Salutare un amico e celebrare il suo talento: la mostra che è diventata un omaggio a Juan Lecuona

È raro che una mostra in lavorazione da oltre un anno finisca per essere un sentito omaggio a un artista dopo la sua improvvisa scomparsa. È successo con Juan Lecuona , scomparso il 2 agosto, e con le sue "Cuciture Sospese ", la mostra che avrebbe dovuto inaugurare il 6 presso la galleria del Centro Cultural Rojas. Erano presenti molti amici, per lo più artisti, tra cui i suoi amati Carlos Arnaiz e Mónica Canzio , Osvaldo Monzo, Matilde Marín, Héctor Médici, Zulema Maza e Marino Santamaria, tra molti altri. Américo Castilla ha pronunciato alcune parole.

Il suo gallerista, Jorge Mara, rimase con la moglie María, il fratello e la cognata. In un periodo della loro vita, incontrarono Nora Iniesta , Eduardo Stupía , Claudia Aranovich, Guillermo Mac Loughlin, Mercedes Parodi, Lux Lindner, María Teresa Cibils e Paula Otegui.

Erano presenti la curatrice María José Herrera , la scrittrice María Sonia Cristoff e la drammaturga Cecilia Propatto. Tutte hanno condiviso questo momento, che è stato anche un commovente addio, con racconti di ricordi condivisi e un ricordo sincero e affettuoso di un caro amico.

Cuciture Sospese è il titolo che Juan Lecuona (1956-2025), insieme alla curatrice Daniela Zattara , aveva scelto per esporre una selezione di opere degli anni '90 con qualche risonanza in più dei primi anni 2000, insieme a una serie di acetati mai visti prima , fondando un viaggio attraverso un'essenza riconoscibile di Lecuona. È stata l'occasione per rivedere le figure femminili contenute in quel lavoro di strati di stampi, vernice e recupero dello sfondo di una figura stilizzata da linee molto materiche realizzate con un pennello nero. O i toni delle sue opere di grandi dimensioni in cui funziona un solido equilibrio tra figura e sfondo, con una vibrazione molto singolare della linea come impronta del disegno.

Juan aveva già esposto diverse opere in questa galleria. Viaggiando avanti e indietro tra San Paolo e Buenos Aires , ha elaborato questa selezione, che ci permette di comprenderlo chiaramente in questo testo: "Lecuona dispiega un nuovo vocabolario visivo senza abbandonare il suo rigore pittorico o il suo desiderio di esplorare. Le velature, le trasparenze, le texture accuratamente lavorate continuano a dare forma a un corpus di opere che non si è mai fermato."

Come pubblicato il giorno della sua morte , Juan è un membro di quella che è stata definita la Generazione Intermedia , che irruppe sulla scena nei primi anni '80, rinnovando i paradigmi tradizionali non solo della circolazione ma anche della produzione artistica, incorporando tecniche, ampliando gli orizzonti e promuovendo un'autentica diversità, che crebbe nell'aria rinfrescante che la fine della dittatura e l'inizio della democrazia in Argentina implicavano . Questo pregiudizio influenza chiaramente il bisogno generazionale degli emergenti di parlare a partire dalle proprie esperienze, in quello che è stato anche definito Nuovo Soggettivismo .

L'umorismo lo ha caratterizzato nella vita ed è esemplificato anche in alcuni titoli, come un'opera del 1996 che risplende splendidamente nella galleria. "Exquisita princessita malcriada que habita el palacio de mi fallo es casi una letra de tango" (La squisita piccola principessa viziata che abita il palazzo del mio fallimento è quasi una lirica di tango ). In "Ana O " (La squisita piccola principessa viziata che abita il palazzo del mio fallimento è quasi una lirica di tango), predomina un tono caldo con accenti blu pastosi che risaltano nettamente nella linea nera che descrive la silhouette femminile di profilo. Ha anche utilizzato il mirroring, la forma schematica della silhouette ritagliata in grigio su uno sfondo caldo, o in una pittura che ottiene una superficie che rivela chiaramente una serie di interventi strato su strato, in una dimensione che impone la presenza. Si tratta della serie " Angelo del mattino" del 1998. Il curatore ha dichiarato a Ñ che queste opere non erano state esposte dopo la mostra di Recoleta degli anni Novanta.

C'è anche una sezione di collage e stampe di piccolo formato , per lo più dei primi anni 2000, quasi un linguaggio tutto suo, con forme molto schematiche e belle. Alcune di queste opere hanno fatto parte della mostra retrospettiva al Museo de Bellas Artes di Neuquén , altre all'Emilio Caraffa di Córdoba, e l'ultima retrospettiva nel 2015 al Museo Franklin Rawson di San Juan , dove ha presentato la mostra personale Bifurcaciones, Opere dal 1984 al 2014.

La mostra è stata posticipata a causa del viaggio dell'artista a Parigi per accompagnare la moglie María in un progetto. Avrebbe dovuto includere anche una galleria fotografica, ma la mostra in sé non ha potuto essere posticipata. La mostra è un'esposizione altamente riflessiva delle sue opere più distintive.

Quel freddo mercoledì è stato un vero omaggio , sentito nello scambio di abbracci, nelle voci commosse per l'evento inaspettato che stavamo vivendo. È stato condiviso da coloro che ricordavano le loro telefonate quotidiane per sapere come stavano. È stato Américo Castilla , una di quelle persone vicine quotidianamente, a salutarci con un'introduzione e una poesia.

"Dire addio a un amico e celebrare il suo talento è doppiamente affettuoso quando lo si fa in compagnia di coloro che lo hanno amato e ammirato di più. Anche se ci ricorda che non siamo eterni, posso giurare che la sua vita è stata gioiosa per lui e per coloro che hanno condiviso il suo affetto. Prima di tutto, María, la sua compagna; la sua famiglia: José, Patricia e i suoi nipoti; la sua famiglia allargata, Santiago e Mónica; Lorena, la sua assistente; e il gruppo Nada Club, fondato da Juan e che ci riuniva per pranzi grazie alla sua tenacia nel godere della nostra amicizia collettiva.

Lo definì anche da una prospettiva etica, un tratto distintivo della Generazione Intermedia. "Juan viveva l'arte e trovava il suo umorismo più gioioso. Il timore che l'arte finisse per essere solo un'altra transazione al dettaglio lo spinse a rifiutare le tendenze e a presentare le sue opere in modo genuino e personale, senza cedere al canto delle sirene – non il canto delle sirene di Ulisse, che non arrivò mai in Argentina, ma piuttosto quello che emergeva dalle fabbriche d'arte di consumo."

Per concludere: "La sua morte è difficile da elaborare. Come diceva sarcasticamente quando si trovava di fronte a una brutta situazione: 'Non ce n'era bisogno'. Il nostro bisogno, lo sappiamo, è la sua amicizia. Come possiamo definire quel bisogno, quel vuoto di dolore, quell'amore per i suoi amici più cari?

Eduardo Médici lo ha salutato sui social media con una sincerità tale da far trasparire anche il rispetto reciproco che nutrivano nei suoi confronti.

Mi dispiace tanto di non essere nel tuo spettacolo, Juan. Immagino gli applausi che ti aspettano sul palco per abbracciarti di nuovo, ma questa volta hai lasciato la tavola apparecchiata e te ne sei andato prima. Il tuo vuoto renderà la tua presenza più forte in ognuno di noi. Mi manchi, amico mio!