Robert Redford in 13 Filmen, die die Geschichte des Kinos geprägt haben

Filmlegende und eine feste Größe im goldenen Zeitalter Hollywoods: Robert Redford, der heute Morgen im Alter von 89 Jahren starb, hinterließ ein immenses filmisches Erbe mit unvergesslichen Leistungen vor und hinter der Kamera. Dies sind seine 13 kultigsten Filme.

1. Zwei Männer und ein Schicksal (1969)

Ein denkwürdiger Film aus vielen Gründen. Der oberflächlichste, aber nicht weniger: Zwei der beneidenswertesten männlichen Schönheiten aller Zeiten teilen sich praktisch jede Einstellung. Vor allem aber lieferten Redford und Paul Newman in den Rollen der beiden Außenseiter Butch Cassidy und Sundance Kid ein schauspielerisches Duell voller Charisma, Anziehungskraft und Talent. George Roy Hills Western ging auch wegen der berühmten Fahrradsequenz mit „Raindrops Keep Fallin' on My Head“ im Hintergrund, wegen der vier Oscars und wegen einer Geschichte voller Abenteuer und unauflöslicher Freundschaft bis hin zu ihren letzten Konsequenzen in einem der meistzitierten und geehrten Filmenden in die Filmgeschichte ein.

2. Der Clou (1973)

Redford spielt erneut mit Paul Newman zusammen einen jungen Betrüger, der Rache an einem Gangster plant. Der Film ist berühmt für seine Wendungen, seine Handlung während der Weltwirtschaftskrise und seine elegante Inszenierung und wurde zu einem riesigen Kassenschlager und einem Klassiker unter den Hochstaplerfilmen.

3. Die Abenteuer des Jeremiah Johnson (1972)

In diesem intimen Western spielt Redford einen Mann, der die Zivilisation verlässt, um als Fallensteller in den Rocky Mountains zu überleben. Die Geschichte verbindet die Härte der Natur mit einem fast poetischen Ton und gilt als grundlegendes Werk für die Konstruktion seines Images als naturverbundener Held mit persönlicher Unabhängigkeit.

4. So wie wir waren (1973)

Neben Barbra Streisand spielt Redford die Hauptrolle in diesem romantischen Drama über zwei Menschen mit gegensätzlichen Ideologien und Lebensstilen, die versuchen, eine Beziehung aufrechtzuerhalten . Der Kontrast zwischen seinem entspannten, pragmatischen Charakter und Streisands Idealismus verleiht einer Liebesgeschichte, die von den politischen und sozialen Spannungen der Vereinigten Staaten geprägt ist, Tiefe.

5. Die Unbestechlichen (1976)

Hier spielt er den Journalisten Bob Woodward, der zusammen mit Carl Bernstein (Dustin Hoffman) den Watergate-Skandal untersucht . Der Film ist ein Meilenstein des politischen Kinos und des investigativen Journalismus und schildert realistisch die Arbeit, die zu Richard Nixons Rücktritt führte. Redford förderte das Projekt persönlich und festigte so sein Profil als engagierter Schauspieler.

6. Der Kandidat (1972)

In diesem Politdrama spielt Redford einen Anwalt, der als Senatskandidat angeworben wird, ohne große Aussichten auf Erfolg. Im Verlauf seines Aufstiegs thematisiert der Film Medienmanipulation und die Widersprüche der Wahlpolitik . Seine Darstellung vermittelt sowohl den anfänglichen Idealismus als auch die Ernüchterung, die mit der Macht einhergeht.

7. Die drei Tage des Condor (1975)

In diesem düsteren Thriller von Sydney Pollack spielte Redford einen CIA-Buchrechercheur, der nach seiner Rückkehr vom Mittagessen alle seine Kollegen tot vorfindet. Von da an versuchte Condor, wie er genannt wurde , herauszufinden, was passiert war.

8. Eine ganz normale Familie (1980)

In seinem Regiedebüt lieferte Redford ein Familiendrama über Trauer und mangelnde Kommunikation nach dem Tod seines Sohnes. Der Film überraschte mit einem Oscar für den besten Film und die beste Regie und entpuppte sich als einfühlsamer Geschichtenerzähler, der die Nuancen häuslicher Intimität zu ergründen weiß. Der Film gilt als wegweisend in seiner Karriere als Kameramann.

9. Jenseits von Afrika (1985)

Neben Meryl Streep spielt er die Hauptrolle in diesem romantischen Drama, das im Kenia des frühen 20. Jahrhunderts spielt . Seine Figur, ein freier und leidenschaftlicher Abenteurer, symbolisiert den Geist der Unabhängigkeit angesichts gesellschaftlicher Einschränkungen. Der mit dem Oscar für den besten Film ausgezeichnete Film ist für seine majestätische Kameraführung und die Intensität der Beziehung zwischen den Protagonisten bekannt.

10. Quizshow (1994)

Als Regisseur porträtierte Redford den Skandal manipulierter Fernsehspielshows in den 1950er Jahren. Der Film ist eine Kritik an der Macht der Medien und der Konstruktion falscher Idole in der amerikanischen Gesellschaft. Seine nüchterne und elegante Regie wurde gefeiert und bestätigte Redford als Filmemacher mit kritischem Weitblick und historischem Feingefühl.

11. Der Pferdeflüsterer (1998)

In diesem Film, bei dem er auch Regie führte, spielt er einen Pferdetrainer mit der besonderen Gabe, eine Verbindung zu Tieren aufzubauen und durch diese Beziehung menschliche Traumata zu heilen . Es ist eine Geschichte über zweite Chancen und die Versöhnung mit sich selbst, in der die Natur erneut eine zentrale Rolle in Redfords Werk spielt.

12. Wenn alles verloren ist (2013)

In diesem fast dialogfreien Film spielt Redford einen Mann, der allein auf See ist und dessen Schiff irreparabel beschädigt ist. Der Film ist eine Übung in Minimalismus und Widerstandsfähigkeit , wobei der Schauspieler die Spannung allein durch seine körperliche Präsenz und Gesten aufrechterhält. Seine Darstellung wurde von Kritikern als eine der intensivsten und gewagtesten seiner späten Karriere gelobt.

13. Wir in der Nacht (2017)

Vielleicht Redfords letzte bedeutende Rolle. Und seine Rückkehr an der Seite von Jane Fonda genau 40 Jahre nach Barfuß im Park . Nicht mehr ganz so jung, aber genauso gefeiert, wenn nicht sogar noch mehr. Ritesh Batras Film feierte bei der Filmfestspiele von Venedig Premiere und erhielt für beide stehende Ovationen , wo sie 2017 den Goldenen Ehrenlöwen erhielten. Er spielte Louis, sie Addie, zwei ältere Menschen, die einsam geworden sind und beginnen, sich gegenseitig Gesellschaft zu leisten, wie es Kent Harufs gleichnamiger Roman erstmals erzählt.