Son akor: Piyanist Alfred Brendel'in ölümü üzerine

Avusturya doğumlu besteci Salı günü Londra'da "huzur içinde" ve "ailesiyle çevrili" bir şekilde öldü. Haydn , Mozart , Beethoven , Schubert, Brahms ve Liszt'in eserlerinin yorumlarıyla ünlüydü. Yaşamı boyunca zaten bir efsane olan besteci, son derece mütevazı, çekingen ve kendini eleştiren biri olarak kabul ediliyordu. Onun ölümüyle, eleştirmenler ona "klavyede bir deha" diyorlar, gerçekten büyük bir müzisyen konser sahnesini terk ediyor.

Brendel, Aralık 2008'de dinleyicilerine veda etmişti. "Altmış yıl boyunca halka açık bir şekilde çalmak yeterli," diye açıklamıştı o zamanlar ve mütevazı bir şekilde: "Kayıtlarımdan bir veya ikisinin gelecekte dinleyici bulmaya devam etmesi güzel olurdu."

Kısa bir süre sonra, aniden işitme kaybı yaşadı ve ses algısı bozuldu. Pratik yapmayı bıraktı ve neredeyse hiç röportaj vermedi. Ancak Brendel bunu yüzüne yansıtmadı. Formda ve yaşından genç görünüyordu. 2016'da Echo Klassik ödülünü memnuniyetle kabul etti. Bu prestijli müzik ödülüyle, Alman Phono Akademisi bu olağanüstü müzisyenin hayat boyu yaptığı işi onurlandırdı.

Brendel: "Piyanodaki Filozof"

Brendel, özellikle benzersiz çalma stiliyle izleyicileri etkiledi. Eleştirmenler, dokunuşunun hafifliğini ve dengesini övdü. Aynı zamanda, Brendel her zaman hassasiyet ve ciddiyetle çaldı.

Zaten "piyanodaki filozof" gibi görünüyordu: zayıf, uzun boylu ve kalın boynuz çerçeveli gözlükleriyle - Brendel, kendini, tutumlu vücut dili ve çarpıcı bir tevazu ile, bestecilerin bir hizmetkarı olarak sundu. Yine de, Londra gazetesi "The Guardian"ın bir zamanlar övdüğü gibi, o asla "emirlerin pasif bir takipçisi" olmadı veya "Süddeutsche Zeitung"un yazdığı gibi, kesinlikle "Klasik Müziğin Özel Mührünün Lord Bekçisi" değildi.

Çok benzersiz bir sanatsal imza

Tam tersi: "Sık sık kendimi bir karakter oyuncusu gibi hissediyorum," demişti Alfred Brendel 2002'de Deutsche Welle ile yaptığı bir röportajda. "Kendimi dönüştürmek istiyorum—mümkün olduğunca." Müzikal metne körü körüne güvenmedi. Aksine, kendi, açıkça belli olan sanatsal imzasını ortaya koydu. Müzisyen bunun neden böyle olduğuna dair şaşırtıcı bir cevap verdi: "Nazi yönetimi altında geçirdiğim yıllar beni körü körüne güvene karşı bağışık hale getirdi."

Böylece, kayıtlarda ve 100'den fazla CD'de yakaladığı sesler nesiller boyu müzisyenler ve müzikseverler için tanımlayıcı bir özellik haline geldi. Brendel, "çalınmayan, sadece kendiliğinden oluşan müziği" seslendirdi, böylece hayranlık duyduğu öğretmeni Edwin Fischer ve şef Wilhelm Furtwängler'in müzik tarzına geri döndü. Yine de bunu kendisi ve kendi hayatının eseri için de iddia etti.

Konser sahnesinde Cosmopolitan

Alfred Brendel, 5 Ocak 1931'de Kuzey Moravya'da, o zamanlar hala Avusturya, şimdi ise Çek Cumhuriyeti'nde doğdu. Alman, Avusturyalı, İtalyan ve Slav kökenli çocuk, günümüz Hırvatistan'ının Adriyatik kıyısında büyüdü. Zagreb'de okula gitti, Graz'daki konservatuvarda eğitim gördü, 1950'de Viyana'ya taşındı ve ardından 1970'te Londra'ya taşındı. Brendel bir keresinde "Kök arayan veya köklere ihtiyaç duyan biri değilim," demişti. "Mümkün olduğunca kozmopolit olmak istiyorum. Ücretli bir misafir olarak kalmayı tercih ediyorum. Bu, savaş sırasında öğrendiğim bir ders."

17 yaşında ilk konseri, kısa bir süre sonra Bolzano'daki Busoni Yarışması'nı kazanması ve sonrasında dünya çapında on yıllarca süren konser faaliyetleri. Ödüller: Londra, Oxford ve Yale'den üç fahri doktora, Ernst von Siemens ve Herbert von Karajan Ödülleri de dahil olmak üzere sayısız ödül, Cannes'daki MIDEM Klasik Ödülleri'nde yaşam boyu başarı ödülleri, Hollanda'daki Edison Ödülleri ve son olarak 2016'da ECHO Klassik: Belki de hiçbir piyanist Alfred Brendel kadar ödül ve mükafatla onurlandırılmamıştır.

Brendel, dünyanın dört bir yanındaki konser sahnelerinde evindeydi. Ancak, çok az kişinin bildiği gibi, aynı zamanda çok sayıda şiir ve deneme yazdı ve kitaplar yayınladı. En önemli eseri olan "Music, Sense and Nonsense", 2015'te yayınlandı ve bu eserde müzik hayatının güzel bir değerlendirmesini yaptı.

Birkaç besteci

Alfred Brendel , bu kesindir, geniş bir ufka sahip bir sanatçıydı. Yine de tam olarak hangi müziğin ilgisini çektiğini biliyordu. Ludwig van Beethoven'ın tüm piyano eserlerini kaydeden ilk piyanistti. Kendini "Schubert yorumcusu" olarak öne çıkardı. Haydn , Mozart, Liszt, Busoni ve Brahms da en sevdiği besteciler arasındaydı. Ancak sonraki yıllarda Brendel kendini birkaçıyla sınırladı; bunun iyi bir nedeni vardı, 2002'de DW röportajında ​​şöyle açıklamıştı: "Eğer doğru parçaları, bir ömür geçirmeye değer parçaları çalarsanız, bunlar sürekli olarak yeni enerji yayan ve çalan kişinin gücünü yenileyen güç kaynaklarıdır."

Alfred Brendel, 18 Aralık 2008'de oğlu çellist Adrian Brendel ile birlikte son halka açık konserini vermeden kısa bir süre önce, piyanist Beethoven'ın çello sonatlarını kaydetmişti. Konser kariyerinden sonra en çok neyi özleyecek? "Adrenalin," diye cevapladı ve ekledi: "Sürekli "iğrenç" öksürüklere ve çalan cep telefonlarına rağmen, seyirciyi de özledi."

Brendel , sonuna kadar dünyayı dolaşarak müzik tarihi ve felsefi konularda dersler verdi, artık on bir kitabı olan kitaplarından okudu ve kendi şiirlerini okudu. 1970'lerden beri, ikinci kez evlenen aile babası, Londra'da yaşıyordu ve Hampstead bölgesinde kendisi ve ailesi için müzik hatıraları, sayısız resim, kitap ve plaklarla dolu küçük bir ev kurmuştu. Burada, 94 yaşında, Alfred Brendel olağanüstü müzik hayatının son notasını çekti.