Tron: Ares: Eine Saga, die das Trauma ihrer eigenen Vergangenheit nicht überwinden kann (**)

Jedes Gespräch, das mit „Das Buch war besser“ beginnt, ist ein schlechter Start. Es ist definitiv falsch, dass man zu einem Film nur sagen kann, dass der scharfsinnige Kommentator im Gegensatz zum Gesprächspartner tatsächlich ein Buch gelesen hat. Und es ist falsch, weil in Wahrheit und unter dem Deckmantel eines wohlüberlegten und kultivierten Urteils nichts gesagt wird. Etwas kann schlechter sein, ohne unbedingt völlig falsch zu sein, oder es kann besser sein, ohne dass es deshalb unbedingt gut sein muss. Und so weiter. Ähnliches passiert mit Kommentaren zu Fortsetzungen. Es ist falsch, dass das Erste, was einem zu Tron: Ares in den Sinn kommt, ist, dass er, wie sein Vorgänger Tron: Legacy, nicht mit dem überraschenden Original von Steven Lisberger aus dem Jahr 1982 mit der Musik von Wendy Carlos vergleichbar ist. Nichts ist vergleichbar mit dem, was die Zeit in ein strahlend düsteres, verstörendes und freudiges Kinoereignis verwandelt hat. Das Problem ist, dass es der Film selbst (also die betreffende Fortsetzung) ist, der uns das sagt. Tatsächlich läuft „Tron: Ares“ wie eine unterhaltsame Unterhaltung voller Action und Schlagworte über den Bildschirm, bis er irgendwann innehält und der Film selbst uns laut und deutlich sagt: „Das Original, liebe Zuschauer, war viel besser. Geht hin, wenn ihr es noch nicht gesehen habt, oder schaut es euch noch einmal an, wenn ihr es vergessen habt.“ Das stimmt.

Joachim Rønning, bekannt für Filme wie den letzten und vergessenswerten Teil von „Fluch der Karibik“ und „Maleficent“ , wendet nun seine Regieanleitung auf alles an, ohne auch nur die geringste Absicht zu haben, irgendjemanden wegen der Tron-Saga zu verärgern. Es ist ein konservatives Zeichen der Zeit. Disney erweitert das Franchise mit dem gleichen Geist, mit dem Mercadona seine Hacendado-Produkte auffüllt. Die Idee ist, dass wir der Marke vertrauen und kaufen (oder ins Kino gehen), ohne hinzusehen. Und tatsächlich funktioniert alles. Actionszenen entfalten sich in einem ebenso vorhersehbaren wie unterhaltsamen Tempo, begleitet von visuellen Effekten, die zwar nicht originell, aber sehr effektiv sind. Es geht darum, das Original in dieser seltenen Balance zwischen Wiedererkennungswert und Innovation zu modernisieren. Und Rønning liefert zweifellos ab. Doch wie gesagt: An einem bestimmten Punkt und ohne Vorwarnung rekonstruiert der Film plötzlich den Film aus den 1980er Jahren, und – irrtümlich – die Trompe-l'œil-Atmosphäre ist deutlich zu erkennen. Plötzlich fällt alles auseinander und weder ist Jeff Bridges‘ Charisma mit dem von Jared Leto vergleichbar (zumindest hier), noch ist das ursprüngliche Rotoskopieverfahren durch raffiniertere CGI ersetzbar. Schlecht.

Und ehrlich gesagt hilft das Drehbuch auch nicht weiter. Um uns zu orientieren, erzählt der Film den beispiellosen Kampf zwischen den CEOs zweier Technologieunternehmen. Anders als in der Realität ist eine von ihnen hier eine Frau (Greta Lee). Und außerdem zeigt sie weder einen Nazigruß, noch besitzt sie ein schwanzförmiges Raumschiff (sorry) oder ist ein Verfechter der Männlichkeit. Ich meine, wenn es so ein Einhorn gäbe, hätten wir es bei Trumps Krönung nicht gesehen. Tatsächlich ist die Dame unter ihrer Spezies so selten, dass sie, wohlgemerkt, das Beste für die Menschheit will. Der Bösewicht (Evan Peters) will die unzerstörbaren Videospielfiguren in echte Soldaten verwandeln und sich so bereichern. Im Gegensatz dazu will das Lichtwesen das unerschöpfliche Leben der virtuellen Welt dazu nutzen, das Problem von Energieknappheit, Ressourcenknappheit und sogar Obdachlosigkeit zu beenden. Denken Sie daran: Der Knackpunkt von Tron war schon immer die durchlässige Grenze zwischen den beiden Welten auf beiden Seiten des Bildschirms, dank Hacker Kevin Flynn (Bridges). Die Tatsache, dass wir schamlos davon ausgehen, dass die wichtigen Entscheidungen in dieser Welt in der Hand reicher Geschäftsleute liegen, ist problematisch. Es ist nicht so, dass es nicht stimmt und nicht immer so war, aber selbst Blockbuster zeigten früher ein wenig Bescheidenheit und ließen Superman den Schein wahren und auf der Seite der Demokratie kämpfen. Vergesst es. Das gehört der Vergangenheit an. Es lebe das Böse, es lebe das Kapital.

Was folgt, ist, wie bereits erwähnt, ebenso überschwänglich wie verzeihlich. Und, geben wir es zu, auch unterhaltsam. Die Lichtzyklen bleiben hypnotisch, und die Zuckerstangen, die sie in ihrem Kielwasser bilden, wirken etwas schielend. Und so geht es weiter, bis uns der Film selbst – und nicht jemand, der zufällig vorbeikommt – in einem nostalgisch-verhängnisvollen Wink daran erinnert, dass, als wir angekommen sind, „das Original besser war“. Und dennoch: Vorsicht vor versteckten Makros.

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Regie: Joachim Rønning. Darsteller: Jared Leto, Greta Lee, Evan Peters, Hasan Minhaj. Laufzeit : 119 Minuten. Herkunft : Vereinigte Staaten.