Peralada hält den Juli heiß

Nur ein Festival wie Peralada kann es sich leisten, den Bau seines neuen Auditoriums um mehrere Jahre zu verlängern und dennoch seinen sommerlichen Charme zu bewahren. Denn wenn es seine große Bühne im Schlossgarten nicht aufbauen kann, erfindet es allerlei Leckerbissen für Liebhaber von Lyrik, Tanz und Oper und legt dabei den Schwerpunkt auf neue Kreationen, die Genres kombinieren und künstlerische Interessen hybridisieren und gleichzeitig die Kreativität lokaler Künstler freisetzen. Genau das wird dieses Jahr vom 3. bis 18. Juli in der Carme-Kirche, auf der Mirador-Bühne und in dem ungewöhnlichen Open-Air -Veranstaltungsort geschehen, den Peralada über seinem Celler errichtet hat.

Bei seiner 39. Ausgabe, die in der ersten Julihälfte stattfindet – denn dann ist das Festival mit „Die Feenkönigin“ zum Savonlinna-Opernfestival in Finnland eingeladen –, verwandelt es seine Gärten in eine Metapher für das kreative Paradies, das es sein möchte: Es ist eine Ode an den Garten als gemeinsames Paradies, als Utopie. Und die Bildhauerin Cristina Iglesias durfte nicht fehlen, deren Werk „Wet Labyrinth 2022 (mit Spontaneous Landscape )“ das Motiv auf dem Plakat ist und die außerdem ihr Werk „Pozo XI“ (In und um die Mauern) aus Bronze, Granit und Stahl im Schlossgarten ausstellen wird.

Das Empordà-Festival geht von Diva zu Diva: Es wird am 3. von Joyce DiDonato eröffnet und am 18. von Sonya Yoncheva geschlossen

Das gesamte Programm spiegelt diese Idee wider, einschließlich der Anwesenheit von Maestro William Christie (12.), der in der französischen Vendée weitläufige Gärten besitzt – mal gallisch, mal italienisch, mal englisch –, die er gerne persönlich pflegt. Der Barockzauberer, dessen große Liebe der Musik und Gärten gilt, feiert seinen 80. Geburtstag mit der Aufführung von Händels Oratorium Il trionfo del tempo e del disinganno mit Les Arts Florissants in Peralada. Das Festival verleiht ihm dafür die Ehrenmedaille.

Diese Ausgabe, die erneut im kleinen Kreis stattfindet, während das Auditorium des Parks noch nach einem Entwurf Gestalt annimmt, umfasst zwölf einzigartige Aufführungen. Die Eröffnungszeremonie wird von Joyce DiDonato und die Abschlusszeremonie von Sonya Yoncheva moderiert: von Diva zu Diva. Die amerikanische Mezzosopranistin gibt ihr Debüt in Peralada, obwohl sie in der Region Empordà lebt, während die bulgarische Sopranistin mit ihrem neuen Projekt George zurückkehrt, das einen Dialog mit der literarischen Welt von George Sand führt und einen Abend in ihrem Zuhause mit Chopin nachstellt.

Ein weiteres Konzert geben Christoph und Julian Prégardien, Vater und Sohn, die zum ersten Mal gemeinsam in Spanien auftreten (6.), mit einem Festivalauftrag mit dem Titel „In Paradisum“, in dem sie sich mit Liedern von Schubert und Liszt dem Thema Garten widmen. Als Erzähler fungieren die Schauspielerin Alba Pujol und eine Stimme der Escolania de Montserrat. Ein weiteres bekanntes Duo sind die Schwestern Labèque, die vierhändig Klavier spielen, von Ravel bis Philip Glass, einschließlich Schubert (11.). Weiter im Gesangsbereich gibt die amerikanische Sopranistin Angel Blue ihr Debüt auf diesem Platz (12.) mit einem vielseitigen Konzert mit Opernarien, Jazz, afroamerikanischen Spirituals und einer Anspielung auf die Zarzuela. Anlässlich des 100. Geburtstags von Conxita Badia, Pau Casals' Schülerin und Lieblingssopranistin, gibt es außerdem eine Hommage (17.) mit Montserrat Seró, begleitet von Pau Codina und Marc Heredia.

Auf der Bühne sind die Höhepunkte des Festivals zwei Weltpremieren. Die erste ist Genius Loci (Tag 5), eine Klanglandschaft für Countertenor, Zupfinstrumente und Elektronik, die erneut Xavier Sabata und Regisseur Rafael R. Villalobos zusammenbringt. Die zweite ist das musikalische Gedicht Hort/Garden (16) mit der berühmten Schauspielerin und Sängerin Elena Tarrats, die diesmal auch als Komponistin fungiert, in Zusammenarbeit mit der Dramatikerin Helena Tornero. Das Libretto ist von der Psychiaterin Sue Stuart-Smith inspiriert, der Autorin des gefeierten The Well-Gardened Mind .

Zu den weiteren experimentellen Shows gehören Lorena Nogals tektonisches Tanzstück „Le Terroir “, das vom Prozess der Umwandlung von Trauben in Wein inspiriert ist, das Ballet Flamenco de Andalucía, das gemeinsam mit der Accademia del Piacere die Ursprünge seiner Kunst erforscht, und der Humor von Frames Percussion.

Wer dieses Jahr in Katalonien Opern im großen Stil erleben möchte, sollte Lírica-T besuchen, das Festival der Freunde des Lyrischen Theaters von Tarragona in Camp de Mart. Am 11. und 13. Juli spielt Ainhoa ​​Arteta die Mimì in Puccinis La Bohème – halten Sie Ihre Taschentücher bereit! – zusammen mit Antonio Gandía (Rodolfo), Mireia Tarragó (Musetta) und Àngel Òdena (Marcello), der auch die treibende Kraft hinter der Produktion und künstlerischer Leiter ist. Aufgeführt wird das Ganze vom Orquestra Camerata XXI-Ciutat de Reus und dem Chor der Oper von Tarragona sowie von Studierenden des Konservatoriums.

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Und etwas weiter nördlich, in El Vendrell, findet vom 11. bis 22. Juli das 44. Pau Casals Festival statt. Im Mittelpunkt stehen die Freundschaften des Maestros – die Pianisten Mieczyslaw Horszowski, Eugene Istomin und Rudolf Serkin sowie die Geiger Alexander Schneider und Isaac Stern –, deren Freundschaften vom Exil und den politischen Umwälzungen des 20. Jahrhunderts geprägt waren. Die monografischen Konzerte des Festivals widmen sich diesen Freundschaften mit den Geigern Jaime Laredo, Casals' Schüler und Freund, und Christian Tetzlaff, dem Pianisten András Schiff und dem Cellisten Jean-Guihen Queyras.