Julia Malye: „Ich wollte den Kolonialismus aus der Perspektive der häuslichen Intimität von Frauen angehen.“

Julia Malye (Paris, 1994) ist ein einzigartiges Beispiel einer zweisprachigen Schriftstellerin. Sie spricht fließend Englisch und Französisch und hat ein frühreifes Talent, das an amerikanischen Universitäten kultiviert wurde. Ihr Roman Louisiana , ein Bestseller in Frankreich, wurde nun auf Spanisch (Salamandra) und Katalanisch ( Les noies de Louisiana , Grup 62) veröffentlicht. Die Geschichte ist von einer wenig bekannten wahren Begebenheit inspiriert: der Reise von neunzig Insassen der Salpêtrière (einem Krankenhaus, Gefängnis, Besserungsanstalt und Waisenhaus in Paris) im Jahr 1720 nach Nordamerika. Das Ziel war, sie mit Kolonisten zu verheiraten, damit diese Kinder bekamen und zur Ausweitung der französischen Präsenz beitrugen. Bayle, die an der Sciences Po Belletristik lehrt, arbeitete acht Jahre an dem Projekt, wobei es ihr gelang, eine fesselnde, vielschichtige und bildgewaltige Erzählung zu verweben, die das weibliche Universum unter sehr harten Umständen, ihre Beziehungen zu einheimischen Stämmen und die Realität der Sklaverei erforscht. Ein Teil der französischen Version wurde während eines Aufenthaltsstipendiums in Vil·la Joana in Vallvidrera geschrieben.

Studium zum Autor An der Universität lernt man, umzuschreiben. Es ist unmöglich, einen Roman zu schreiben, ohne ihn umzuschreiben.

Sie haben Kreatives Schreiben studiert. Hat das Ihre Arbeit erleichtert oder erschwert?

Es hat mir definitiv geholfen. Als ich in Oregon ankam und meinen Master in Kreativem Schreiben abschloss, hatte ich bereits zwei Bücher veröffentlicht und war gerade dabei, meinen dritten Roman fertigzustellen. Hier in Frankreich denken die Leute, Schreiben könne man nicht lehren. Ich finde das völlig albern, denn alle anderen Künste werden gelehrt. Sie denken, ein Schriftsteller müsse Inspiration haben. Das stört mich, weil es ein ganz anderes Bild davon zeichnet, worum es bei diesem Handwerk geht. In Wirklichkeit steckt viel Arbeit und ein paar Intuitionen. Deshalb habe ich unzählige verschiedene Versionen gemacht, bis zu 15.

Warum so viele? War sie unzufrieden? Hatte sie Fortschritte gemacht?

Ja, von allem etwas. Ich habe dieses Buch zunächst auf Englisch geschrieben. Ich habe den Text an amerikanische Agenten geschickt. Ihre Vorschläge waren sehr hilfreich. In der ersten Version gab es zehn Charaktere. Sie sagten mir, das seien zu viele und man müsse sie streichen.

Also wird das Schreiben auch an der Universität erlernt, akademisch? Ist es nicht einfach nur Talent und Inspiration?

Man lernt, neu zu schreiben. Ich glaube, das Schreiben beginnt mit dem Umschreiben. Ich finde es unmöglich, einen Roman zu schreiben, ohne ihn neu zu schreiben. Man muss entscheiden, was man behält und was man verwirft. Schreibkurse bieten etwas, das im Leben nur schwer zu finden ist: Zeit zum Schreiben und ein aufmerksames Publikum von Autoren, die einem helfen können.

Es hat einen sehr journalistischen Stil, mit vielen Beschreibungen, vielen Details zur Natur und zum Wetter.

Mein Vater ist Journalist. Ich glaube, ich muss mir vorstellen, wo ich bin, was ich sehe und höre. Das sind in diesem Fall direkte Brücken zwischen dem 21. und dem 18. Jahrhundert. Es war mir sehr wichtig, solche Details zu erforschen. Ich fand sie, als ich nach New Orleans reiste und Zeugenaussagen las. Es ist schwer, Details über den Alltag zu finden, die kleinen Dinge im Leben, die die Geschichte ignoriert.

Es ist ein Roman über den Kolonialismus. Wie sind Sie an das Buch herangegangen?

Ich wollte über diese Zeit schreiben, aber aus einer anderen Perspektive, insbesondere aus der Sicht von Frauen. Im 19. und 20. Jahrhundert wurden viele Geschichten über den Kolonialismus aus der Sicht männlicher Protagonisten geschrieben. Es waren Abenteuerromane, aber das sind sie nicht. Was dort passiert, ist schrecklich. Über Frauen zu schreiben bedeutete, über einen ganz anderen Raum zu schreiben: über das, was hinter verschlossenen Türen passiert, über die Intimität des häuslichen Raums.

Wenn man dieses Buch liest, könnte man meinen, dass Frauen, zumindest im Westen, noch nie besser gelebt haben als heute. Stimmen Sie dem zu?

Ha ha, ja, aber der Kampf geht weiter. Rechte sind immer in Gefahr.

Die Ehemänner im Roman sind nicht besonders schlecht, mit Ausnahme eines Mannes, der seine Frau schlägt. Für die damalige Zeit sind sie recht gut und vernünftig.

Ja, das war mir sehr wichtig, denn in diesem Buch geht es um Frauen. Aber ich wollte auch differenzierte männliche Protagonisten zeigen, die Grauzonen haben. Ich denke, genau in diesen Grauzonen gedeihen Schreiben und Literatur. Ich bin sicher, einige dieser Frauen haben böse Männer geheiratet. Es war keine Liebe, aber es war eine Möglichkeit, gemeinsam in feindlichem Gebiet zu überleben. Vielleicht haben sich einige verliebt. Alles ist möglich. Es war eine Falle, all diese männlichen Charaktere als gewalttätig zu beschreiben.

Krankheiten sind allgegenwärtig. Wollten Sie die Härte der Zeit unterstreichen?

Auch Krankheiten waren für die Siedler in diesem Gebiet nicht kontrollierbar. Und sie hielten Einzug in den häuslichen Raum. Beim Schreiben über Frauen ist der Körper ein allgegenwärtiges Thema.

Meinen Sie Geburten?

Ja, der Körper einer Frau hat etwas Zyklisches an sich. Er zieht ständig die Aufmerksamkeit auf sich. Das und die Tatsache, dass sie keine Mutter sein kann, wie in Charlottes Fall. Ihre Mission war es, Kinder für die Kolonie zu gebären, und sie fragt sich, wer sie ist, wenn die Rolle, die ihr die Gesellschaft zuweist, nicht in der Lage ist, diese zu erfüllen. Mutterschaft ist eines der Themen, das Jahrhunderte und Geschlechter überdauert.