Tânia Ganho en de man als wolf voor de vrouw
In haar vierde roman vertelt romanschrijfster en (uitstekende) vertaalster Tânia Ganho het verhaal van Fedra, een universitair docent en forensisch antropoloog die zich toelegt op het onderzoeken van seksuele misdrijven op het dark web . Dit verhaal kruist de verhalen van haar moeder Amélia, haar zus Helena, haar tienernicht Leonor en Stefan, een Duitse fotojournalist die naar Portugal verhuist en daar een wolvenopvangcentrum opzet.
Je zou meteen denken dat het boek draait om een aanklacht tegen seksueel geweld, aangezien, met uitzondering van Amélia, alle hier beschreven levens verwoest zijn, als getuigen of slachtoffers, door een steeds grotereske en alomtegenwoordige realiteit. Het lijkt me echter dat Lobos ' grootste deugd hier niet ligt.
Als we ons in ons leven als lezer vooral de personages herinneren die we in onze favoriete romans tegenkomen, vormen vertellers de basis van de beste verhalen. Als geweldige boeken gedijen op geweldige personages, gedijen geweldige schrijvers op geweldige vertellers. Als personages verfraaien, voorkomen vertellers dat de structuur in elkaar stort. En het is de verteller (of vrouwelijke verteller, in dit geval maakt het niet uit) die de grootste deugd van Lobos ' roman is.
Gedurende de meer dan driehonderd pagina's van dit verhaal (waar we soms, en dat zal de grootste tekortkoming zijn die we hier tegenkomen, het gevoel hebben dat het verhaal op niets uitloopt), construeert Tânia Ganho een verteller die zich subtiel, bijna onzichtbaar, aanpast aan het verhaal dat hij vertelt, die subtiel de pijn van de personages op zich neemt zonder zich ertegen uit te spreken, die een interne samenhang handhaaft die gebaseerd is op de plasticiteit die nodig is om het innerlijke leven van zulke verschillende personages te onthullen, die zich met elk van hen verenigt zonder ooit de neutraliteit en, als we het zo mogen definiëren, de objectiviteit op te geven. Te midden van de stille familieconflicten van een familie die koppig directe confrontatie weigert, onthult de verteller de redenen voor beide kanten, en laat de lezer erover nadenken, zoals het in grote literatuur hoort. En als dit ons onvoldoende lijkt, komt dat alleen omdat we de gewoonte zijn ontgroeid om literatuur te beoordelen op de robuustheid van de verteller.
Vanuit dit perspectief is er misschien geen grotere episode in het hele verhaal dan het moment waarop Stefan eindelijk ontploft en aanvalt wat hij begrijpt als de zelfingenomen kwetsbaarheid die kenmerkend is voor adolescenten, in dit geval belichaamd door Leonor ("De luchtigheid waarmee iedereen aankondigt dat ze posttraumatische stress hebben, zonder enig idee wat echt trauma is. Plotseling lijkt kwetsbaarheid een deugd die in een gesprek tentoongespreid moet worden (…) Complexen worden in het raam gelucht, trauma's worden aan de waslijn gehangen zodat iedereen ze kan zien. Wie weet wat posttraumatische stress is? Hij weet het, hij zag het." (p. 293)).
Het zou ook intuïtief zijn om, zelfs op basis van de titel, aan te nemen dat de personages draaien om een idee van predatie, om te oordelen dat Tânia Ganho's roman een update is van het oude idee van homo homini lupus , dat wil zeggen dat de mens een wolf is voor de mens, of, meer specifiek, een wolf voor de vrouw. Het is zeker een belangrijk idee, zoals blijkt uit het aanzienlijke aantal herhalingen van mishandeling, of uit de, naar mijn mening centrale (zij het vluchtige), episode van de oudere man in een verpleeghuis, alweer vergeten wie hij is en wie hij was, waarin wat we een assertieve en imposante mannelijkheid zouden kunnen noemen, blijft opduiken, wat de vraag oproept of dit een laatste restje is van wie deze oude man ooit was, of de opkomst van wat ons in wezen vormde.
Maar ik zei, hoewel dit alles onmiskenbaar relevant is voor het verhaal, dat het centrum van de roman misschien wel het idee van kanker is, of beter gezegd, van een interne ziekte die zich verspreidt totdat het de personages opslokt, en die we werkelijkheid zien in de kanker van de wolf Estrela (wiens wond lijkt te herinneren aan de littekens die Leonor zichzelf heeft toegebracht), in Amélia's Alzheimer, in Leonors naakt , in Helena's ontrouw, in Stefans prostaatprobleem, in Stefans ongevoeligheid en gebrek aan empathie, in Phaedra's angst voor ziekte, in Phaedra's werk, in Phaedra's onderbewuste herinneringen en, bovenal, in Phaedra's verzet tegen het idee van afhankelijkheid en intimiteit.
Tot slot zou een analyse van Lobos niet compleet zijn zonder het meest interessante personage van het verhaal te analyseren: Fedra's zus, Helena. Fedra staat centraal in het boek, neemt Leonors ouderrol over van haar zus en vormt het paradigmatische voorbeeld van romantische relaties die later terugkeren in het leven van haar nichtje en zus (de liefdesdriehoek met Helena in de hoofdrol lijkt de driehoeksverhouding tussen Fedra, Stefan en Vasco te evenaren, net zoals Leonors interesse in Xavier die van Fedra voor Stefan zal evenaren). Het is echter Helena's jaloezie die het verhaal leven inblaast. De jaloezie die we heimelijk zien sluimeren omdat haar moeder, een literatuurdocent, haar zo'n banale naam gaf, de jaloezie op het avontuurlijke en zorgeloze leven van haar zus, de jaloezie op de intimiteit tussen Fedra en Leonor, de jaloezie om op elke halfbewuste beweging van Amélia een veroordeling van haar leven te projecteren, de jaloezie om te voelen dat haar vader meer van haar zus hield. Jaloezie die haar in Vítors armen zou drijven, en het is opmerkelijk dat het juist de koelheid is waarmee Helena Carlos' onmiskenbare deugden aanwijst die ons onthult dat dit huwelijk voorbij is.
Meer dan een zekere mannelijkheid die door internet wordt gepromoot, portretteert Tânia Ganho in Lobos wat er al bestond lang vóór Zuckerbergs eerste acne-uitbraken. En gelukkig maar.
observador
