Sonderbericht: Die Geheimnisse großer Sammler

Wann waren Sie das letzte Mal in einem Museum? Manche Menschen beantworten diese Frage schlicht: „Heute Morgen, gleich nach dem Aufwachen.“ Es sind Sammler, die ohne Übertreibung oder Karikatur behaupten können, in ihrem Privatleben wahre Museen zu besitzen. Ihre Sammlungen koexistieren mit den konzeptuellen Phrasen des amerikanischen Künstlers Lawrence Weiner an ihren Wänden, oder sie haben Gemälde von Julião Sarmento über dem Kamin, Gemälde von Paula Rego im Flur, Werke von Joseph Kosuth neben der Stereoanlage, bunte Leinwände oder Assemblagen von Fernão Cruz auf dem Dachboden, Editionen von Louise Bourgeois in der Küche oder Ölgemälde von Barceló am Kopfende des Esstisches. Tatsächlich ist Kunst (fast) „ein weiteres Kind“. Sie sprechen von „Durst“, „Leidenschaft“, „Liebe auf den ersten Blick“, „Sucht“ und erwerben immer mehr Kunstwerke. Sie haben Wunschlisten abzuarbeiten, trotz der Tausenden von Werken, die sie bereits in klimatisierten Lagerhäusern aufbewahren. Ihre Werke werden oft an Ausstellungen und Museen ausgeliehen, was diese Sammlungen ebenfalls „validiert“. Aber eine private Sammlung mit der Öffentlichkeit zu teilen, ist eine großzügige Geste, das sollten wir nicht vergessen. Die Sammlungen, die diese Menschen über Jahrzehnte aufgebaut haben, sind ihre „imaginären Museen“, um den Titel von André Malraux’ Klassiker von 1974 zu verwenden: Orte, die die Gedanken derer offenbaren, die diese Werke sammelten, den Lebensweg, der sie dorthin führte, den Geschmack derer, die sie kauften. Und „Geschmack“ ist das Passwort, um diese sechs sehr unterschiedlichen Geschichten des Sammelns in Portugal zu betreten. Auch wenn Geschmack nicht für jeden das Gleiche bedeutet. Wie Gertrude Stein vielleicht geschrieben hätte: Jeder Geschmack ist ein Geschmack ist ein Geschmack.
Mit Ironie deutet das Gründerpaar der Maria and Armando Cabral Collection – Rialto6 auf ein Foto der berühmten Cindy Sherman, das sie neben der Aufzugstür ihres Hauses angebracht haben, das ihnen als Hauptsitz und Galerie dient. Die Nahaufnahme ihres etwas grotesken Gesichts ist weit entfernt von den filmischen Inszenierungen, für die die Künstlerin Millionenpreise erzielt: „Die Leute sagen uns: ‚Oh, wie schrecklich, wie könnt ihr damit leben?‘“ Tragen Sie den Anstrich der Realität auf: Im Lissabonner Gebäude, in dem der Schriftsteller António Lobo Antunes lebte (und wo sie zwei Wandbilder mit seinen literarischen Notizen gerahmt haben), stecken Eklektizismus und Risiko in den allgegenwärtigen Werken, zu denen sowohl ein großformatiges Foto des deutschen Künstlers Wolfgang Tillmans als auch die Wandtexte von Lawrence Weiner gehören.

Armando Martins
MACAM – Armando Martins Museum für zeitgenössische Kunst
„Das Hotel muss der Schirmherr des MACAM sein“
Der 75-jährige Sammler, geboren in Penamacor, machte Karriere als Immobilienentwickler. Seine Sammlung zeitgenössischer Kunst, die heute Teil des MACAM ist, umfasst derzeit über 600 Werke nationaler und internationaler Künstler vom späten 19. Jahrhundert bis heute. Die Sammlung umfasst Namen wie Marina Abramovic, Olafur Eliasson, Vik Muniz, John Baldessari, Juan Muñoz, Ernesto Neto, Alberto Oehlen, Paula Rego, Maria Helena Vieira da Silva, Amadeo, Julião Sarmento, José Pedro Croft und viele andere. Das erste Werk, das er erwarb, war ein Ölgemälde von Rogério Ribeiro, Ohne Titel (1970-1971).
Visao