandı. Ancak, bu kısmen sanatçının hatasıydı. Kendi eserlerini imzalarken, Alberto Giacometti ile rekabet etmemek için her zaman ailesinin adını atladı.

Diego Giacometti içine kapanık, suskun ve inzivaya çekilmiş bir hayat yaşıyordu. Kamuoyunda tanınmak veya şöhret peşinde değildi. 20 yıldan fazla bir süre, hakkında neredeyse hiçbir şey bilinmeyen, hatta bir fotoğrafı bile olmayan Nelly Constantin adlı bir kadınla birlikte yaşadı. Diego ona aşık olduğunda 19 yaşındaydı, boşanmıştı ve Diego'nun kendi oğlu gibi yetiştirdiği küçük bir oğlu vardı. Annesi Annetta Giacometti bu ilişkiyi asla onaylamadı. Diego ve Nelly hiç evlenmedi ve partneri Bregaglia Vadisi'ndeki evinde annesiyle hiç tanıştırılmadı.

Tüm bunlar Diego Giacometti'nin mütevazı doğasına uyuyor. Yine de Paris'te en başından itibaren başarılıydı. 1930'ların başlarında, Alberto ile birlikte, tanınmış bir mobilya tasarımcısı ve iç mimar olan Jean-Michel Frank tarafından sipariş edilen ve olağanüstü beğeni toplayan lüks objeler yarattılar.

Moda tasarımcısı Hubert de Givenchy ve Maeght sanat simsarı ailesi de dahil olmak üzere seçkin bir müşteri kitlesi için, gerçek Gesamtkunstwerken'i temsil eden korkuluklar, kütüphaneler ve aydınlatma armatürleri içeren kapsamlı iç mekanlar yarattı. Örneğin, Saint-Paul-de-Vence'deki Fondation Maeght'te, kafenin iç mekanı, Joan Miró ve Georges Braque'ın mekana özgü eserleriyle birlikte, bu önemli sanat mekanının ayrılmaz bir parçasıdır.

Diego Giacometti'nin objeleri artık prestijli özel koleksiyonlarda bulunuyor ve sanat piyasasında en yüksek fiyatları getiriyor. İsviçre sanat ticaretinin yakın zamanda ölen duayeni Eberhard W. Kornfeld, on iki kişilik bir akşam yemeğinde her bir konuğu Diego sandalyesine oturtmayı başardı. Alberto'nun sessiz asistanını şahsen tanıyordu ve sandalyeleri kendisi sipariş etmişti. Şimdi Chur'da kuşlar, kurbağalar ve yapraklarla süslenmiş yuvarlak bir masanın etrafında toplanmış durumdalar.

Diego ayrıca Zürih'teki Kronenhalle barının iç tasarımını da tasarladı. Komisyon, ipek tüccarı ve Kronenhalle restoranının sahibinin oğlu Gustav Zumsteg'den geldi. 1965'te Zürih iç tasarımcısı Robert Haussmann ile gerçekleştirdiği bir bar vizyonu vardı. Diego, barın lambalarını ve sarkıt lambaları, masa ayaklarını ve giriş kapısı kolunu tasarladı.

Diego Giacometti'nin Alberto Giacometti için yaklaşık 40 yıl çalıştığına uzun süre inanıldı; ancak Alberto'nun 1966'daki ölümünden sonra ve hayatının son 20 yılında bağımsız olarak çalıştı. Chur'daki, 1930'lar, 1940'lar ve 1950'lerden çok sayıda eserin yer aldığı sergi bu düşünceyi çürütüyor. Sergideki çarpıcı bir örnek, Diego'nun 29 yaşındayken 1931'de yapılmış mükemmel bir şekilde biçimlendirilmiş bronz bir dişi aslan.

Mütevazı sanatçı muhtemelen sadece bir kez umutsuzca ilgi çekmek için mücadele etti - belki de en büyük oğlu Alberto'ya tapan annesinden. 1907'de, beş yaşındayken, Diego çalışan bir saman biçme makinesinin dişlilerine çarparak sağ elini ciddi şekilde yaraladı. Üç parmağı ameliyat gerektirdi ve orta parmağın kabaca ikiye kesilmesi gerekti. Diego bu sakatlığı her zaman gizlemeye çalıştı. Ancak kazanın anısı, Alberto'yu Sürrealist döneminde 1932 tarihli "Tehlike Altındaki El" heykelini yaratmaya teşvik etti. Heykelde bir kafese kilitlenmiş, bir krank tarafından çalıştırılan bir cihaza bağlanmış bir el görülüyor.

Kazadan yıllar sonra Diego bunun bir kaza olmadığını kabul etti. Kasten elini dişlilere koymuştu. Sonuçta, yetenekli bir zanaatkar olarak Diego, başarılı kardeşinin sanat makinesini onlarca yıl çalışır durumda tuttu. Chur'daki sergi şimdi, bir sanatçı olarak elleriyle başardığı olağanüstü şeyleri etkileyici bir şekilde gösteriyor.

“Diego Giacometti,” Graubünden Sanat Müzesi Chur, 9 Kasım'a kadar.