Vrouwenlichamen en gewoonten die niet overgaan


Hendel
Het modeblad
De invloed van de mannelijke blik op het vrouwelijk lichaam en de kracht van theaterkostuums als instrument van waarheid. Het lichaam, naakt of gekleed, wordt een diepgaande uitdrukking van identiteit en toneelvertelling
Over hetzelfde onderwerp:
De mannelijke blik heeft een onafgebroken invloed op het leven van vrouwen, en ik denk niet dat dit een feit is dat gemakkelijk te overwinnen is. Het zal echter tijd kosten voordat de vrouw dit zelfbeeld terugkrijgt en er weer plezier in heeft. Een bepaald soort sensualiteit, een verleidelijke beweging van het vrouwenlichaam, die nog steeds bestaat, ontstaat daar, door de beheersing van de mannelijke blik. Er is een klein dingetje om te begrijpen: vrouwenlichamen zijn objectief gezien mooier dan mannenlichamen, zonder enige ongelijkheid of gelijkheid. Het lichaam van de vrouw is een landschap vol valleien, heuvels en bochten die het verhaal van de paden vertellen. Het lichaam van de man is volledig plat, met hier en daar een paar uitstulpingen, wat ook merkbaar is in zijn kleding. Als een vrouw zich goed kleedt, kan ze de vier seizoenen beter herkennen, omdat haar landschap dan veel gevarieerder en leuker is. Ik, die altijd een dochter heb gewild, vooral zodat ik mij kon uitleven in mijn kleding, heb in plaats daarvan een zoon gekregen; Uiteindelijk gebeurde het dat ik hem vrouwenkleren aantrok en dat vond hij erg leuk. Laatst kocht ik hem bijvoorbeeld een paar rode schoenen, en hij was er heel blij mee. Er zijn kleuren, details in vrouwenkleding die de aandacht moeten trekken, die de blik moeten laten rusten, zoals een bloem: hoe opener hij is, hoe voller hij is, hoe kleurrijker hij is, hoe meer de bij zijn nectar opzuigt.
Toen Vanessa Sannino en ik aan de kostuums voor “Salome” voor de Maggio Musicale Fiorentino werkten en in het bijzonder aan de dans met de zeven sluiers, zagen we dit als een moment waarop een ritueel wordt uitgevoerd, en dat de zeven sluiers de bloemblaadjes waren van een mythologische bloem die bloeide op de Olympus, waarvan dit meisje de stamper is. Het kostuum van Salome zelf ontstond geleidelijk aan op de figuur van Lidia Fridman, waarbij men haar lange, sierlijke armen observeerde. Daar ontstond het idee om haar vleugels te geven: het kostuum is de huid van het personage en zorgt er paradoxaal genoeg voor dat het personage echt lijkt, ook al verbergt en camoufleert het hem. Omdat een personage echter een bijna mythologische entiteit is, geeft het kostuum dat mythologische wezen een identiteit. We worden ons nog bewuster van deze fundamentele relatie wanneer we het kostuum van de acteurs op het toneel uittrekken . Op een gegeven moment in mijn carrière deed ik mee aan een show genaamd "Bestie di scena", waarin het draaide om uitkleden, naakt zijn en je daarna niet meer aan kunnen kleden. Er was een groep mensen, acteurs en actrices, die op het podium trainden tot ze moesten optreden. Ze gooiden bijna hun wetsuits naar het publiek en bleven de rest van de show naakt.
In de eerste momenten waren ze in de war, ze bedekten hun genitaliën en hun intieme delen, omdat ze zich schaamden voor de blikken die het publiek op hen wierp; Deze blik gaf uitdrukking aan een conflict, aan een pijn. Maar naarmate de voorstelling vorderde, verdween de schaamte: de acteurs raakten gewend aan de blikken van het publiek, het publiek raakte gewend aan hun naaktheid. Langzaam maar zeker haalden ze hun handen van hun geslachtsdelen af en lieten zich bekijken. Naaktheid was een kostuum geworden, wat voor mij nooit een manier is om iets te bedekken, om de personages op hun gemak te stellen; Het is geen regenjas en ook geen verdedigingselement, net zoals muziek geen soundtrack is . Het gaat altijd om dramaturgie, om creatieve elementen die het verhaal en de personages helpen bestaan en ontstaan. In het kostuum zit nooit een decoratief idee, maar een idee dat te maken heeft met de essentie van het personage, van het verhaal, met de dramatische waarheid die op dat moment tot leven komt.
Italiaanse regisseur, actrice en toneelschrijfster. Zijn laatste show in Italië was “Salome” van Richard Strauss, waarmee onlangs de Maggio Musicale Fiorentino werd geopend. Een van de komende evenementen is een debuut bij de Comédie Française.
Meer over deze onderwerpen:
ilmanifesto