Anna Lapwood eski güzel orgu havalı yaptı


Charlotte Ellis / Müzik Festivali Ion
Anna Lapwood klasik müzik dünyasında sıra dışı bir figür olarak kabul edilir. Organist, genellikle eski müzik ve kiliseyle ilişkilendirilen enstrümanının imajını tamamen yenilemiştir. Londra'daki bir toplantıda, bunun onu bir müzisyen olarak yeni bir enerjiyle doldurduğunu söyledi. Ve gerçekten de, orgdaki müziği, dinleyicileriyle etkileşimi ve klasik müzikle insanlara ilham verme fırsatı hakkında, daha önce bu müzikle hiçbir ilgisi olmamış olanlara bile, parlak bir coşkuyla ama tamamen gösterişsiz bir şekilde konuşuyor.
NZZ.ch önemli işlevler için JavaScript gerektirir. Tarayıcınız veya reklam engelleyiciniz şu anda bunu engelliyor.
Lütfen ayarları düzenleyin.
Anna Lapwood'un hikayesi, hayatının neredeyse masalsı iniş çıkışlarının temelini oluşturan yıllarca süren sıkı çalışmayla ilgilidir. Enstrümanının benzersiz doğası, bu tesadüflerden birinde rol oynamıştır. Neredeyse hiç kimsenin evinde Lapwood'un ihtiyaç duyduğu boyutta bir orgu yoktur. Bu, müziğini tanımadığı odalarda prova ettiği ve yabancılarla tanıştığı anlamına gelir. Londra'daki prova odası, 10.000'den fazla boru ve 147 durakla dünyanın en büyük orglarından biri olan Royal Albert Hall'dur. Orgcular, genellikle gece yarısı, saat 23:00 ile sabah 06:00 arasında, başka bir aktivite olmadığında bu odada prova yapabilirler. Lapwood daha sonra, yaşadığı yer olan Cambridgeshire'a giden ilk treni şafak vakti yakalayana kadar prova yapar.
Ama Royal Albert Hall'un devasa salonunda, geceleri bile, aslında yalnız değilsiniz. Bu arada, temizlik ekipleri süpürüyor ve bir sonraki etkinliğe hazırlanan işçiler meşgul. Bir gece, ambient ve downbeat prodüksiyonlarıyla bilinen müzisyen Bonobo da oradaydı. Bonobo, Lapwood'un çalımından o kadar etkilenmişti ki, ertesi akşam kendisiyle birlikte çalması için onu kendiliğinden davet etti. Bonobo, ona nota verdi; zaman kısaydı; ama ardından gelen, hayatının dönüm noktasıydı.
Gerçekten muhteşem bir gösteriydi: Bonobo'nun parçasının ortasında, daha önce karanlıkta olan dev org, göz kamaştırıcı bir ışıkla yıkandı - başka bir dünyadan gelen bir hayalet gibi, hatırı sayılır bir sinematik etkiyle. "Rahatlık alanımın çok dışına çıkıyordum," diye hatırlıyor Lapwood. "Ama bu, müzik hayatımın en büyülü anlarından biriydi." Bonobo'nun vurucu ritmine kusursuz bir geçişle, Anna Lapwood orgun çınlamasını sağladı ve o akşam şöhretin başka bir alanına doğru yolunu açtı.
Aniden, daha önce org müziğine karşı ilgisiz olan veya neredeyse hiç duymamış olan gençler onun sanatıyla ilgilenmeye başladı. Bugün, yeni izleyicilerin ilgisi artık yalnızca Lapwood'un Bonobo ile iş birliğinden değil, performanslarında pop, klasik, film müziği gibi yelpazenin her yerini geçme konusundaki temel isteğinden kaynaklanıyor; kendi tercihlerine uyan her şeyi bir araya getiriyor. Erich Wolfgang Korngold ve Hans Zimmer'ın film müziklerinden hoşlanıyor, ayrıca Taylor Swift'in de. Buna, tüm medya kanallarını kapsayan bir iletişim yeteneği de ekleniyor.
Proms'ta ve radyo programlarında konserler veriyor; yetenekli bir iletişimci ve dijital medyayı yeni dinleyiciler kazanmak için değerli bir platform olarak görüyor. "Aslında çok utangaç ve içe dönük biriyim. Ancak sanatçıların sahip olduğu gücü gördüm; örneğin, org gibi yanlış anlaşılan bir enstrüman söz konusu olduğunda: Neden bu kadar tutkulu olduğumu gösterebiliyorum." Sahnede, izleyiciyi büyüleyen "kişisel hikayeler" anlatıyor. Ayrıca dayanıklılık ve sınırlarını genişletme gibi konularda dersler veriyor ve henüz otuz yaşında olmasa da, bir sonraki nesle yardım etmek istediğinden bahsediyor.
Artık sadece Instagram'da bir milyon takipçisi var. Lapwood kapsayıcı düşünüyor ve hayranları konserleri sırasında klipler ve fotoğraflar çektiklerinde ve bunları daha sonra paylaştıklarında aralarında bir topluluk duygusunun geliştiğini biliyor. "Topluluk"tan bahsediyor ve duygusal deneyimlerini paylaşıyor - kendisi de bunlara katılıyor. Hayranlarının coşkusuyla hareket ediyor ve cep telefonları diğer izleyicileri rahatsız etmediği sürece performanslar sırasında filme alınmasından rahatsız olmuyor. BBC'nin onu "Tiktok Organisti" olarak adlandırması onu hiç rahatsız etmiyor. Bir İngiliz sunucunun dediği gibi, orgu "havalı" hale getirdi ve "dünyanın en görünür orgcusu."
Büyükannenin KehanetiKariyeri oldukça farklı başladı: Oxford ve Cambridge'deki kolej duvarlarının ardındaki korolarla. Ebeveynleri bir koroda tanışmıştı bile. Lapwood'un koro müziğine giden yolu, Magdalen College'da üç yıllık bir org bursuyla başladı - tamamı erkeklerden oluşan bir koroyla. Bir kız okuluna gitmiş olması, 500 yıldan uzun süredir var olan bu pozisyonu elinde tutan ilk kadın oldu ve hayatının "en dik öğrenme eğrisini" burada aştı.
21 yaşındayken, Oxbridge kolejinde en genç Müzik Direktörü olarak atandı. Pembroke Koleji'nde, tüm koro müzik aktivitelerinden sorumluydu. Uygulamada, bu esas olarak çeşitli koroları yönetmek anlamına geliyordu. Cambridge'deki Pembroke'da, dokuz yıl boyunca Müzik Direktörü olarak çalışmıştı, açıkladığı gibi, büyük sorumluluk gerektiren bir rüya işiydi. Ancak tekrar org çalmak, parçalar yazmak ve sipariş etmek istiyordu. O sırada, bir yıl boyunca org çalmak için tüm talepleri kabul etmeye ve ardından bir karar vermeye karar verdi - koro mu yoksa org mu. Bu 2019'daydı. Ve sonra Covid geldi. Karantina sırasında, bugün hala övgüyle bahsettiği 1.000'den fazla NHS çalışanıyla çevrimiçi bir koro kurdu. O zamanlar ne olduysa: "Günde sekiz saat org çalıyordum. Bu, şimdi yaptığım şeyin başlangıcıydı," diyor.
Müziğe olan sevgisini erken yaşta geliştirdi; kardeşine olan hayranlığından dolayı, kardeşi defalarca çaldığı enstrümanları ustalaşmak istiyordu. Kardeşi müziği bıraktı ve o da devam etti. Büyükannesinin evinde bir piyano olmasının tek nedeni, bir sirkte çalışan bir falcının çocuklarından birinin müzik konusunda büyük bir yetenek geliştireceği kehanetinde bulunmasıydı. Sonunda, çocuklarından hiçbiri müzisyen olarak çalışmadı. Ancak bir nesil sonra torunu kehaneti gerçekleştirdi ve büyükannesi zafer kazandı. Piyano, arp ile birlikte, bugün hala Anna Lapwood'un org ile birlikte çaldığı birçok enstrümandan biridir: "Çok küçük yaşlardan itibaren müzik benim için en doğal iletişim biçimiydi."
Hayatında birçok şey, karşılaşmalar ve olaylar aracılığıyla organik olarak ortaya çıktı ve bunlara açık kalmak istiyor. Kariyerini kesinlikle şu anki gibi planlamadı. "Beş yıllık bir planım yok—ama önümüzdeki iki yılda ne yapmak istediğimi biliyorum."
Yakında bir dünya turnesine çıkacak. Hamburg'daki Elbphilharmonie ve Sidney Opera Binası'nda sahne alacak ve Nürnberg, Köln ve Dresden'de sahne alacak. Ayrıca yeni bir albümü ("Firedove") de yeni çıktı ve bu albümün, kişiliğini mükemmel bir şekilde yansıttığını söylüyor. Pop ve film müziğinden Fransız org romantizmine kadar çok çeşitli türlerden parçaları bir araya getiriyor; cesur bir karışım ama dinleyicileri bir Bob Dylan şarkısı ile Maurice Duruflé'nin bir org prelüdünün bir şekilde aynı şey olduğunu düşünmeye kandıracak şekilde pohpohlayıcı bir tavır olmadan sunuluyor.
Anna Lapwood, enstrümanı hakkında ifade yelpazesi de dahil olmak üzere birçok şeyi seviyor: "En yumuşak kısmı çalabilir veya tüm binayı sallayabilirsiniz." Neredeyse her konser farklı geliyor çünkü farklı mekanlarda farklı orglarda çalınıyor. "Enstrümana kendi tarzımda yaklaştığım ve artık başkalarının dikte ettiği şeylere uymadığım için, ondan ayrı olma hissini kaybettim. Zırh giymek gibi. Ya da sanki enstrüman ve ben bu sesi birlikte yaratıyormuşuz gibi. Kendinize çok fazla alan açabilirsiniz ve bu kadar olumlu bir şekilde. Herkese şiddetle tavsiye ediyorum."
nzz.ch