La russa Anna Netrebko, l'animale dell'opera odierna che affronta ogni battaglia (e vince)

Quando Anna Netrebko (Krasnodar, Russia, 1971) entra in scena nei panni di Abigaille , il respiro si ferma in gola. Impetuoso e determinato, con forza. Proprio come questa principessa assira della tragedia Nabucco immaginata da Giuseppe Verdi e dal librettista Temistocle Solera e rappresentata per la prima volta nel 1842. Abigaille, personaggio lirico tutt'altro che semplice, è una combattente, potente, e può in qualsiasi momento sopraffare Nabucodonosor, re di Babilonia, per sottomettere senza scrupoli il popolo della Giudea, che combatterà per la propria liberazione. L'opera è basata sull'Antico Testamento , ma Verdi e Solera hanno saputo interpretare molto bene i sentimenti di indipendenza dell'Italia del XIX secolo . Così, il celebre Va pensiero, il coro degli schiavi ebrei , è rimasto quasi l'inno di un'Italia unita e indipendente.

E Netrebko sa anche come interpretare il pubblico di questo secolo. Il soprano è probabilmente la cantante più spettacolare dell'opera contemporanea in questo momento, come ha dimostrato in questo recital della tragedia di Verdi, andato in scena questa domenica al Cap Rocat Festival di Maiorca , che ha celebrato la sua quinta edizione e sta diventando un evento imperdibile per gli amanti della musica classica sull'isola.

L'attrice russa, i cui ruoli sono indimenticabili, come la celebre Violetta ne La Traviata di Salisburgo nel 2005 al fianco di Rolando Villazón , è arrivata sulla scena e l'ha letteralmente rubata. Un personaggio vendicativo – la verità è che questo tipo di ruoli le si addice molto – per l'amore perduto di Ismaele, innamorato di Fenena, sorella di Abigaille, ma anche per il popolo ebraico, su cui vuole ricadere tutto il suo dolore, e anche per Nabucco, per essere stato ingannato (in realtà, non è la figlia del re, ma una schiava). Inoltre, la Netrebko non è solo capace di cantare come un angelo, ma ha anche notevoli doti recitative. Il suo sguardo, i suoi gesti – quello sguardo alle unghie quando Nabucco (Luca Salsi) implora pietà e perdono è impagabile, o quegli schiaffi che lo buttano giù dal palco perché è lei a comandare – i movimenti del suo corpo forniscono un'enorme quantità di informazioni su ciò che sta accadendo al suo personaggio. E questo non è così comune nei concerti. Ma, ovviamente, i Netrebko sono pochi.

Tuttavia, qui era in ottima compagnia . Dai suoi partner sul palco (l'elegantissima Caterina Pina nei panni di Fenena, l'impetuoso Christian Van Horn in quelli di Zacarias e il bravo Luca Salsi ) alla fluida Orchestra Sinfonica delle Isole Baleari , diretta da Pablo Mielgo, e al coro, guidato da Joan Company, che sono stati fantastici in un'opera eminentemente corale. Il pubblico è esploso in un applauso alla fine.

Nabucco è una delle opere più popolari di Verdi e ha sempre avuto le sue interpretazioni. Se l'italiano immaginava l'Italia del XIX secolo, qui è impossibile non vedere un Putin in quel re assiro che grida "Non sono un re, sono Dio!". O un Netanyahu (anche se le parti sono invertite). L'inno di liberazione per il popolo ebraico nella produzione evoca tutti i popoli invasi e oppressi da altri fin dall'inizio dei tempi. E la tragedia è qui per continuare a raccontarvelo.

Netrebko sostiene che la Met l'ha licenziata "a causa della sua nazionalità russa e perché non aveva condannato a sufficienza la Russia e il suo presidente".

E tutto questo è in qualche modo collegato alla superstar Netrebko . Lei stessa ha combattuto duramente negli ultimi anni contro l'invasione dell'Ucraina da parte della Russia , il suo Paese natale, nel febbraio 2022. Alcune filarmoniche, come il Met di New York, dove aveva debuttato con grande successo nel 2002, hanno rapidamente annullato i contratti che aveva firmato perché, come la cantante ha dichiarato nella causa intentata contro l'istituzione, non era stata abbastanza veloce nel condannare pubblicamente Putin per l'invasione dell'Ucraina. Secondo la causa, depositata presso la corte federale di Manhattan e appena ammessa all'esame, Netrebko sostiene che il Met l'ha licenziata "a causa della sua nazionalità russa e per non aver sufficientemente condannato la Russia e il suo presidente" e chiede 12,6 milioni di dollari di danni. Da parte sua, la Met si è difesa citando le pressioni internazionali dell'epoca e la necessità di allinearsi ai valori democratici, sebbene il giudice federale Valerie Caproni, consentendo al caso di procedere, sembri chiaramente riconoscere la presenza di una discriminazione. Il caso ha aperto un altro interessante dibattito sulla libertà di espressione e sull'opportunità o meno per le istituzioni culturali di richiedere determinate condanne pubbliche o posizioni politiche da parte di una delle parti.

La forza con cui il soprano si sta difendendo da quanto accadutole nel febbraio 2022 – è tornato sul palcoscenico da qualche tempo – è sempre stata evidente nelle sue performance da quando è diventato una grande star poco più che ventenne. Ora abbiamo potuto vederla in questo Nabucco cantato in concerto nella splendida fortezza che l'architetto Antonio Obrador ha trasformato nell'esclusivo hotel Cap Rocat. Da lì, attraverso la Fondazione Madina Mayurqa, ha ispirato l'interessante Festival Cap Rocat, che si prevede avrà molte altre edizioni. Netrebko, con le sue foto pubblicate sui social media, sembrava entusiasta di questa visita all'isola . E anche il pubblico molto eterogeneo lo testimonia.

Quando Anna Netrebko (Krasnodar, Russia, 1971) entra in scena nei panni di Abigaille , il respiro si ferma in gola. Impetuoso e determinato, con forza. Proprio come questa principessa assira della tragedia Nabucco immaginata da Giuseppe Verdi e dal librettista Temistocle Solera e rappresentata per la prima volta nel 1842. Abigaille, personaggio lirico tutt'altro che semplice, è una combattente, potente, e può in qualsiasi momento sopraffare Nabucodonosor, re di Babilonia, per sottomettere senza scrupoli il popolo della Giudea, che combatterà per la propria liberazione. L'opera è basata sull'Antico Testamento , ma Verdi e Solera hanno saputo interpretare molto bene i sentimenti di indipendenza dell'Italia del XIX secolo . Così, il celebre Va pensiero, il coro degli schiavi ebrei , è rimasto quasi l'inno di un'Italia unita e indipendente.