A música não tem limites: músicos clássicos de todas as idades aprendem a improvisar neste fim de semana no Strings Without Boundaries

A violinista Julie Lyonn Lieberman tem uma missão: ajudar músicos de cordas clássicas de todas as idades, amadores e profissionais, a expandir seus horizontes e habilidades para estilos musicais fora do cânone tradicional da música clássica ocidental. Neste fim de semana, Lieberman trará essa paixão de volta para mais uma temporada do "Strings Without Boundaries", um programa de verão de aprendizado musical do qual ela é a diretora artística.
O Strings Without Boundaries deste ano acontecerá na Escola Williston Northampton, em Easthampton, de quinta-feira, 26 de junho, a domingo, 29 de junho, a partir das 9h, diariamente. Adultos e jovens de 11 a 18 anos com pelo menos dois anos de experiência musical podem participar. Embora o programa tenha começado em Pittsburgh em 2003 e, desde então, tenha sido realizado em Wisconsin, Washington, Geórgia e Nebraska, este é o segundo ano no Pioneer Valley.
O objetivo do programa é ensinar músicos de cordas clássicas a "explorar todas as possibilidades estilísticas que seu instrumento tem a oferecer". Um violinista, por exemplo, pode aprender a tocar melodias de rabeca; um violoncelista pode aprender a tocar jazz. As aulas deste ano incluem "Riffs e Técnicas de Rock", "Improvisação Baseada em Cadência", "Paradiddles: Padrões Legais para a Mão Direita", "Prática em 12 Teclas" e "Ritmo e Groove", entre muitas outras.
Lieberman disse que o resultado mais importante de ensinar habilidades de improvisação aos músicos é "proporcionar a eles a oportunidade de se tornarem verdadeiros artesãos em seus instrumentos. Agora, eles estão projetando o que vão tocar – melodicamente, ritmicamente, com efeitos especiais e ornamentação".
“Há valor em todas as abordagens musicais, mas se tudo o que você aprende é olhar para pontos em um pedaço de papel para fazer música em seu instrumento, você está perdendo a oportunidade de conhecer sua própria voz no instrumento”, disse ela.
A frase “sem fronteiras” vem do desejo de expandir as percepções dos músicos clássicos americanos sobre o que eles podem – ou devem – tocar, além da música clássica escrita por compositores europeus de séculos atrás.
“Há uma imaginação musical muito rica para instrumentos de corda no mundo todo, e há pelo menos 35 estilos, então não há razão para nos limitarmos a um estilo de música de uma pequena área deste planeta”, disse ela.
O benefício do programa não é apenas o crescimento musical individual – Lieberman disse que também é a maneira como os participantes levam o que aprenderam para outros músicos. Ela mencionou uma mulher que veio do Nebraska para o programa e descobriu a música irlandesa de violino, pela qual se apaixonou. A mulher fundou um grupo de performance que agora se apresenta em todo o seu estado.
“Cada pessoa sai do Strings Without Boundaries com uma porta que se abriu para ela”, disse ela. “Isso alimenta a paixão deles, e eles levam essa paixão para todos.”
De fato, a exposição a um novo tipo de música foi o que deu início à carreira musical de Lieberman. Quando criança, Lieberman aprendeu a tocar diversos instrumentos, incluindo violão, piano e trompa. Aos 9 anos, chegou da escola um dia e disse à família que queria tocar violino. Ela acredita que pode ter sido em um dia em que sua escola realizou uma assembleia com um violinista. De qualquer forma, o momento que inspirou essa decisão foi aquele em que "algo acontece e, de repente, sua alma simplesmente diz: 'É isso que é. É isso que eu quero fazer'".
“Minha mãe disse: 'Contanto que você não grite', então eu nunca gritei, e foi isso!” ela disse.
Desde então, ela seguiu carreira como intérprete, compositora, autora e educadora, entre outras. Como diretora artística da Strings Without Boundaries, "vi jovens passarem do medo para uma enorme excitação e possibilidade", disse ela, "e não se trata apenas do que acontece no instrumento. Trata-se também de como você leva isso para o resto da vida."
Um novo membro do corpo docente do String Without Boundaries deste ano é a musicista, compositora e educadora Skye Soto Steele, especialista em música latina. Steele disse em um e-mail: "Minha visão de ser um 'instrumentista de cordas' é que fazemos parte de uma família de instrumentos que tem primos em todo o mundo – pense na China, no Sul da Ásia, na África Ocidental, no Oriente Médio, na América Latina – não apenas os quatro 'irmãos' principais da Itália (violino, viola, violoncelo, baixo). Então, sou apaixonada por compartilhar essa perspectiva e ajudar as pessoas a explorar o que mais pode se tornar parte de sua musicalidade."
Quando perguntado por que gostava de música latina, Soto Steele disse que o gênero "pode ser tantas coisas diferentes - tipo, você gosta de Celia Cruz, ou Bad Bunny, ou Mercedes Sosa, ou Alberto Ginastera - é um universo inteiro!"
Para o tipo específico de música que ele trará para Strings Without Boundaries, no entanto, "meu grande atrativo são as camadas de ritmo que se entrelaçam e criam essa tapeçaria sonora. Ela tem toda a complexidade de uma sinfonia e realmente exige algo do músico para aprender a dançar dentro dela", disse ele. "É muito emocionante."
Ampliar as habilidades e percepções dos músicos sobre o mundo musical é um esforço considerável para um programa que dura apenas alguns dias, especialmente considerando que leva "um ano de trabalho" para fazer um programa acontecer, disse Lieberman.
Ainda assim, ela diz, os resultados valem o esforço.
“Toda vez que administro o Strings Without Boundaries”, disse ela, “vejo a alegria no rosto das pessoas. Vejo as pessoas formarem uma comunidade. Elas constroem relacionamentos para a vida toda. Há uma fome quando elas entram na minha sala de aula. É isso que me faz continuar.”
Carolyn Brown pode ser contatada em [email protected].
Daily Hampshire Gazette