Het is dringend om voor kunst te stoppen

Beschut tegen de hitte, in een voormalig klooster dat nu is omgebouwd tot museum, en geconfronteerd met een van de mooiste hedendaagse Portugese werken – voor mij natuurlijk! – sluit ik even mijn ogen en zie ik binnenin, dansend in een perfect uitgelijnde choreografie, in zwart-wit op een kinescoop, Diana Ross en de Supremes "Stop! In the name of Love" uitvoeren.

Ik weet niet waarom, plotseling. Maar dan begrijp ik de reden.

Ik ben bijna alleen in die kamer. En ik weet, bijna met absolute zekerheid, dat de stranden vol zijn, de winkelcentra onbegaanbaar moeten zijn en de bierfonteinen op de terrassen onafgebroken draaien om de immense dorst te lessen die gevoeld wordt, ondanks de felle ultraviolette straling.

Als ik nog eens om me heen kijk, denk ik dat het natuurlijke algoritme van de weinigen die profiteren van de frisse lucht en de kunst om hen heen een heel andere programmering moet hebben dan die ons wordt voorgeschoteld op sociale netwerken die ons gevangen houden in hun eindeloze scrolls , zelfs als de camera's op onze telefoons volop in gebruik waren om "in te klokken" en vervolgens de "ontdekking" te posten. Daarom was de muziek die mijn geest achtervolgde slechts het teken om met de lezer te reflecteren op het belang om onze blik, langer dan een moment, te richten op een beeld of op een realiteit die zich precies voor ons manifesteerde, en deze alleen met onze zintuigen te absorberen, zonder machines, apparaten, apps of enige technologie ertussenin. Deze luxe - omdat het steeds meer een zeldzame maar toegankelijke luxe lijkt te zijn - is meer dan een cliché : het is het vermogen om naar iets te kijken en het object voor ons te kunnen "absorberen" met al onze zintuigen en vanuit alle hoeken, zonder de tussenkomst van een 100-megapixellens met geïntegreerde panoramische zoom of een UHD AMOLED-scherm; of, nog erger, wanneer diezelfde afbeelding, gevormd, gelamineerd, verticaal, slechts korte momenten te zien is op het profiel van iemand anders, terwijl wij scrollen (ik weet zeker dat dit werkwoord al bestaat!) en meer aandacht besteden aan het bijschrift, de opmerkingen en de intrige die ze in de feed oproepen.

Deze behoefte om te zeggen "ik ben hier geweest" neemt veel van de intensiteit weg van het bezoeken van een nieuwe plek, maar misschien is het de combinatie van de gevolgen van massatoerisme en sociale media. Wanneer we een plek bezoeken, worden we steeds vaker niet verblind door het nieuwe, het mooie, het onbekende, het andere, maar laten we ons meeslepen door de beste hoek van het landschap voor een selfie , het beste filter om te benadrukken hoe "chique" het eten is, de beste titel om te posten – het bewijs dat we een nieuwe cultuur of een kunstwerk ontdekken dat onze ziel zou moeten overweldigen. Maar onze ziel is al gegijzeld door de goedkope drug van de eindeloze lus van berichten, van de dopamine die ons overspoelt met connecties die, als we om ons heen zouden kijken, ons meer plezier zouden doen.

Dit is geen kritiek die ik hier uit: het is een erkenning van de realiteit waarin we allemaal – inclusief ikzelf – leven. Zonder positief of negatief te zijn, is het simpelweg een uiting van de wereld waarin we leven, en geeft het een nieuwe betekenis aan het oude gezegde, dat nu misschien luidt: iedereen weet wat hij doet, en op sociale media kennen we iedereen.

We weten niet welke positieve dingen kunstmatige intelligentie voor de kunst zal betekenen, maar als positivist hoop ik dat het het beste brengt. Wat we dachten dat sociale media en toenemend toerisme voor musea, erfgoed en cultuur zouden betekenen, lijkt vandaag de dag echter niet meer te gebeuren. We dachten allemaal dat meer publiciteit meer bezoekers, meer interesse en daardoor een intellectueel sterkere samenleving zou opleveren. In werkelijkheid heeft het tot nu toe alleen maar rijen mensen opgeleverd die staan ​​te popelen om weer een vakje op hun bucketlist af te vinken met dingen om te posten en aan anderen te laten zien, maar het heeft weinig bijgedragen aan de kennis van iedereen, de inkomsten uit de bioscoop verhoogd, meer geld overgehouden om te bewaren, maar de diepgaande vragen over het wat en waarom van wat er te zien is, buiten beschouwing gelaten.

Ik weet niet eens of er een gebrek aan cultuurbeleid is. Misschien omdat cultuur niet per decreet wordt gecreëerd. Maar er is een gebrek aan diepgaande reflectie over hoe we de geest van mensen cultureel kunnen voeden terwijl ze met lege ogen door hun feeds dwalen. Misschien moet cultuur van haar voetstuk afstappen en op een didactische manier sociale media betreden, door de frivole informatie te bestrijden die een influencer vastlegt in een TikTok van 10 seconden, terwijl ze tegelijkertijd mijn recht op stilte en contemplatie schendt, gezien de grandeur van dat werk en de muziek die stilletjes mijn lege hoofd vulde.