Confeti en lugar de crucifixión

En medio del aplauso final, todo vuelve a empezar. La guitarra eléctrica resuena, Judas Iscariote ruge la canción principal por el micrófono y todos se unen al coro. Repeticiones como esta son un viejo ritual de Broadway; quienes nos rodeaban en las gradas lo esperaban. Saltamos y bailamos, agitando las manos y saludando al público que, una vez más, lo da todo, abajo, sobre el suelo de hormigón.

El exdirector de ópera de Zúrich, Andreas Homoki, también fue visto: en medio del Hangar 4 del aeropuerto en desuso de Berlín-Tempelhof, se mecía con el grupo, balanceándose y saludando. Elegante y majestuoso con su traje a medida, entre los llamativos y brillantes atuendos y diversos disfraces hippies. Quedaba genial. La escenografía, inspirada en los años setenta, para el espectáculo retro fue creada por el exitoso estilista de moda y cineasta comercial Frank Wilde (Drei-Wetter-Taft). La pasarela, deliberadamente estrecha, que incluye la escalera de revista, fue diseñada por el reconocido director de ópera Philipp Stölzl. Homoki, por su parte, estuvo a cargo de la producción inaugural de esta temporada en la Ópera Cómica. No solo dirigió el espectáculo, sino que también celebró su regreso a la casa que dirigió de 2004 a 2012.

¡Qué bien! La Ópera Cómica necesita cualquier apoyo destacado en este momento. Debido a las renovaciones, tendrá que recurrir a espacios alternativos hasta 2033 y es uno de los bienes culturales más amenazados por el programa de austeridad del Senado de Berlín. Este teatro está prácticamente condenado al éxito. ¿Qué podría ser más natural que una obra popular y exitosa de Andrew Lloyd Webber?

La ópera rock "Jesucristo Superestrella" funciona con la misma fiabilidad como musical de gira que como un éxito de larga duración en los teatros de la ciudad. La obra dejó de ser una provocación política hace tiempo. Pero aún tiene sus matices. Con canciones solistas y números corales de base bíblica, relata episodios de los últimos siete días de Cristo, desde el Domingo de Ramos hasta la crucifixión. La figura de Judas se convierte en el verdadero protagonista; como alter ego y antagonista de Jesús, duda de la idea mesiánica.

Judas pregunta: "¿Ya existían los medios de comunicación de masas en Israel en aquel entonces?". La figura de María Magdalena también se rehabilita en el libreto de Tim Rice, mencionando específicamente el problema de la demagogia, tanto entonces como ahora. Todo esto se puede leer en el programa; la producción de Homoki apenas incorpora ninguna de estas sugerencias. En cambio, se basa con seguridad en un carnaval de diseño refinado.

Sin actualizaciones. Sin videos. Nadie muere. No se arriesga ni una gota de sangre en el escenario. Ni Judas se ahorca, ni Jesús es crucificado. Pero llueve confeti tras el "¡Consumado es!". Incluso los 39 latigazos, que el capitán de fragata Pilato, bañado en oro de pies a cabeza, cuenta regresivamente como si fuera el Conde Drácula de los Muppets, lucen hermosos: se transforman en 39 ráfagas simbólicas de fuego que salen disparadas del escenario.

Actores musicales de primera categoría cantan con pasión. Un aplauso especial para John Arthur Greene (Jesús) por su balada de Getsemaní y para Jörn-Felix Alt por su interpretación abrumadoramente afeminada de Herodes. Daniel Dodd-Ellis también impresiona con su bajo de más de dos octavas como Caifás. No hay que olvidar a los aproximadamente 350 extras y grupos de baile amateur que representan a la gente, vestidos con harapos. Andreas Homoki, experto en teatro de directores de Zúrich durante trece años, ya deslumbró en los grandes escenarios en 2022 con su "Mariposa" de Bregenz; quizás ahora lance otra carrera con eventos tan multitudinarios.