Skulptur wächst bei Unlimited, viele italienische Künstler

Am Montag beginnt die Art Basel, eine der wichtigsten Veranstaltungen für den europäischen und amerikanischen Kunstmarkt seit über 50 Jahren. Das erste, mit Spannung erwartete Ereignis der Veranstaltung ist die Eröffnung von „Unlimited“, einem Bereich, der monumentalen Werken vorbehalten ist und sich eher an Museen und Stiftungen als an den Durchschnittssammler richtet. Dies beginnt mit den Preisen, die von mindestens 50.000 Euro bis hin zu Millionen Euro reichen. Für alle ist es der spektakulärste Teil, erfordert aber auch den größten Einsatz der Galerien – in diesem Jahr 92 mit 67 Werken. „Auch in diesem Jahr haben die Galeristen sehr ehrgeizige Projekte vorgeschlagen“, berichtet Giovanni Carmine , italienisch-schweizerischer Kurator, verantwortlich für den Bereich und Direktor der Kunst Halle Sankt Gallen. „Für die Galerien ist es ein einzigartiges Schaufenster, aber die Zeiten erfordern noch mehr Nachdenken darüber, was präsentiert werden soll. So gibt es beispielsweise in diesem Jahr nur wenige Videoarbeiten, ein Medium, bei dem es schwieriger ist, eine gute Rendite zu erzielen, obwohl es eine wunderschöne Arbeit von Walid Raad gibt.“

Mimmo Paladin

Das bedeutet nicht, dass wir nur Malerei finden werden, im Gegenteil. „Im Vergleich zu den vergangenen Jahren bemerke ich eine starke Rückkehr zur Skulptur“, sagt Giovanni Carmine. „Ich weiß nicht, warum das auf den Markt zurückzuführen ist, aber kuratorisch war es eine große Herausforderung, viele Werke ohne die sie umgebende Box zu installieren und so einen angemessenen Raum für die Werke und das Publikum zu schaffen.“

Und auch das Gemälde bei Unlimited ist Installation. Der jüngste Künstler, der 1993 geborene Schweizer Maler Andriu Deplazes , arbeitete erstmals auf fünf Tafeln und einer Länge von acht Metern und behandelte aktuelle Themen wie Krieg, Flucht, Klima (präsentiert von Peter Kilchmann für 200.000 Franken).

Die Themen der Gegenwart bilden den Hintergrund vieler Werke. „Es gibt eine Art Humanismus als roten Faden“, kommentiert Carmine. „Viele Arbeiten behandeln existenzielle und identitätsbezogene Fragen, die Suche nach einer Utopie und die Auseinandersetzung mit aktuellen gesellschaftspolitischen Themen.“

Valerio Adami

Denken wir an das größte Werk dieses Jahres: eine Serie von 80 Skulpturen des Ateliers Van Lieshout, die den Besucher vom Eingang bis zum Ausgang begleiten und die kontinuierliche Reise der Menschheit in eine bessere, wenn auch unwahrscheinliche Zukunft darstellen. Pistoletto, kein Neuling bei Unlimited, bezieht sich ebenfalls auf seine Utopien des Zusammenlebens, während Marinella Senatore , die zum ersten Mal mit einer 34 Meter hohen Luminaria hier ist, einen Raum der Ermächtigung schafft (präsentiert von Mazzoleni für 550.000 Euro).