Bir hükümeti baltayla devirebilirsiniz, ama onunla özgürlüğü kazanamazsınız.


İki saatlik bir tiyatroya ne kadar çok malzeme ve motif sığdırılabildiğine inanamazsınız! Perşembe akşamı Zürih Schauspielhaus'ta Max Frisch'in "Graf Öderland" adlı oyununun galasında zaman zaman baş dönmesi yaşıyorsanız, bunun sebebi motiflerin ve sahnenin yoğunluğudur.
NZZ.ch'nin önemli işlevleri için JavaScript gereklidir. Tarayıcınız veya reklam engelleyiciniz şu anda bunu engelliyor.
Lütfen ayarları düzenleyin.
Başlangıçta bir dava, bir eylem, bir cinayet vardı. İsviçreli yazar, gazetede, görünüşe göre sebepsiz yere başka bir adamı öldüren bir adam hakkında bir haber okudu. Bu, onu 1951'de Zürih Schauspielhaus'taki prömiyerinde seyirciler tarafından beğenilmeyen bir oyun yazmaya teşvik etti. Frisch, 1961 yılına kadar oyunu varoluşçu bir üst yapıya sahip, gerçeküstü, göz kamaştırıcı bir tiyatro fügüne dönüştürmeye devam etti.
Aynı adlı oyunda Kont Öderland, bir yandan baltalı bir masal kahramanı, diğer yandan da hükümete ve düzene karşı isyanının bir hayal mi yoksa gerçek mi olduğundan sonuna kadar emin olamayan asi bir savcının takma adıdır.
Karıştırılıp çalkalandıEğer bu yeterince karmaşık görünüyorsa, İsviçreli yönetmen Claudia Bossard'ı hesaba katmadınız. Oyunu, metni güncel bir bağlama oturtan kendi çağrışımları ve fikirleriyle zenginleştirmenin yanı sıra, espriler, pop şarkıları ve son olarak Max Frisch'in metinlerine yaptığı göndermelerle de zenginleştiriyor.
Genişletilmiş "Wasteland" materyali artık sahnede doğrudan bir şekilde değil, daha ziyade çalkantılı ve kışkırtıcı bir şekilde, minimal dekor ve mobilyalarla, ancak bolca slapstick ile sunuluyor. Bazı sahneler sahnenin arkasında, bazıları önünde, bazıları ise basitçe duvara yansıtılıyor. Çoğu zaman, farklı anlatı örgüleri neredeyse aynı anda gelişiyor. Sadece farklı ortamlar önerilmekle kalmıyor, aynı zamanda değişen gerçeklik, hayal gücü ve rüya alanları da fark ediliyor.
Ancak oyun çok somut bir şekilde başlıyor: Kapıcıyı baltayla öldüren bir banka çalışanı (Henri Mertens), cinayeti savcıya (Thomas Wodianka) itiraf ediyor. Avukatı (Lukas Darnstädt), suçta hiçbir mantık göremediği için hafifletici sebepler arıyor: ne intikam, ne tatmin, ne de anlaşılır bir duygu.
Ancak savcı, suçluya sempati duyuyor. Geceleri evinde huzursuzca volta atarken görülebiliyor. Dava aklından çıkmıyor. Bu vahşi cinayette bir işaret, en azından gerçekliğin saçmalığından sıyrılıp, varoluş sevincinin hamster çarkında bir hayatla bastırıldığı ve yüzeysel zevklerle telafi edildiği İsviçre çoraklığından kurtulma çabası gördüğüne inanıyor.
Aslında bu düşünceler, yıllardır banka memuru olarak çalışmanın getirdiği sıkıntının yükü altında eziyet çeken failin duygularını yansıtıyor. Daha sonra, kahramanca bir yanılgıya kapılmadan, kendisi ve hademe gibi insanların ancak cinayetle kamuoyunun dikkatini çekebileceğini söyleyecektir.
Ayaklanma ve çatışmaGeceleri huzursuzlanan savcının durumu hakkında endişelenen ve savunma avukatıyla ilişkisi olan karısı (Laina Schwarz), ona daha fazla uyumasını ve bir doktora görünmesini tavsiye eder. Ancak savcı bunun yerine bir tür uyurgezer transına girer. Dünya aniden karla kaplanır. Savcı, ormandaki kömürcülerin yanına varır ve orada, kendisini kana susamış bir isyancıya, ülke çapında bir yıkıcılığın liderine dönüştürecek baltayı ele geçirir. Daha sonra şehirde, birçok takipçisini sefalete ve ölüme sürükleyecektir.
Sonunda Kont, hükümetle karşı karşıya geliyor. Neyse ki! Bu dramatik yükseliş kısmen birkaç esprili sahneden kaynaklanıyor – tıpkı şu sahne gibi: İsyancıların bombaları dışarıda patlarken, İçişleri Bakanı (çok eğlenceli bir isim olan Laina Schwarz) güvenlik ve demokrasi konusunda devlete güvence veriyor – ta ki seyirciler arasında bir sorun çıkaranın sataşmasıyla sözü kesilene kadar. Bu kişi Kont Öderland.
Öte yandan final, içgörüler de sunuyor: "Özgür olmak için iktidarı deviren kişi, özgürlüğün zıttı olan iktidarı ele geçirir," diye açıklıyor bir filozof savcıya. Ve bu felaketten kurtulmak için, sanki bir rüyadan kaçar gibi kaderinden kurtulmayı umuyor.
Önemli noktalar ve gecikmelerAyaklanmanın her zaman baltayla sembolize edilen kilit anları arasında, çok sayıda kısa ve uzun anekdot ve ara bölüm serpiştirilerek, akşam kusursuz geçişlerle bir varyete şovuna dönüştürülüyor. Bu programda birkaç önemli an da var: Örneğin, baltanın bir rock performansında Wodianka'nın elektro gitarına dönüşmesi tam isabet. Oyuncu, Albisgütli'de bir popülist veya ateşli bir Norveçli William Tell olarak da etkileyici.
Seyirci, oyunu gereksiz yere uzatan bazı sıradan sahnelere de katlanmak zorunda. Bu durum, örneğin, Frisch'in kendi uydurduğu bir medyumun ortaya çıkması ve kayıp savcıyı arama görevini üstlenmesi gibi örneklerde de görülebilir. Karakter sadece gecikmeye sebep olur ve Steven Sowah'a düşen nankör bir rol yaratır. Frisch'in "anketinden" para ve servet hakkında ukalaca sorular sormaya zorlandığında oyunculuk yeteneği tekrar söner. Bu sorular düşünmeyi teşvik etmek için tasarlanmış olsa da, aslında bir uyku haline yol açar.
Oyun bu nedenle aşırı yüklü ve biraz da ani hareketler içeriyor. Birkaç cesur kesme ve kısaltmayla, bu biraz dengesiz "Graf Öderland", anlamlı ve eğlenceli bir tiyatro akşamına dönüştürülebilirdi.
nzz.ch