Рейчел Каск возвращается с «Парадом»: новым, язвительным портретом современного мира искусства.

« Искусство — это договор между индивидуумами, которые отказывают обществу в праве решающего слова», — пишет Рейчел Каск в своем долгожданном новом романе « Парад» (Libros del Asteroide), который неожиданно получил премию Голдсмита 2024 года , присуждаемую Лондонским университетом совместно с New Statesman.

Канадская писательница, теперь живущая во Франции , вновь погружается в мир изобразительного искусства , как и во «Втором доме» , но на этот раз она бросает более сложный вызов, разрушая привычные элементы романа, такие как сюжет или имена персонажей. Её цель более или менее очевидна: она стремится показать, как женщинам удаётся, несмотря на трудности, оставаться творческими.

Проблема в том, что предлагаемые ею многочисленные игры, взятые вместе, не достигают стилистического мастерства её предыдущих повествований и не передают всю сложность опыта женщины-художницы. Напротив, они часто впадают в неудачные упрощения, в том числе ассоциируя художественное творчество с материнством.

Однако Каск привыкла относиться к темам, к которым обращается, без благоговения ; «Парад» не является исключением: портрет материнства и искусства в нём столь же проницателен, сколь и остроумен . Первая из четырёх частей называется «Двойник» и связывает пережитый рассказчиком опыт нападения другой женщины на улице Парижа с жизнью художника Г. и его жены.

Этот монтаж двух историй также выступает в качестве структуры в двух других частях . С одной стороны, «Акушерка» использует монтаж опыта художника G, создающего посредственные, но коммерческие картины, и сцен из жизни супружеской пары на ферме; с другой стороны, «Шпион» объединяет опыт режиссёра G, сопровождающего свою мать в её последних муках, и монолог, размышляющий о переживаниях детей умершей матери, в единое «мы», включающее всех детей и одновременно читателя.

Как видите, все имена художников обозначены одной и той же буквой G в довольно тщетной попытке сохранить анонимность. Достаточно лишь немного разбираться в искусстве или обратиться к ближайшему искусственному интеллекту, чтобы узнать, например, что художница, создающая скульптуры гигантских пауков, — это Луиза Буржуа, а художник, изображающий перевёрнутый мир, включая свою жену, — Георг Базелиц.

В любом случае, чередование опыта обеих сторон весьма интересно : оно даёт точную критику их произведений. В то же время создаёт калейдоскоп, в котором личные переживания сливаются с произведениями.

Возможно, самая большая проблема заключается не в самом письме, которое всегда виртуозно, с предложениями, полными блеска ясных идей, а в ожиданий, порожденных предыдущими работами Каск , особенно ее трилогией, состоящей из романов «A contraluz», «Tránsito» и «Prestigio» , в которой автор поражает созданием оригинального повествовательного голоса , который она составляет из разнообразия регистров, придающих форму коллективному голосу, и таким образом делает еще один шаг вперед по сравнению с тем, чего добилась Наталья Гинзбург в «Léxico familiar».

Другими словами, Каск раздвигает границы жанра, находя повествовательный режим, способный вместить множество голосов , составляющих единое мгновение, целое общество. Она также исследует другие формы автофикции, поскольку её собственный жизненный опыт представлен в этой ткани таким образом, что он может быть переплетен с опытом других. Результатом становится многогранное описание современности.

Если так подумать, то, возможно, канадская писательница хотела сделать что-то подобное в «Параде» , поскольку здесь также можно увидеть следы ее собственной жизни, перемежающиеся с опытом художников, которых она изображает.

Таким образом, возникает ряд отсылок , в которых читатели смогут открыть для себя репертуар персонажей, являющихся частью реальной жизни писательницы . Кроме того, она обращается к темам, которые и так являются частью её увлечений, таким как материнство; конфликты между материнством и личными устремлениями; неравенство мужчин и женщин в воспитании детей; и насилие.

Тем не менее, выбранные им на этот раз стратегии , похоже, направлены на то, чтобы искусство говорило само за себя , помимо имён или конкретных историй, и, возможно, в некоторых эпизодах ему это удаётся. Как, например, в третьей части, «Прыгун», история которой разворачивается вокруг ужина в модном ресторане, куда трудно добраться из-за остатков модного показа, которые мешают движению транспорта в городе.

Группа людей, связанных с искусством, общается о своих переживаниях. В частности, директор музея рассказывает о несколько травматическом эпизоде, который произошел накануне около выставки художника, которого также зовут Г. Повествование более динамично, чем остальные, оно плавное и возобновляет использование прямых, от первого лица голосов персонажей, которые связывают почти невидимый сюжет.

На самом деле, непочтительность, которую она проявляет, в лучшем случае близка к наиболее противоречивым мемуарам, которые Каск написала в 2001 году, «Работа всей жизни» , которые вызвали скандал в Соединенном Королевстве, поскольку они раскрыли тени ее роли как матери и отошли от сакрального взгляда, который все еще царил по этому вопросу.

Несколько лет спустя, в 2022 году, роман перевели на испанский язык, но он уже не вызывал такого ажиотажа, поскольку материнство больше не было табу.

В конечном счёте, если отбросить ожидания и не стремиться к тотальности, которую обычно предлагает роман, «Парад» имеет ряд успехов . В частности, он предлагает острую критику мира искусства и позволяет себе иронизировать над определённой прогрессивной, несколько циничной позицией . Впечатление от произведения, которое он производит на читателя, подобно хору голосов с ритмом остроумных шуток, типичных для стиля автора, и, что ещё интереснее, способных поднимать самые неудобные вопросы.

«Парад» , Рэйчел Каск (Asteroide Books).