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Un análisis canción por canción del álbum <i>Virgin</i> de Lorde

Un análisis canción por canción del álbum <i>Virgin</i> de Lorde

Ha ascendido. Lorde finalmente regresó esta noche con Virgin , su primer álbum desde 2021, marcando uno de los lanzamientos musicales más esperados del año. Nadie estaba probablemente más emocionado que estos dos editores de ELLE, quienes casualmente son grandes fans de la estrella neozelandesa del pop alternativo. Intentamos ser lo más objetivos posible, pero al final, la verdad es innegable: el álbum es buenísimo.

En vísperas de este lanzamiento, Lorde ha descrito este trabajo como su renacimiento. Si bien resulta familiar a la música cargada de sintetizadores y los sonidos complejos de su época en Melodrama , también resulta fresco. Mientras navega por las turbulentas aguas de sus veintitantos, lo expresa a través de su música: explora el deseo, el desamor, las relaciones madre-hija, la identidad de género, los problemas de imagen corporal y más. Lo hace también con su sonido único, incorporando cuerdas, arreglos a capela, momentos de silencio abrupto y armonías corales envolventes.

Para quienes se preguntaban qué seguiría a Brat Summer, Charli xcx lo dijo ella misma : Lorde Summer es lo próximo. Claro, con estas 11 canciones, hay suficiente para aguantar nuestras fiestas, viajes y aventuras, pero hay más que eso. Olvídense del sonido del verano; Virgin , como la mayor parte de la música de Lorde, es el sonido de la madurez.

Aquí están nuestras impresiones después de nuestra primera escucha del álbum completo.

"Martillo"

Samuel Maude, gerente de estrategia de contenido: Sé que lo hemos escuchado antes, pero realmente es una muy buena introducción.

Erica Gonzales, editora adjunta de cultura: Estaba pensando en eso hoy. De camino al trabajo, estaba escuchando Solar Power y luego puse en cola "Hammer" y los sencillos que lanzó antes, y pensé: si el tema principal del álbum es el renacimiento, esta es una excelente manera de presentarlo . Ella también lo dice literalmente [en la letra], pero incluso la forma en que se cuela y luego crece, es como si te abriera la puerta.

SM : Su exploración de género también me fascina. "Algunos días soy mujer, otros días soy hombre". Me encanta Solar Power , sobre todo , pero para los fans que no quedaron tan entusiasmados con ese álbum, este se siente como un regreso a la forma original de una forma nueva y especial. De los tres sencillos, este ha sido mi favorito.

"Qué fue eso"

EG: Banger.

SM: Es como un texto sagrado. Creo que escribió otra canción sobre la transición a la edad adulta diciendo: "Cuando tenía 17 años".

EG: Creo que fue por la época en que lanzó "Royals", porque tenía 16 años cuando salió esa canción. Fue entonces cuando se hizo famosa, así que mi interpretación de "What Was That" es: desde que me puse en el ojo público a los 17, estaba creando un producto para ti. Aunque suene como si le estuviera cantando a una persona en particular, también encaja en el contexto de su imagen pública.

SM: Las imágenes de esta canción son buenísimas. "MDMA en el jardín, nos revienta las pupilas". La cantidad de veces que he estado en un jardín en Brooklyn con amigos, sin consumir MDMA, pero fumando un cigarrillo o algo así. Ella lo hace sentir como una experiencia única. Es un álbum muy neoyorquino hasta ahora.

EG: Siempre me ha gustado cómo plasma imágenes en sus letras. "Llevo humo como un velo de novia" es muy vívido.

SM: Es poesía.

“Cambiaformas”

SM: Eso fue ofensivo . No estamos bien. ¿Qué fue eso ?

EG: ¿Cómo se supone que vamos a repetir esto 10 veces más? Es solo la tercera canción del álbum. ¿En serio? Fue una locura.

SM: Este álbum me va a cambiar la vida. Ya lo ha hecho. Primero, tengo una lista de reproducción en mi teléfono llamada "Besando bajo una bola de discoteca". Tiene dos canciones ahora mismo porque encarnan ese sentimiento, y esta canción va a entrar en la lista por la letra "Solo quiero caer". Las cuerdas también suenan como Bridgerton . Tiene una sensación mágica y soñadora difícil de replicar.

EG: Es tan singular, porque siento que muchas otras canciones pop que incorporan cuerdas para una sensación inspiradora terminan sonando igual. Simplemente encontró la manera de incorporar elementos orquestales sin que sonara cursi ni demasiado serio. Me encanta que lo hiciera. Podría sonar muy básico, pero ella y sus productores lo hicieron genial.

SM: Me encantaría estar en el estudio de grabación con ellos. Ha habido algunas veces en las que ha tenido un instrumento inesperado que le ha dado vida a una canción, como las trompetas en "Sober".

EG: También intentaba, en mi estado de shock absoluto, escuchar la letra. Dice algo como: « Me han puesto en un pedestal. Me han sexualizado. Y esta noche, solo quiero soltar todo eso y ser yo misma». Transformarse en ese contexto también es muy interesante: he sido la estrella infantil. Me han difamado cuando a la gente no le gustó mi último álbum. Me han presionado para que sea la próxima gran estrella del pop. He sido una reclusa. Es un poco de todo. Ella dice: «He hecho todo esto, y ahora estoy entrando en mi siguiente capítulo »; de nuevo, el tema del renacimiento.

SM: Es un texto muy rico. Las celebridades parecen tener una vida maravillosa, pero tienen que estar en el ojo público y quizá no tengan la oportunidad de, por ejemplo, bailar con amigos en una discoteca porque la gente se fijará en ellas... Quizás solo quieres enamorarte, o quieres que alguien se enamore de ti , no porque seas Lorde. Quieres que alguien se enamore de ti porque eres Ella.

EG: ¿Cómo avanzamos a partir de ahí? ¿Nos quedamos aquí sentados?

SM: Necesito 10 días hábiles para procesar eso.

EG: Pensé: «Ay, quizá este sea uno de los más lentos» . Y ella respondió: «No, perra» .

“Hombre del año”

SM: Como sencillo, este fue el más flojo para mí, pero aquí funciona. Sé que esta canción es muy importante para ella. Siento que dijo muchas veces que era una canción que necesitaba escribir. Aquí tiene sentido para mí.

EG: Después de escuchar todos los grandes, grandes sonidos de esas primeras tres pistas, es bueno tener algo un poco más introspectivo y centrado, a pesar de que se vuelve grande al final.

SM: En una publicación de Instagram , dijo que esta era la canción de la que se sentía más orgullosa en Virgin . El género es un punto clave en este proyecto. El video musical trataba sobre la unión, lo cual es fascinante.

“Hija favorita”

EG: ¡¡¡NO!!! ¡No es una canción sobre una relación difícil con tu madre! ¡Dios mío!

SM: Estaba demasiado aturdido para hablar. No soy lo suficientemente fuerte. ¿Sabes cuando escuchas música y piensas: «Esto va a tener un profundo impacto en mi vida »? Este es ese momento para mí.

EG: No esperaba eso ni en cuanto al sonido ni en cuanto a la letra.

SM: Persiguiendo la aprobación de tus padres.

EG: Para que puedan vivir de tu éxito. "Todas las medallas que gané por ti", para que tú también te sintieras como un favorito.

SM: ¿Sus padres han escuchado la canción? Conozco a algunos amigos que la van a pasar mal con ella.

EG: ¡Estoy pasando por un momento difícil ahora mismo!

SM: Lo profundo de Melodrama es que el álbum es esencialmente el final de una relación de principio a fin, y ella es muy introspectiva al respecto. Destila el problema de esa relación con gran precisión. Aquí, siento que aborda el género, las relaciones con los padres, a un nivel muy profundo en una canción pop , lo cual es genial.

EG: Eso también fue lo que realmente me gustó de Brat el año pasado. Mucha gente lo describió como un álbum de fiesta, un álbum de club, pero no, es profundo porque es un álbum de club que también habla de la difícil relación con tus padres, de sentirte competitiva con otras mujeres, de pensar en "¿Debería formar una familia ahora?". Y siento que esto es muy similar.

SM: Eso es lo que la gente anhela: música con sustancia. Por eso a Taylor Swift y Gracie Abrams les va tan bien, porque su música y sus letras son muy cercanas y conectan con la gente. Y creo que esta canción realmente conectará con la gente.

EG: Está empaquetado de esa manera, es muy alentador con un ritmo animado, por lo que no pensarías que sería tan devastador al mismo tiempo.

SM: Eso dolió.

EG: Sí, eso me dio un puñetazo en el estómago.

“Actualidad”

EG: ¡Guau! Esa me hizo sentir como si flotara. Ese sample, o lo que fuera, del estribillo era una locura.

SM: Estaba muy triste. Se siente muy profundo. Es evidente que esta canción es más profunda y tiene un mensaje increíblemente importante para Lorde. Creo que analizaremos el contexto de esta canción un rato, y solo espero que esté bien.

EG: Capta esa sensación de fingir que estás bien cuando sabes que no es así. Y, una vez más, invoca a su madre. No voy a estar bien después de esto.

SM: ¿Necesito tomarme el resto del día libre?

EG: Mucho parto y maternidad.

SM: Cada canción ha sido inesperada hasta ahora.

EG: Me encantan los arreglos a capela. Me recordó un poco a "Hide and Seek" de Imogen Heap.

SM: La madre es claramente muy influyente en esto. Y la gente no paraba de comentar sobre el DIU en la portada del álbum.

EG: Este es también otro claro ejemplo de su composición, de cómo crea una imagen y te hace sumergirte en un momento o un recuerdo.

SM: Me pregunto qué dijo su sello cuando dijo: "Quiero escribir un álbum sobre el embarazo y el parto". Es un tema arriesgado, así que hacerlo de esta manera es bastante increíble.

“GRWM”

SM: Tengo mucha curiosidad por su madre. Además, la canción es obviamente "Grown Woman", pero no la llamas "GRWM" sin que la gente piense que estás diciendo "Prepárate conmigo".

EG: Hay un doble sentido en crecer o prepararse para convertirse en mujer.

SM: También me encanta lo desordenada que es la producción de Lorde. Me pasó lo mismo con Melodrama . No es limpia; es sucia, es mugrienta. Lo sentí en esta canción, y funciona de maravilla.

EG: Me sentí como si estuviera en una caja de metal, sacudida. Sé que nos quedan tres canciones, pero ya me veo escuchando este álbum completo, de principio a fin, como haría con Melodrama .

SM: ¡Vamos, reina! Tienes tres más. ¡No nos falles ahora!

“Cristal roto”

EG: [ Larga pausa ] Sólo para comenzar, ya estoy emocionalmente agotado.

SM: Me he sentido como si hubiera vivido siete vidas a través de este álbum.

EG: Creo que ésta fue la que menos me sorprendió, ya que no tenía tantos elementos inesperados como las otras canciones, ni melódicamente ni siquiera en cuanto a producción.

SM: Pienso en el concepto de cristales rotos, romper un techo de cristal o algo así. ¿Qué está rompiendo? Como alguien que ha tenido grandes dificultades con la imagen corporal, es fantástico verla hablar de ello aquí. Sé que también ha sido una lucha para ella, y puede ser abrumador, algo que nunca se puede superar.

“Si ella pudiera verme ahora”

EG: "Ella" podría ser ella misma o su mayor detractor. Está hablando con críticos, pero podría ser uno de ellos.

SM: Lo cual soy mi mayor crítico.

EG: También me encanta cómo empieza diciendo: "Estoy en el gimnasio. Puedo levantar tu peso corporal. Soy fortísima. Puedo nadar en aguas donde las zorras se ahogarían. ¡Dilo con el pecho!"

SM: Me gustan mucho los elementos rockeros y la guitarra. También me gusta cómo usa el silencio. Creo que es un buen ejemplo de "saber cuándo decir algo, saber cuándo callar". Usa el silencio con mucha eficacia a lo largo de todo el álbum.

EG : También es interesante verla hablar un poco más sobre la fama, recordando "Shapeshifter" y su elevación a un pedestal. Aquí dice: "Vas a encontrar a otra estrella, y yo voy a volver a la arcilla", a donde vine, de vuelta a mí.

SM: Entonces pensé: ¿Se trata de su mamá otra vez? ¿Su mamá es Mama Rose de Gypsy ?

EG: También puedo verlo simplemente como si le hablara al público: « Ustedes querían tanto por mí» . Y luego, por ejemplo, salió Solar Power , y no les gustó, y luego encontraron a otra persona con la que obsesionarse: todas las demás chicas pop que surgieron desde entonces o desde Melodrama . Honestamente, ha inspirado a muchísimas.

"David"

SM: Esa canción era preciosa. Este será uno de esos álbumes en los que pensaré para siempre. Recuerdo dónde estaba cuando escuché Melodrama por primera vez. Ahora, voy a recordar que lo escuchamos juntos por primera vez.

EG: ¡Guau! ¡Me muero de ganas de llorar! Esa canción también estaba muy bien compuesta. Le añade elementos sintéticos a algo muy coral y apacible. Es muy buena combinando estilos y sonidos contrastantes, creando algo pop pero escribiendo sobre algo tan desgarrador. Sabe cómo combinarlos. Álbum del año.

SM: ¡Tenemos el álbum del año!

Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad.

elle

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