La guilde culturelle rappelle les enseignements du « généreux » Rodrigo Moya

La guilde culturelle rappelle les enseignements du généreux
Rodrigo Moya
▲ Rodrigo Moya lors du vernissage de l'exposition Cuba 1964 : La révolution en cours , au Musée d'Histoire de Tlalpan, Mexico, 2018. Photo de Roberto García Ortiz
Daniel López Aguilar
Journal La Jornada, vendredi 1er août 2025, p. 5
Alors que les expressions de deuil continuent de croître dans la sphère culturelle après le décès de Rodrigo Moya, son fils Pablo a confirmé que le photographe a été incinéré ce jeudi matin, conformément à ses souhaits.
Bien qu'aucune veillée funèbre n'ait eu lieu, la famille prépare un rassemblement intime pour lui dire au revoir : Après ces jours orageux, nous allons organiser quelque chose chez lui pour accueillir ses amis et lui dire au revoir ensemble
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Pablo Moya a ajouté que, même si certaines organisations ont exprimé leurs condoléances, il espère qu'avec le temps, elles s'intéresseront aux archives que son père a constituées au fil des décennies, qui constituent un témoignage essentiel de l'histoire du Mexique et de l'Amérique latine.
Les archives sont en très bon état et bien organisées. Susan Flaherty, son épouse, continuera de les gérer, de les préserver et d'en prendre soin, avec le même amour et le même dévouement dont elle fait preuve depuis leur création il y a 25 ans
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Bien qu'il soit prématuré de parler de projets futurs, il a assuré que tout sera fait pour maintenir les archives vivantes et actives
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L’un des témoignages les plus touchants a été partagé par le photographe, documentariste et critique de cinéma colombien Guillermo Angulo, qui a décrit Moya comme son meilleur ami et disciple.
« Je suis profondément attristé par le décès de Rodrigo Moya. Il laisse derrière lui une série d'aspects négatifs qui font partie de l'histoire du Mexique et d'une partie de l'Amérique latine.
Il n'a jamais renoncé à sa position d'homme de gauche, toujours du côté des faibles, comme le reflètent ses photographies, véritables chefs-d'œuvre. Un exemple frappant : son œuvre extraordinaire intitulée Guérillas dans le brouillard .
Le gouvernement mexicain devrait faire quelque chose pour préserver la précieuse collection de négatifs de Moya, qui sont d’une grande importance pour l’art du pays.
Dans une interview accordée à La Jornada , Angulo a rappelé qu'ils s'étaient rencontrés dans les années 1950, alors qu'il était photographe en chef du magazine Impacto, dirigé par Regino Hernández Llergo, et que Moya travaillait à la télévision.
Nous avons décidé de partager nos connaissances : il m’a montré le fonctionnement d’une caméra de télévision, et je lui ai montré comment développer des négatifs et faire des tirages. Il a été stupéfait lorsqu’il a trempé un morceau de papier photographique dans le liquide révélateur et que l’image de sa sœur, une danseuse, est apparue.
Avec une générosité excessive, il a dit dans presque toutes les interviews que j'avais été son professeur, et j'ai soutenu qu'il ne l'avait pas été, car la photographie est une façon personnelle de voir le monde, et cela ne peut pas être enseigné.
Des messages provenant de diverses institutions ont également souligné l'importance de son héritage. Le ministère fédéral de la Culture l'a reconnu comme une figure essentielle du photojournalisme latino-américain
, dont l'appareil photo a capturé les inégalités sociales, les luttes populaires et les mouvements révolutionnaires des années 1950 et 1960
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UNAM Culture se souvient d'une de ses phrases les plus intimes : La photographie a été pour moi l'approche la plus intense de la vie, de la nature du monde, des êtres et des choses qui sont entrés par mon objectif et qui sont toujours là, peuplant la mémoire et la petite surface du papier photographique, refusant de mourir, me regardant avec les mêmes yeux avec lesquels ils me regardaient il y a des décennies
.
Moya est décédé mercredi dernier à son domicile de Cuernavaca, dans l'État de Morelos, après sa convalescence après une opération chirurgicale.
Décès de Mara La Madrid, psychanalyste qui s'est toujours exprimée en solidarité avec les questions sociales
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Âne Vargas
Journal La Jornada, vendredi 1er août 2025, p. 5
À l'âge de 82 ans, la psychanalyste argentine Mara La Madrid, veuve du poète Juan Gelman (1930-2014), est décédée hier. Elle était largement reconnue pour son engagement en faveur des causes les plus nobles et pour ses performances professionnelles.
Son décès est survenu tôt le matin, de causes naturelles, à son domicile de Mexico, où les obsèques ont eu lieu quelques heures plus tard, conformément à ses dernières volontés. Sa dépouille sera incinérée ce vendredi et ses cendres resteront dans le pays, ont annoncé Verónica Moore et María Inés Roqué au nom de la famille.
« C'est la fin d'une vie inclassable et très pleine, avec toutes les grandes difficultés qu'elle a vécues, mais aussi avec l'énorme force et sensibilité qu'elle avait »
, a exprimé Moisés Hernández, son ami et collègue, membre avec elle et Gabriel Meraz du comité de rédaction d'Epeele (maison d'édition psychanalytique de la lettre AC).
Née dans la capitale argentine le 22 août 1942, Mara La Madrid a étudié la psychologie à l'Université de Buenos Aires. Dès le début des années 1970, elle a participé à des groupes d'étude et de lecture sur les œuvres de Sigmund Freud et de Jacques Lacan.
Il a été membre de l'École Lacanienne de Psychanalyse et membre du comité éditorial de la version espagnole de Litoral — lorsque la revue publiée par cette école a déménagé d'Argentine au Mexique — ainsi que d'Epeele — comme déjà mentionné, une maison d'édition fondée en 1991 pour diffuser les apports de l'enseignement de Lacan en espagnol.
Partenaire romantique de Juan Gelman pendant les 25 dernières années de sa vie, elle a également été reconnue pour son rôle actif dans la recherche de la petite-fille du poète, Macarena Gelman, née en captivité pendant la dictature militaire argentine.
Disparus en Argentine
Elle a soutenu diverses causes. L'une des plus importantes était celle des disparus en Argentine. Elle a joué un rôle très actif et essentiel dans ce domaine, notamment dans la recherche de la Macarena. Elle et Juan étaient également très proches du mouvement zapatiste au Mexique et le soutenaient
, a déclaré le psychanalyste Gabriel Meraz.
Juan n'aurait pas pu le faire sans elle (retrouver sa petite-fille en 2000)
, ajoutent Verónica Moore et María Inés Roqué, qui rappellent que le poète et le psychanalyste sont co-auteurs du livre, Ni el flaco perdón de Dios , dans lequel ils résument et racontent l'histoire de cet exploit.
Selon Moisés Hernández et Gabriel Meraz, Mara La Madrid a toujours été consciente de la situation politique au Mexique et dans le monde, et a également fait preuve de solidarité avec diverses causes et mouvements sociaux, comme le mouvement féministe, auquel elle a participé.
Il était profondément sensible aux questions sociales, politiques et de justice. Il soutenait pleinement la cause de la communauté LGBT+. En ce sens, il était en avance sur son temps, car il s'est montré ouvert à ce sujet bien avant les autres psychanalystes et tout le monde
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Au-delà de son engagement social, selon les deux spécialistes, sa principale contribution se situe dans le domaine de la psychanalyse et de la thérapie. « Mara a été un terrain de libération pour de nombreuses personnes
», ajoute Verónica Moore, « son travail ayant sauvé la vie émotionnelle et professionnelle de nombreuses personnes. »
Mara La Madrid est arrivée en exil au Mexique au milieu des années 1970, accompagnée de son premier mari, Enrico Stefani, et de ses deux filles. Dès lors, selon Verónica Moore et María Inés Roqué, elle a tissé un solide réseau d'amitié et de solidarité avec d'autres exilés et psychanalystes du monde entier, qui s'est étendu, tout au long de ses 25 années de relation avec Juan Gelman, à des artistes et des intellectuels.
Parmi eux se trouvaient les écrivains José Emilio et Cristina Pacheco, Carlos Monsiváis, le poète Ali Chumacero, les peintres Arturo Rivera et Gabriel Macotela et l'auteur-compositeur-interprète espagnol Joaquín Sabina, pour n'en citer que quelques-uns.
Gelman lui a dédié ce qui serait son œuvre posthume, Amaramara , publiée quatre mois après la mort de l'auteur, composée de 26 poèmes, la plupart inédits, et de 23 peintures d'Arturo Rivera.
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