Свет и архитектура: искусство, которое преображает собор Витории

Городское световое искусство переживает небывалый расцвет. Его визуальное воздействие мгновенное, часто ошеломляющее, что делает его одним из видов художественного выражения, наилучшим образом сочетающим в себе технологию и сенсорные эксперименты. Это позволяет нам заново открывать городские пространства, превращая их в сценарии для новых повествований и переосмыслений. Однако его природа эфемерна. Он не сохраняется со временем и не оставляет ощутимого следа. Это вас возбуждает, но потом проходит. Ни одно видео или фотография не могут в полной мере передать интенсивность его живого присутствия. За некоторыми исключениями.

Среди этих исключительных работ — работа каталонского дизайнера и творца Жозепа Поблета (Вила-сека, 1994), одного из новых голосов на фестивалях света с тех пор, как он ворвался на сцену на Llum Barcelona 2024 со своей работой Lux Domus — сдержанной, интроспективной и рефлексивной работой, которая недавно достигла своего апогея в соборе Витории во время фестиваля Umbra.

Фестиваль проходил под девизом «Искусство — это мир» — идея, над которой размышляли и заставили размышлять других 40 художников из разных уголков мира, включая Австралию, Корею, Аргентину, Италию, Францию ​​и Нидерланды. Одним из них был «Lux Domus», первая крупная сольная работа Жозепа Поблета, и его главная задача заключалась в том, чтобы развернуть ее в обстановке, подобной собору Витории, второй по величине церкви в Испании. Произведение представляет собой световую инсталляцию, которая создает ощущение созерцания и духовности, своего рода интроспективного путешествия, которое каждый человек совершает самостоятельно. Ключ к успеху — линзы Френеля, которые создают оптическую иллюзию света, преломляющегося вверх в форме арок, как в готическом соборе. «Это редкий эффект в природе, и я хотел, чтобы люди, войдя туда, почувствовали что-то другое. «Я хотел удивить, но не подавлять», — объясняет Поблет, чье явное намерение — выделиться среди самых эффектных предложений.

Световой эффект Линзы создают оптическую иллюзию света, преломляющегося вверх в форме дуг.

Первоначальное вдохновение для Lux Domus пришло к нему из детства, когда он часто бывал в родном городе своей матери Пон-де-Суэрт и заходил в небольшую местную церковь: «Я хотел воссоздать то чувство архитектуры, которая окутывает и защищает вас», — объясняет он. Воспоминание, которое сопровождало его с самого детства и в некотором роде лежит в основе многих его работ. Потому что именно детство определило его последующую преданность делу.

И его профессиональный путь был совсем не линейным. Начинал он с изучения экономики и музыки (он хороший скрипач), но в Соединенных Штатах его жизнь приняла неожиданный поворот. «Мне было 24 года, и это было как «щелчок»; Что-то заставило меня осознать, что я хочу посвятить свою жизнь чему-то, что действительно принесет мне удовлетворение». Момент жизненной ясности, который снова связал его с детством, с долгими часами, которые он проводил ребенком, строя, создавая, играя с материалами. Это открытие побудило его получить степень магистра по направлению «Продуктовый дизайн» в Elisava, Школе дизайна и инжиниринга в Барселоне.

Затем он начал работать в дизайн-студии Жорди Канудаса, где освоил по сути ручное ремесло, работая с прототипами и разрабатывая осветительные конструкции с самых азов, не увлекаясь экстремальными технологиями, которые доминируют в этом секторе. «Мы фокусируемся на самом главном, на материалах и на самом свете, не теряясь в высоких технологиях», — объясняет он. Эту философию он позже перенес в Lux Domus .

В то время как многие предложения сосредоточены на визуальных эффектах и ​​взрыве цвета, Lux Domus стремится к противоположному: тишине, спокойствию и созерцанию. Мягкое освещение и изогнутые формы приглашают посетителей присесть на пол, остановиться и окунуться в атмосферу. «Мне нравится, когда люди относятся ко мне спокойно, приходят и остаются, дышат этим пространством. «Некоторые люди лежали на земле, другие закрывали глаза», — говорит он.

Следующий проект Хосепа Поблета — дань уважения крестьянству Камп-де-Таррагона.

За магией Lux Domus скрываются и цифры: 36 светодиодных точек света, каждая из которых окружена восемью линзами Френеля, что в общей сложности составляет 288 линз, создающих оптическую иллюзию. Дизайнер изготавливал каждое изделие вручную, процесс длился два месяца, работая по 10-12 часов в день. «Это были два очень интенсивных месяца, полных повторений, но очень плодотворных. «В работе с деревом есть что-то особенное», — говорит он.

Его работы путешествовали из Барселоны во Францию, на Биеннале искусства и света в Экс-ан-Провансе, а затем в Виторию. Он также готовится к другим фестивалям. Хотя у него есть и миниатюрные проекты, такие как дизайнерские лампы, его заветная мечта — воплотить в жизнь еще одну большую инсталляцию: такую, которая в человеческом масштабе будет представлять собой путь солнца над каталонским фермерским домом, вдохновленную сельской жизнью его бабушки и дедушки, которая глубоко укоренилась во всей семье. Свет имитирует течение часов всего за десять минут, а тени деревьев и дома движутся перед глазами зрителя. «Это дань уважения крестьянскому миру Камп-де-Таррагона, который исчезает. «Мой дедушка всю жизнь работал в поле, и мне хотелось запечатлеть эту повседневную рутину от восхода до заката», — восторженно объясняет он.

Если все пойдет хорошо, эта работа может увидеть свет на предстоящем фестивале, который еще находится на стадии завершения. «Это очень амбициозный проект, но я им очень воодушевлен. «Идея состоит в том, чтобы воспринимать течение времени в ускоренном режиме, чтобы зритель чувствовал, как свет формирует сельскую жизнь», — объясняет он.

Читайте также Llum BCN заполняет улицы Побленоу своими впечатляющими инсталляциями Игнасио Оровио

Между тем, его жизнь продолжается, как он говорит, «как лодка, из которой постоянно вычерпывают воду». «Это тяжелая работа, никогда не знаешь, что произойдет в следующем году. Вам всегда нужно генерировать новые проекты, предлагать что-то, двигаться. «Но это также очень обогащает», — анализирует он. Как и многие творцы, Хосеп Поблет совмещает свои проекты с преподаванием. Он преподает в Высшей школе дизайна (ESDi) в Сабаделе и в Европейском институте дизайна в Барселоне. Баланс, безусловно, хрупкий и изнурительный, как он признает, но он позволяет ему продолжать работу, которая наполняет его, по крайней мере, светом.