Lauren Santo Domingo celebra la nueva colección Bird on a Rock de Tiffany & Co.

Hay fiestas en París, y luego hay noches que parecen como si el tiempo mismo se hubiera grabado en piedras preciosas. Anoche, Tiffany & Co. y Lauren Santo Domingo recibieron a un círculo radiante de amigos, creadores de tendencias y coleccionistas bajo la Rotonda Clemenceau de Le Grand Café, dentro del imponente Grand Palais, para celebrar la reinvención de Bird on a Rock.
Para quienes no lo conocen, la legendaria cacatúa de Jean Schlumberger, posada para siempre sobre una piedra, no es solo una joya, sino una fantasía: mitad capricho, mitad icono, y totalmente inolvidable. Concebida por primera vez en la década de 1960, se ha convertido en una joya que trasciende el adorno, entrando en el reino del mito. Tiffany, bajo la tutela de LVMH, ha lanzado una nueva colección al mundo, combinando el ave con algunas de las piezas más extraordinarias de los últimos tiempos.
El ambiente era tan coreografiado como un desfile de alta costura. Las mesas rebosaban de dalias de Castor Fleuriste, dispuestas en vibrantes nubes de color, mientras la luz de las velas se reflejaba en las copas de Ruinart Blanc de Blancs. La lista de reproducción oscilaba entre el jazz parisino y los ritmos modernos y sensuales, una banda sonora que llenaba la sala de un glamour lánguido.

El entorno de Le Grand Café.
La cena se desarrolló como una sinfonía de lujo discreto: un huevo pasado por agua con cáscara coronado con caviar de oscietra, seguido de un carpaccio de alcachofa violeta con parmesano curado, y finalmente un filet mignon au poivre perfectamente sellado con puré de manzana y brócoli, maridado con un Chassagne-Montrachet Domaine Benoît Girardin y un Morey-Saint-Denis Premier Cru Les Sorbès Domaine David Duband. El postre —un delicado fraisier de fresas, bizcocho dorado y crema chantilly— cerró la comida con una nota dulce tan efervescente como la propia colección.
Fue en este paisaje onírico, durante los cócteles y bajo la suave luz antes de la cena, donde me senté con la directora artística Lauren Santo Domingo, una mujer cuyas frases parecen cuidadosamente seleccionadas, pero nunca ensayadas. "El Pájaro en la Roca, para mí, es atrevido y caprichoso", me dijo con una sonrisa. "Es icónico, arraigado en esta piedra preciosa fuerte y fundamental, pero la cacatúa tiene una personalidad increíble. Es optimismo y posibilidad, todo envuelto en arte". Sus palabras destilaron lo que todos en la sala parecían sentir: que la alegría y el optimismo no eran solo cuestión de joyería, sino de espíritu.
Puede que Tiffany haya nacido en Nueva York, pero Santo Domingo insiste en que su lugar en París es un lugar privilegiado. «Aquí en Francia, hay maisons con siglos de legado. Para nosotros, es Tiffany. Es la única casa estadounidense con el arte, la artesanía y la historia que rivalizan con cualquier maison europea. Vengo a París con orgullo sabiendo que Tiffany se encuentra entre ellas». Fue una confesión poco común: el patriotismo convertido en elegancia.

Paloma Elsesser y Lauren Santo Domingo.
A diferencia de la moda, que ella describe como "estacional y cíclica", Santo Domingo insiste en que la joyería es permanente: "Cada pieza tiene un valor sentimental. Un cumpleaños, un aniversario, un triunfo personal. La joyería no es solo un adorno, es una inversión en tu vida y en tu historia". En una sala llena de diamantes, fue quizás la frase más luminosa de toda la noche.
Cuando se le preguntó qué mantiene la relevancia del Pájaro en una Roca mientras otros diseños se desvanecen, Santo Domingo destacó la audacia de la colección. "Es la piedra preciosa —la herencia de Tiffany— combinada con una cacatúa que resulta divertida. Y ahora hemos desatado una bandada de pájaros, combinada con las piedras más extraordinarias que he visto. Esto hace que el Pájaro sea aún más icónico. Es la madre de las cacatúas". Santo Domingo rió al decirlo, pero el sentimiento era serio.
Desde Audrey Hepburn hasta Beyoncé, Tiffany siempre ha sido sinónimo de iconos. Pero Santo Domingo abre un nuevo capítulo: "Me encanta ver a los hombres luciendo broches de Schlumberger", dice. "Es chic, atrevido e increíblemente elegante. Tiffany, como casa estadounidense, siempre ha estado dispuesta a arriesgarse. Este renacimiento de los hombres en la joyería es impresionante". Invocó a Bunny Mellon como su referente: "Su gusto, su sencillez, su forma de vivir y de entretener. Ese tipo de influencia perdura para siempre".

Emma Chamberlain muestra sus joyas de Tiffany & Co.
Para la siguiente generación, el consejo de Santo Domingo fue contundente. «Sí, la joyería es una inversión. Pero más importante aún, es una inversión en tu trayectoria. Debe significar algo. Tiene que celebrar tu historia». ¿Y si el Ave pudiera resumirse en una sola palabra para el 2025? No lo dudó: «Alegría».
Y, de hecho, la noche en sí fue precisamente eso: llena de luz, música, risas y el inconfundible murmullo de una casa que recuperaba su grandeza. A través de la mirada de Santo Domingo, Tiffany & Co. le recordó a París —y quizás al mundo— que la joyería es más que un simple adorno; es optimismo hecho realidad.

Editor general europeo
Hassan Pierre es editor general europeo de ELLE. También es cofundador de Maison de Mode y fundador de Shado Ventures, una firma de inversión, gestión y asesoría. Pierre es miembro del Gremio de Premios de Moda CFDA y lidera el desarrollo estratégico de Fashion Trust Arabia.
elle