'Sirat': espanhol Oliver Laxe busca a Palma de Ouro em rave no deserto
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As famílias, ao contrário dos perigos, são encontradas onde menos se espera. Sirat , o mais recente filme de Oliver Laxe , que concorre pela primeira vez à Seleção Oficial do Festival de Cannes , fala de famílias improváveis, de famílias desfeitas, de famílias aleijadas, de famílias improvisadas. Sirat começa com um pai ( Sergi López ) procurando por sua filha desaparecida, o que o leva a uma rave no deserto marroquino . O olhar assustado do homem o revela como alguém improvável em um ambiente de música trance e ácido. O olhar determinado do homem o revela como incansável em sua missão. Ele está acompanhado de seu filho pré-adolescente ( Bruno Núñez ) e seu cachorro, uma família amontoada em uma minivan para enfrentar o deserto, que é a incerteza.
Quando o exército marroquino interrompe a festa, o pai decide seguir um pequeno grupo de ravers que estão indo para outra festa do outro lado do Marrocos, onde sua filha pode estar. No outro extremo de um Marrocos quase mítico, onde a paisagem quase irreal prevalece como um limbo que decide o destino de quem o atravessa. Sirat significa, em árabe, a ponte sobre o inferno que todas as pessoas devem atravessar no Dia da Ressurreição. Ou seja, uma espécie de via crucis para atingir a iluminação, o aprendizado. Como em uma parábola, como em um filme — porque o que é o cinema senão uma parábola? — a jornada pelo deserto ajuda o protagonista a atingir um estado de consciência que só pode ser alcançado por meio da fé, das drogas ou do trauma.
A carreira de Oliver Laxe , nascido em Paris, criado na Galiza e intimamente ligado à paisagem do Magrebe, cresceu sob a proteção de Cannes , que selecionou seu filme de estreia, Todos vos sodes capitáns (2010), para a Semana da Crítica, onde ganhou o Prêmio Fipresci. Seis anos depois, venceu a seção com Mimosas , seu segundo longa-metragem, também rodado no Norte da África. E em 2019, com O que arde , drama familiar ambientado na Galiza rural, ganhou o Prêmio do Júri na seção Um Certo Olhar e recebeu quatro indicações ao Goya , incluindo Melhor Fotografia para Mauro Herce e Melhor Atriz Revelação para Benedicta Sánchez.
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Sirat é um filme que também se encontra num limbo entre o físico e o espiritual , entre o transcendente e o mundano, entre o suor e a poeira. As mãos de Laxe e Herce fazem com que a imagem transcenda a tela em uma refração sinestésica na qual a areia do deserto gruda na garganta e nos pulmões. O diretor consegue extrair a alma até mesmo de objetos inertes , transformando-os em amuletos capazes de invocar todo tipo de sorte.
E é na primeira cena, em que um grupo de trabalhadores monta uma parede de alto-falantes prontos para expelir um jato de som em direção à terra árida, que o chamado é feito. E as ondas graves da música eletrônica, rítmicas e repetitivas como uma ladainha, reúnem os fiéis, à beira do êxtase , em comunhão total entre si, consigo mesmos e com a terra. E ao mesmo tempo totalmente desligados de si mesmos.
E é nessa fronteira de antitéticas que esse filme de fronteira se move. Um grupo heterogêneo de pessoas despossuídas ( Stefania Gadda, Jade Oukid, Richard Bellamy, Tonin Janvier) lidera esta peregrinação ao desconhecido, através de rios, ravinas, um país de pobreza e com o exército em seu encalço. E o deserto , em sua extensão máxima, implacável, como a grande prova de fogo.
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Pai e filho, que presumivelmente viviam em um ambiente completamente normal antes do desaparecimento da menina, agora contam com um grupo de desertores do sistema que, como nos filmes de faroeste de caravana, buscam seu El Dorado na maior rave já organizada . Todos eles demonstram que feridas emocionais eventualmente têm uma contrapartida física, sejam tatuagens, escarificações ou feridas literais. Depois da desconfiança inicial, pai e filho começam a se integrar à tribo nômade que os acolhe, com quem devem aprender a compartilhar, a viver com menos e com quem acabarão fazendo parte desse rito de passagem. Porque um dos personagens explica ao pai que a rave não tem um simples sentido recreativo, que as drogas e as vibrações permitem atingir um estado de consciência além do olho humano . Laxe magistralmente traz essa investigação espiritual para a realidade: da maneira mais violenta.
Nesta ponte de antitéticas, Sirat equilibra-se entre a contemplação e o horror. Porque somente quando você não tem nada a perder é que você alcança o estágio de autonomia total, uma jornada aberta a todas as possibilidades do mundo. E o filme em si transita entre o puro cinema de autor e um Mad Max refinado até a medula. O Laxe pode se estabelecer em um festival que, no momento, está lutando para atingir o nível de aclamação da crítica e impacto que tem visto nos últimos anos. Com Lynne Ramsay, os Dardennes, Kelly Reichardt, Julia Ducounau, Wes Anderson, Ari Aster e Richard Linklater entre os personagens principais.
Sirat, que será lançado nos cinemas em 6 de junho, é o primeiro de dois filmes espanhóis que competem pela Palma de Ouro no 78º Festival de Cinema de Cannes. A outra é Romería , de Carla Simón, que estreia no festival depois de ter vencido o Urso de Ouro da Berlinale com Alcarrás. Guillermo García López participa da Semana da Crítica com Cidade Sem Sonho.
El Confidencial