Электра, какую версию выбрать?

Убить мать более 2000 лет назад и при этом не забыть об этом убийстве — это, как правило, не норма. Да и знание всех трех версий преступления обычно не является нормой. А если к тому же его авторами являются три автора классического греческого театра — Эсхил, Софокл и Еврипид, — то это преступление останется в памяти навсегда. Теперь версии каждого из них сливаются в произведении «Электра», представленном в Lliure Алисией Гориной и Альбертом Аррибасом, — шоу, которое за полтора часа представляет собой ядро ​​трех представлений.

Факты очевидны: Электра и Орест убили свою мать Клитемнестру. Однако если мы спросим себя об обстоятельствах, которые привели к преступлению, объяснения расходятся: «Мы взяли суть того, что отличает каждую трагедию», — говорит режиссер. Спектакль представляет собой три сокращенные версии каждой из трагедий Электры — по Эсхилу, по Софоклу и по Еврипиду, — которые в качестве упражнения по стилю трижды объясняют один и тот же миф.

Для греков тени — это свидетельство человеческих душ. Алисия Горина Директор

«Акцент делается на том, как и к каким последствиям приводит каждый способ ведения дел, как за, так и против», — говорит драматург Альберт Рибас. Однако та же трагедия, рассказанная с трех разных точек зрения, которые, помимо повествования об убийстве, также являются отражением происхождения театрального жанра: «Сжимая каждую из пьес в 30-минутные «микрофильмы», мы погружаемся в то, что значит заниматься театром», — говорит Аррибас.

Факт убийства — единственное, что остается неизменным во всех трех версиях, в то время как пространство, освещение, костюмы и интерпретация адаптируются к эпохам каждого из создателей. У Эсхила трагедия носит название Les coèfores. У Софокла Электра уже является главным героем, а в трагедии Еврипида главная героиня деформирована и рассматривается с другой точки зрения.

Актеры спектакля, являющиеся частью нового проекта IT Teatre LLiure, являются выпускниками Театрального института. Решение нетривиальное: «Сам факт работы с людьми, начинающими свою профессиональную карьеру, связан с волей произведения. «Это устанавливает сходство между путешествием к истокам театра, которое призвано проследить шоу, и актерами, которые только начинают свою карьеру», — говорит режиссер.

«Путь от одного произведения к другому — вот как строится западный театр». Алисия Горина Директор

Движение — еще один персонаж произведения: «В трагедии Эсхила мы можем ощутить происхождение театра от архаичных ритуалов, в которых физическая работа становится актуальной», — говорит Альберт. Таким образом, движение становится актером, который участвует в представлении, ведет диалог с остальными актерами и раскрывает то, что осмеливаются раскрыть только тени преступления. Они являются еще одним элементом убийства, совершенного двумя братьями: «Для греков тени являются свидетельством душ людей», — говорит режиссер. Будучи свидетелями преступления, физические данные действующих лиц становятся виновными в убийстве.

«Электру» Горины можно будет увидеть в Espai LLiure с четверга до 23 марта. Спектакль будет гастролировать по разным муниципалитетам Барселоны в рамках проекта Reverberacions IT Teatre Lliure , представляющего собой реконструкцию трех версий трагедии, в которой были осуждены два брата, и, таким образом, прослеживающего истоки театрального жанра: «Путь от одного произведения к другому — вот как строится западный театр», — говорит Горина.