Ozmo, arte callejero y el Leoncavallo: "Milán, del underground al salón. ¿Nosotros y Sgarbi? Ese muro retrasó el desalojo durante años".
Milán – Hay una ciudad que desaparece tras los escudos policiales y otra que nace bajo la influencia de artistas callejeros. Ozmo , el seudónimo de Gionata Gesi —nacida en 1975, de Pontedera, Pisa, una artista urbana que luego recaló en el PAC, el Museo del 900 y grandes galerías de arte— ha experimentado ambas de primera mano. Ha sido testigo de la transformación del Leoncavallo de centro social a fenómeno nacional, y de Milán de crisol de culturas underground a escaparate para los ricos. Observó el desalojo del 21 de agosto desde lejos, desde París , adonde se mudó hace seis años: el arte callejero necesita espacios libres, y Milán los está perdiendo todos.
¿Cómo reaccionaste ante el desalojo?
Estaba triste. Porque son espacios alternativos como estos los que hacen que esta ciudad sea interesante. Y es por esta cultura underground que me mudé de Pisa, donde nací, a Milán de niño.
Su carrera comenzó allí.
Durante más de una década, he vivido (tanto artísticamente como de otras maneras) en centros sociales. Los grafitis que hice para Carlo Giuliani y Dax reinventaron una forma icónica de dar voz a las protestas en memoria de estos mártires políticos. Lugares como Leoncavallo y Bulk eran zonas francas que permitían la experimentación al margen de la lógica del consumo o la filosofía del aperitivo. El desalojo de Leoncavallo representa una oportunidad perdida, no solo para Milán, sino para toda Italia.
A principios de la década de 2000, creó en esa pared la obra que Vittorio Sgarbi, conocido por no simpatizar con la contracultura, definió como la “Capilla Sixtina de la contemporaneidad”.
Ocurrió en 2006. Lo absurdo es que yo estaba en México en ese momento, tras haber huido de Milán en parte porque demasiados artistas se sumaban a la moda del arte callejero (que estaba teniendo éxito). Me dijeron que mi dibujo estaba en la portada de un libro de Skira sobre el grafiti de Leoncavallo. Resultó que Sgarbi había pasado por allí y le rindió homenaje a mi muro, lo que escandalizó aún más a la ciudad de Milán, que por aquel entonces ya quería al "director" del centro social. Entonces nació la idea de organizar la exposición en el Pabellón de Arte Contemporáneo.
En resumen, aquella vez Sgarbi salvó a Leoncavallo.
La realidad es que popularizó el arte callejero. Ya teníamos mucho éxito, y Sgarbi se adentró en esa forma de arte y la comercializó. Al hacerlo, paradójicamente, impidió que el arte callejero italiano se convirtiera en un verdadero movimiento artístico.
Pero ese muro de grafitis le dio a Leoncavallo un valor artístico e histórico reconocido internacionalmente.
Nuestra intervención en el muro de Leoncavallo ciertamente retrasó el desalojo unos años. Lo ocurrido con Sgarbi molestó mucho a quienes en aquel momento querían destrozar ese lugar de la noche a la mañana. El problema, sin embargo, es que, mientras tanto, la sociedad capitalista ha avanzado: hoy en día, los espacios libres ya no existen en una ciudad como Milán.
¿Estaban allí antes?
El Milán en el que viví hasta hace veinte años era un paraíso de centros sociales. Donde ahora se alza el Bosco Verticale, una joya de la plusvalía y un sector de servicios avanzado, estaba la Stecca, un edificio que acogía a artesanos y artistas. Había lugares de encuentro donde una cerveza costaba un euro y cincuenta céntimos, donde jóvenes y mayores podían reunirse sin necesidad de aperitivo ni música alta. Hoy en día, no hay un solo asiento en la ciudad que se pueda ocupar sin verse obligado a consumir.
¿Cómo reaccionaste personalmente?
“Eh, me mudé a París”.
¿Será el (presunto) final de Leoncavallo el culmen de esta transformación de la ciudad?
En tres gobiernos, no se ha encontrado ninguna solución: la política local también tiene su parte de responsabilidad. Milán se ha convertido en la ciudad de los rascacielos, los bosques verticales y los ladrillos baratos.
Todo esto ha sucedido también bajo gobiernos de centroizquierda.
Seamos claros: Sala fue criticado inmediatamente por los centros sociales. Dicho esto, soy artista, no político, aunque ambas cosas suelen coincidir. En Berlín, me mandaron a la cárcel una noche por hacer arte callejero, no por participar en una manifestación.
¿Puede el arte callejero sobrevivir sin espacios para la contracultura y la resistencia?
En resumen: el arte callejero no existe fuera de la ilegalidad. ¿Por qué Banksy sigue siendo el más importante aunque su obra parezca un gráfico de camiseta? Porque su obra prospera en espacios ilegales y anónimos. Cuando el arte callejero pierde esto, se convierte en "solo" arte público. Claro que no digo que no deba terminar en museos; se puede hacer cualquier cosa, pero hay que hacerlo bien.
Pero ¿existe aún la posibilidad de construir espacios como el Leoncavallo hoy en día? ¿O ya pasó esa temporada?
Solo las instituciones, desde alcaldes hasta ministros, pueden responder a esta pregunta. Pero es evidente que hay un problema político, porque mientras se desaloja el Leoncavallo, el edificio que ocupa Casapound permanece intacto. Creo que Milán encontrará una alternativa al Leoncavallo, porque es un símbolo de una cultura demasiado importante. El problema es que el alquiler de este nuevo espacio probablemente costará quince mil euros al mes. Como dije, todo está pagado.
Il Giorno
