Новая икона современного искусства в самом сердце Парижа

Всего в 200 метрах от пирамиды Лувра, в тени Пале-Рояля, появилась новая парижская икона современного искусства. Фонд Картье откроет свои двери 25 октября общей выставкой , объединяющей около 100 художников (Дэмьен Херст, Мэтью Барни, Хуан Муньос, Джузеппе Пеноне, Ху Лю, Ольга де Амараль) в пространстве, переосмысленном Жаном Нувелем для максимального эффекта от «выставочного опыта».

«Нет стен, нет пола, нет потолка». Именно эту идею взял на вооружение архитектор башни Агбар в Барселоне и пристройки к королеве Софии в Мадриде. « Всё безгранично и трансформируемо. Всё способно к движению ».

«Мы пока не изобрели модульную архитектуру, но, думаю, нам удалось вывести её на новый уровень, служа искусству», — отмечает куратор Грация Куарони. « Это здание, которое постоянно претерпевает изменения и сможет адаптироваться к каждой выставке и мероприятию ».

Первоначальное здание было спроектировано в 1854 году Альфредом Арманом и идеально вписывалось в облик Парижа барона Османа . До 1887 года оно служило Гранд-отелем Лувр, принимая тысячи посетителей Всемирных выставок. Позже здесь разместились универмаг Лувра и антикварный магазин Лувра. Фонд Картье искал более знаковое место, чтобы переехать с бульвара Распай и представить свои коллекции современного искусства в самом сердце Парижа. И вот такая возможность свалилась как снег на голову.

« Возможность стоять рядом с Лувром — это почти мечта », — признаётся Грация Куарони, отмечая стремление самого Жана Нувеля открывать большие окна, чтобы запечатлеть постоянный поток людей и создать ощущение расширения пространства. Однако самый большой секрет кроется внутри: пять мобильных платформ, которые можно закрепить в одиннадцати различных вертикальных положениях, позволяя адаптировать 6500 квадратных метров выставочного пространства к бесконечному количеству вариантов. Итальянская студия Formafantasma стала неотъемлемой частью Генеральной выставки, тесно сотрудничая с архитектором.

«Эта выставка дышит», — подчёркивает куратор. «Мы хотели предоставить посетителям большую свободу, чтобы они не чувствовали себя скованными, и мы также уделили большое внимание междисциплинарному подходу и диалогу между художниками». Общая выставка представлена ​​четырьмя тематическими направлениями: архитектура, природа, рукоделие и наука . От цветущего миндаля Дэмиена Херста мы переходим к видениям джунглей Бруно Новелли, текстильному водопаду Ольги де Амараль и фрескам Жана-Мишеля Альберолы, а затем к подводной лодке Панамаренко и воображаемым мирам Мёбиуса.

В глубине картины прослеживается несколько сюжетных линий, таких как окружающая среда, миграционные потоки и угроза войны. Философ Поль Вирилио удивляет нас своими черно-белыми фотографиями бункеров на побережье Нормандии. Студия Diller Scofidio+Renfro погружает нас в инсталляцию EXIT , посвящённую тревожному будущему потеплевшего мира. Луис Зербини предлагает нам поразмышлять о «духовной природе реальности», используя растения в качестве основы для своих инсталляций.

Грация Кварони призывает нас открыться неожиданному и отказаться от любых ожиданий относительно того, что мы можем увидеть на художественной выставке в обновлённом Фонде Картье. Наконец, мы спрашиваем её, стремится ли она конкурировать с Фондом Луи Виттона или заполнить пятилетнюю пустоту, образовавшуюся после закрытия Центра Помпиду в центре Парижа. «Бобур снова взлетит», — уверяет она. « И Париж продолжит обогащаться новыми пространствами для изучения современного искусства ».